Míg a képregényszereplők átvették az uralmat a szórakoztatóiparban, hosszú idő telt el azóta, hogy a Képregények aranykora , még akkoriban, amikor Batman, Amerika Kapitány, Superman és Wonder Woman ugyanolyan szeretetet kapott a nyomtatott oldalon. Bár a könyveladásaik már nem tartanak gyertyát a jegypénztári bevételeiken, tekerj vissza néhány évtizedet, és rájössz, hogy a Marvel és a DC legjobb és legfontosabb évei még a második világháború előttiek.
Bár a dátumok változhatnak attól függően, hogy kit kérdez, az aranykor általában az 1930-as évek végén kezdődik, és az 50-es évek elején-közepén ér véget, és ez az időintervallum örökre megváltoztatja a popkultúra tájat. Az általános konszenzus az, hogy a korszak 1938-ban kezdődött Jerry Siegel és Joe Shuster Supermanjének bemutatásával a Akcióképregények # 1 , amelyet a National Allied, a DC elődje nyomtatott ki. A könyv népszerűsítette a bûnözés ellen harcoló szupererõs egyén gondolatát, valamint a saját és a körülöttük állók védelmében titkos személyazonosságot õrzõ hõsöket. Az elkövetkező néhány évben a világ találkozni fog olyanokkal, mint Batman, Wonder Woman, Green Lantern, The Flash, Aquaman és még számtalan más ikonikus hős. De DC nem volt sokáig egyedül a képregényláz korai éveiben.
Kapcsolódó: A Digitális Képregénymúzeum ingyenes Golden Age képregényeket kínál letöltésre
1939-ben indították útjára, amit a világ ma eredetileg Marvel Comics néven ismer Timely Comics néven működött és nem kellett sok idő, hogy a vállalat ráébredjen, hogy a DC bányászata teljesítetlen piaca. Néhány hónapon belül a Timely elkezdte kiadni saját szuperhősös könyveit, és az 1940-es évek elején az olyanok, mint Amerika Kapitány, Namor, a Tengeralattjáró és az (eredeti) Human Torch, már elszálltak az üzletek polcairól és az újságosstandokról.
Egyes történészek úgy vélik, hogy a médium népszerűsége az aranykorban – legalábbis részben – az egekbe szökött a második világháború kitörése miatt. A képregények megfizethetőek voltak, bőségesek, felemelők, könnyen szállíthatók, és gyakran az amerikai értékekért küzdő hazafias jótevők meséire koncentráltak. A legelső Amerika Kapitány híresen szerepel a címszereplő a piros, fehér és kék aláírásával, amely Hitlert üti ki (hónapokkal azelőtt, hogy az USA belépett volna a háborúba), és messze nem ő az egyetlen karakter a korszakból. hogy meghiúsítsák a szupergonosz náci összeesküvéseket . Valószínűleg azt is fontos szem előtt tartani, hogy a népszerűség megugrása röviddel A nagy gazdasági világválságok után következett be, és az olvasók talán különösen szerettek volna valami oly nagyon szükséges menekülést.
amely a blade runner legjobb változata
Az Aranykorban a kiadók más műfajok felé is terjeszkedtek, háborús történetek, sci-fi, western és még horror könyvek is megjelentek. Tini-központú sorozat, mint pl Archie a háború végével vált népszerűvé. De mindez a vad növekedés végül gátat kapott, nem kis részben annak köszönhetően, hogy az Egyesült Államok Szenátusa Fiatalkorúak Bűnözés Elleni Albizottsága vizsgálta a képregények állítólagos negatív hatását a fiatalokra 1953-ban, majd segített létrehozni a Képregénykód Hatóságot, amely szigorúan korlátozta számos képregény megjelenését. alkotók, és feljogosította a kiadókat arra, hogy saját belátásuk szerint cenzúrázzák alkalmazottaik munkáját. Ez az akció sok írót és művészt kreativitási nehézségbe ütközött, tartalmuk lényegében a kiadók kénye-kedve szerint.
Bár az iparág egyértelműen túlélte, a következő néhány évtized sziklásnak bizonyulna , de még az olyan dolgok népszerűsége ellenére is, mint a Marvel Cinematic Universe ma, a képregényeladások közel sem érik el azt, ahol voltak. És bár számtalan film és tévéműsor tartja életben ezeket a karaktereket, ezek a tulajdonságok egyike sem létezne, ha nem Képregények aranykora .
Következő: 10 aranykori képregényhős, akik soha nem lettek nagyok