igaz történet volt a texasi láncfűrészes mészárlás
A nemzetközi piacok növekvő jelentőségével sok filmstúdió nagyobb hangsúlyt fektet a sokszínűbb közönség számára vonzó moziélmények megteremtésére. Kína feltörekvő piaca óriási potenciális közönségével különös figyelmet kap a filmek vezetőitől, akik világszerte növelni kívánják a jegyeladásokat.
Ám egy filmet a kínai mozikban bemutatni gyakran nehéz feladat – a kínai kormány csak néhány tucat külföldi film hivatalos bemutatását engedélyezi az országban. A cenzúraszabályozás azt jelenti, hogy bármi, ami sértő anyagot tartalmaz, vagy bármi, ami megkérdőjelezi a kormány ideológiáját, nem kerülhet hivatalos kínai kiadásba.
A kínai piac előnyeinek kihasználása érdekében sok nyugati film az aktívan dolgozik a kínai közönség és a filmimporttal kapcsolatos döntéseket hozó felügyelők érdekeinek érvényesítésén . Ezek a változtatások a kínai közönségnek szánt speciális vágásoktól a globális kiadású filmek forgatásának módjában végrehajtott drasztikus változtatásokig terjednek.
Itt vannak 15 film, amely drasztikus változást hozott a kínai közönség számára
tizenöt. Vasember 3
A harmadik Vasember A filmet mindig is nehéz volt eladni Kínában. Míg Robert Downey Jr Tony Starkja világszerte népszerű karakter, egyik legjelentősebb képregénygonoszának, a Mandarinnak adaptálása hatással volt a film kínai megjelenésére. A Marvel Studios attól tartott, hogy egy nyíltan ázsiai gonosztevőt elutasítanak a kínai cenzorok, ami miatt a film elmarad a jövedelmező kínai anyaországi bemutatótól.
Ennek leküzdésére a Mandarin filmben szereplő változata nemigen hasonlít a képregény gonosztevőjére – nem csak, hogy a karaktert egy fehér színész alakítja, és homályos közel-keleti ikonográfiával van átitatva, de a film egy részének csavaros felfedése kizár minden lehetőséget. hogy a kínai cenzorok megsértődhetnek, ehelyett a Mandarin című filmet Hollywood brit gazember iránti szerelmének paródiájává alakítják.
A Marvel azonban nem hagyta abba a The Mandarin ivartalanítását: a kínai vágás Vasember 3 további Kínában játszódó jeleneteket tartalmaz, amelyekben a leghíresebb kínai színészek főszereplője, köztük Fan Bingbing a Tony Starkot operáló orvosok egyike.
14. X-Men: Az eljövendő múlt napjai
Ha már Fan Bingbingről beszélünk, a kínai sztár egy másik kulcsfontosságú Marvel-franchise-ban is feltűnt, annak ellenére, hogy a nyugati közönség körében meglehetősen ismeretlen. A rajongók kedvenc X-Men-jei mellett szerepelt, köztük Jégember, Árnymacska és Kolosszus a jövőbeli jelenetekben. X-Men: Az eljövendő múlt napjai .
Fan, aki egyes jelentések szerint a negyedik legjobban fizetett színésznő a világon, lenyűgöző munkával büszkélkedhet a kínai filmművészetben, és Kelet-Ázsia egyik legismertebb arca. Bár a Marvel vagy a Fox soha nem állította kifejezetten, hogy Fan-t bérelték fel Blink szerepére egy kis cameo-ban. A jövendő múlt napjai A kínai közönség megszólítása érdekében egy ilyen lépés minden bizonnyal hozzájárult a film népszerűségéhez Ázsia-szerte, mivel a mozilátogatók lehetőséget kaptak arra, hogy kedvenc sztárjukat nagynevű hollywoodi színészekkel lássák a képernyőn, ha csak nagyon rövid időre is.
13. Looper
Egy film, amely alig rejti el, hogy megpróbálja megszólítani a kínai közönséget, Looper sok időt tölt Sanghajban, egészen odáig, hogy a várost fényes, tiszta metropoliszként mutassa be, amely közvetlen ellentétben áll a disztópikus Kansas Cityvel, amelyben a film fő eseményei játszódnak.
Nem Sanghaj volt a film eredeti helyszíne: eredetileg a film nagy részét Párizsban játszódták volna, de ez túl drágának bizonyult a filmezéshez. Ehelyett a kínai DMG cég fizetett pénzt azzal a feltétellel, hogy a helyszínt egy szárazföldi városra cserélik.
Looper fő cselekménye egy olyan témára összpontosít, amely kockázatos hazárdjáték, ha a kínai közönségről van szó – a kínai kormány általában felforgató fogalomnak tekinti az időutazást, és nagyon ritka, hogy egy időutazós film engedélyt kapjon a hivatalos megjelenésre. Ezért minden erőfeszítést megtettünk annak érdekében, hogy egy olyan filmet hozzunk létre, amelyet a cenzorok is jóváhagynának – a film kínai kiadásában további Sanghajban játszódó jelenetek is szerepelnek, míg a legtöbb cselekmény montázsban történik a western-vágásban. Ezek a változtatások elegendőek voltak ahhoz, hogy a filmet a vitatott téma ellenére hivatalosan is bemutatják.
12. Transformers: A kihalás kora
Van valami abban, hogy hatalmas CGI-robotokat ütnek egymásnak, ami vonzó a kínai filmek közönségének. Az egész Transzformátorok sorozat hihetetlenül népszerűnek bizonyult Kína-szerte, és a sorozat negyedik filmjével ezt a népszerűséget ki is használták.
Két nagy kínai cég – a China Movie Channel és a Jiaflix – kapcsolódott be A kihalás kora fejlesztésének korai szakaszában, együttműködve a Paramounttal, hogy segítse a film elkészítését és értékesítését Kínában. Ezeknek a cégeknek a hatása jól látható az egész filmen, leginkább a film azon részén, amelyet Hongkongban forgatnak.
Az a hihetetlen lehetőség, hogy egy népszerű filmet a nagy kínai közönség számára értékesítsenek, rengeteg lehetőség kínálkozik a termékelhