Wolfgang Petersen több mint egy tucat filmet rendezett, köztük a tengeralattjáró klasszikusát A hajó és olyan nagy költségvetésű vállalkozások, mint A tökéletes vihar és Poszeidón , és a legrosszabbtól a legjobbig sorolhatók. A német származású filmes színdarabok rendezésével kezdte mesterségét, majd a német televíziózáshoz, végül játékfilmekhez költözött, gyakran együtt dolgozott Jürgen Prochnow színésszel. Hollywoodban szerzett hírnevet a nagy költségvetésű angol nyelvű adaptáció irányításával A véget nem érő történet , amely akkoriban a legdrágább, az Egyesült Államokon kívül készült film volt.
Petersen első amerikai produkciója a sci-fi thriller volt Enemy Mine Dennis Quaiddal és Louis Gossett Jr.-vel, ami akkoriban flop volt. Hat évbe telt ezután, hogy rendezze következő filmjét, a pszichológiai thrillert Összetört Tom Berenger főszereplésével. Ez a kiadási kurzus korrigálta Petersen egyesült államokbeli játékát, ami 1993-hoz vezetett. Ban ben A Tűzvonal Clint Eastwood főszereplésével, amely kritikailag és kereskedelmileg is hatalmas sikert aratott. Ez vezetett Petersen legsikeresebb sorozatához, beleértve a kasszasikereket is Kitörés Dustin Hoffmannal, Air Force One Harrison Ford és Gary Oldman főszereplésével A tökéletes vihar George Clooney-val és Mark Wahlberggel, és Trója Brad Pitt főszereplésével, amelyek mindegyike jó-nagy kasszát élvezett.
Kapcsolódó: The NeverEnding Story II tényleges befejezést adott a történetnek
Wolfgang Peterson 2006-os filmjével ritka bökkenőt ért el Poszeidón , amelyet egy nagy nyári kasszasikernek szántak, de nem sikerült olyan vonzerőt kelteni, mint a rendező korábbi erőfeszítései. Poszeidón Petersen utolsó vállalkozása volt a nagy költségvetésű hollywoodi filmgyártásban, a debütálás után 10 év szünetet tartott, majd visszatért a német nyelvű rablásfilm rendezésére. Négyen a bank ellen 2016-ban. Utána látszólag visszavonult. Wolfgang Petersen 2022 augusztusában halt meg hasnyálmirigyrákban, maga mögött hagyva merész és változatos filmográfiáját, valamint ügyes rendező hírnevét, aki pályafutása során végigkísérte a kasszasiker filmkészítés modelljét. Az alábbiakban Wolfgang összes Petersen filmje látható, a legrosszabbtól a legjobbig rangsorolva.
miért törölték a csillagok háborúját a klónok háborúját
Négyen a bank ellen (2016)
10 évvel Wolfgang Petersen utolsó hollywoodi kasszasikerének kudarca után készült , Négyen a bank ellen ( Négyen a tilalom ellen k) saját, 1976-os, azonos című német tévéfilmjének remake-je. Szintén Ralph Maloney 1972-es regénye alapján A Nixon recessziós kapribogyó , a film főszereplője Til Schweiger ( Dicsőséges köcsögök ), Antje Traue ( Acélember ), Matthias Schweighofer ( A halottak hadserege és Tolvajok serege ). Elenyésző 9000 dollárt keresett világszerte, és ez volt Petersen utolsó filmes próbálkozása.
Egy vagy másik (1974)
Az első mozifilm, amelyet Wolfgang Petersen rendezett, Egyik vagy a másik fordulatos thriller, amelyben Jürgen Prochnow egy küszködő egykori diák, akiből zsaroló lett. Felfedi, hogy egy sikeres professzor úgy szerezte meg a diplomáját, hogy valaki más munkáját angolról németre fordította, és zsarolási sémát kísérel meg. Horst Bosetzky regénye alapján Egyik vagy a másik bemutatja Petersen tehetségét a feszültség építésében, de kevésbé fejlett más stílusterületeken, amelyekről ismertté válna.
a mitológia kora vs a birodalmak kora
The Consequence (1977)
Wolfgang Petersené A Következmény bonyolult és szükséges LMBTQIA+ történetet mesél el egy börtönőr fiáról (Jürgen Prochnow), aki beleszeret egy rabba (Ernst Hannawald). Végül bevallja homoszexualitását apjának, aki kirúgja, mert a két szerető megpróbálja együtt élni az életét. A történetben mindkét férfi egy-egy akadállyal szembesül, hogy együtt legyenek, végül testileg, lelkileg és érzelmileg is megsérülnek. Megelőzte a korszakot, A Következmény az LMBTQIA+ jogok és elfogadás témájával foglalkozott, mielőtt az nyíltabb beszélgetéssé vált volna. Ez egy melodramatikus ügy, erős előadásokkal, és korai pillantással Petersen erősségeire a drámai feszültség kezelésében.
Kapcsolódó: Mi a queerbaiting, és miért rossz?
Poszeidon (2006)
Wolfgang Petersen utolsó hollywoodi produkciója a katasztrófafilm volt Poszeidón , amely Paul Gallico 1969-es regényének harmadik adaptációja volt A Poszeidon-kaland . A film 2006-ban debütált, rossz kritikák és kiábrándító 60 millió dolláros belföldi hozam mellett a pénztáraknál. Poszeidón A főszereplők Kurt Russell, Josh Lucas, Richard Dreyfuss és Emmy Rossum egy luxus tengerjáró utasaiként, amelyet egy szélhámos hullám sodort meg, és arra kényszeríti a túlélő utasokat, hogy megpróbálják megtalálni a kiutat az omladozó hajóból. Miközben Petersen egyik sikeres, nagy költségvetésű filmjének minden adottsága megvan, Poszeidón sajnos nem éri el a karakter és a látvány egyensúlyát, mint a korábbi erőfeszítései, és nem sokat javít az 1972-es adaptáción, A Poszeidon-kaland , Gene Hackman főszereplésével. Sajnos a film kudarca visszatartotta Petersent attól, hogy valaha is visszatérjen a nagy költségvetésű filmgyártásba.
Összetörve (1991)
A kritikus és kereskedelmi kudarc után Enemy Mine , Wolfgang Petersen hat év szünetet tartott a játékfilmkészítésben. Aztán visszatért vele Összetört , pszichológiai thriller Tom Berenger, Bob Hoskins, Greta Scacchi, Joanne Whalley és Corbin Bernsen főszereplésével. Összetört egy férfira (Berenger) összpontosít, aki egy autóbaleset után amnéziát kap, és identitása megfejtésével küzd, ami több fordulatot tár fel, mint amennyit megalkudott. A rejtélyes thriller jobban illeszkedik Petersen német nyelvű filmjeihez: Alfred Hitchcock rendező egy oldalt sző egy összetett, mégis túlfeszített mesét, amelyben az erős, meggyőző szereplőgárda és a noir-szerű stílus a bolondabb aspektusokat is könnyedén eladja. .
Enemy Mine (1985)
Barry Longyear azonos című regénye alapján Enemy Mine volt Petersen első amerikai produkciója. A sci-fi dráma főszereplője Dennis Quaid egy 21. századi pilóta, aki a Dracs néven ismert idegen faj ellen harcol egy csillagközi háborúban. A Louis Gossett Jr. által alakított Drac-kel vívott kutyaharcban mindkét pilóta lezuhan egy vulkanikus bolygóra, ahol meg kell tanulniuk együtt túlélni, vagy szembenézni a végével a zord környezetben. A film kudarcot vallott a pénztáraknál, de azóta erős kultikus követőkre tett szert, még akkor is, ha Petersen rendezői karrierjét hat évvel az első bemutatás után megakasztotta.
A tökéletes vihar (2000)
Sebastian Junger szépirodalmi regénye alapján A tökéletes vihar főszereplők: George Clooney színész/rendező, Mark Wahlberg, John C. Reilly, William Fichtner és John Hawkes, mint az Andrea Gail kereskedelmi halászhajó legénysége. A film újrajátssza az 1991-es Tökéletes Vihart, amely sok más mellett az összes életüket követelte. Petersen ügyesen meg tudta alkotni a film tragikus történetét, lehetővé téve a nagy költségvetésű látványt, de nem a karakter vagy az érzelmek rovására. A tökéletes vihar kritikusan bírálták, de a közönséget nem utasították el, és a film sikere után sokan 'kritikusbiztosnak' nevezték Petersent.
Kapcsolódó: Trója: Miért sírt Achilles Hector megölése után
Troy (Direktor's Cut) (2004)
Wolfgang Petersen belemerészkedett a görög eposzokba Trója , egy szerteágazó akciófilm lazán Homérosz alapján Az Illiad . Az all-star szereplőgárdát Brad Pitt, a legendás harcos Akhilleusz alakítja. Hozzá csatlakozik Eric Bana Trója Hektoraként, Orlando Bloom Párizst alakítja, Diane Kruger Trója Helenét alakítja, valamint Peter O'Toole, Sean Bean, Brian Cox és Brendan Gleeson mellékszereplők egészítik ki a szereplőgárdát. Bár nem tekinthető hűséges adaptációnak, az akciók, a csatajelenetek és az előadások sikerült megnyerniük a közönséget, különösen az Akhilleusz és Hektor közötti brutális harcot. Petersen rendezői vágása Trója több mint 30 percnyi további felvételt tartalmaz, amely kiterjedt vágásokat és szekvenciákat is tartalmaz, így sokkal véresebb, érzelmesebb és intenzívebb filmet készít, amely jobban játszik, mint a színházi változat.
az eltérő sorozat felmenő megjelenési dátuma 2018
Air Force One (1997)
Nagy koncepciójú akció-thriller, Wolfgang Petersené Air Force One Harrison Ford főszereplője az Egyesült Államok elnöke az Air Force One eltérítése során. Fordot tökéletesen öntötték el a szerepben, a sokoldalú színész, Gary Oldman pedig fenyegető buzgalommal játssza a főterroristát az erős támogató játékosok között, ami segít felerősíteni az eljárást. Petersen megütötte a lépést Air Force One egy okos, kiegyensúlyozott és izgalmas izgalmas utazás megfogalmazása szempontjából, amely meggyőzőbbnek tűnik, mint kellene, tekintettel a gyakran előforduló hihetetlen eseményekre. Tele izgató pillanatokkal, emlékezetes egysoros szövegekkel, robbanásszerű meglepetésekkel és Jerry Goldsmith hazafias zenéjével, Air Force One Petersen filmográfiájának leginkább kommersz alkotása, ahol minden kaotikus látvány a helyére kerül, mint egy gondosan hangszerelt színpadi játék.
Kitörés (1995)
A Covid-19 világjárvány kezdete óta még népszerűbb thriller, a valósághű film Kitörés Egyszerre figyelmeztető mese és élénkítő izgalom. Dustin Hoffman, Rene Russo, Morgan Freeman, Cuba Gooding Jr., Kevin Spacey és Donald Sutherland szerepel a filmben, amely egy ebola-szerű vírus USA-ban való terjedésére és a terjedés előtti gyors megállítására összpontosít. Petersen végig néhány elképesztő szekvenciát alkalmaz Kitörés , nem csak akcióban és feszültségben, hanem a vírus terjedésének bemutatásával is, beleértve egy mozibeli jelenetet, amely bemutatja, hogyan terjednek a köhögésből származó cseppek a levegőben. A részletekre való figyelem, az előadások és a feszültség továbbfejleszti Petersen munkáját Kitörés a thriller műfajában a showmanship tankönyvpéldája.
mit suttogott Bill Murray elveszve a fordításban
In The Line of Fire (1993)
Azon kevés filmek egyike Clint Eastwood modern kori filmográfiájában, amelyet nem ő rendezett. A Tűzvonalban színészként is az egyik legjobb filmje, nagyrészt Wolfgang Petersen kivégzésének köszönhetően. Eastwood egy idősödő titkosszolgálati ügynököt alakít, akihez csatlakozik a színésztársak Rene Russo, Dylan McDermott, Gary Cole és John Mahoney. John Malkovich karrierje egyik legjobb alakításában egy leendő bérgyilkost alakít, aki az Egyesült Államok elnökét célozza meg. Kapcsolatot alakít ki Eastwood ügynökével, miközben macska-egér játékot játszanak, ami pulzusos következtetéshez vezet, amely precízen lendületet ad. Val vel A Tűzvonalban , Petersen bizonyította tehetségét a feszültség megalkotásában, miközben olyan előadásokat vezetett, amelyek magával ragadják a közönséget, és körmönfont várakozással fektetnek be a kibontakozó utazásba.
Kapcsolódó: Miért játszik Clint Eastwood csak az általa rendezett filmekben (és mikor kezdődött)
The NeverEnding Story (1984)
Míg Wolfgang Petersen későbbi munkái jobb képet festenek a rendező teljesen megvalósított vizuális nyelvéről, A véget nem érő történet ez a legkedvesebb filmje, és továbbra is újranézik és ünneplik a sokrétegű, érzelmes és fantasztikus elemek miatt, amelyek továbbra is inspirálnak minden új generációt, aki meglátja. A cselekmény egy Bastian nevű fiatal fiút követ, aki az iskolájában rejtőzik, hogy elmeneküljön a zaklatók elől. Egész éjszaka egy tiltott könyvet olvas, amelyben a film oda-vissza ugrál közte és a könyv narratívájában szereplő látszólag kitalált szereplők között. A véget nem érő történet egy vad, magával ragadó, vizuálisan lenyűgöző fantasy film, amely furcsa karaktereket és helyszíneket, valamint erős, kiforrott témákat tartalmaz, amelyek messze túlmutatnak egy egyszerű gyerekfilmen. Petersen később erős látványfilmes lett, többnyire valós forgatókönyvekkel, de A véget nem érő történet az egyik legszebb eredménye, amely már korán túllép a rendezői kerékvágáson.
A csónak (1981)
Az egyik legjobb mozgó járművön játszódó film, A hajó talán Wolfgang Petersen leghíresebb filmje is, amely Hollywood figyelmét felkeltette. Még mindig kiemelkedik a rendező legnyersebb és legzsigeribb munkájaként, és az egyik legjobb háborús film, amit valaha készítettek. Hat Oscar-díjra jelölték, köztük a legjobb rendezőre A hajó ( A hajó ) főszereplője Petersen gyakori munkatársa, Jürgen Prochnow, mint egy német U-Boat kapitánya a második világháború alatt. Legénysége küldetéseket hajt végre az „atlanti csata” során, miközben megpróbálja túlélni a hajó fedélzetén uralkodó zord körülményeket, valamint küzd a háborúban elfoglalt helyükért. A hajó egy lenyűgöző, bonyolult és megrázó mese, amely a U-Boat legénységének klausztrofóbiás világába kalauzolja a közönséget, miközben bemutatja Petersen mesteri történetmesélőként virágzó ragyogását.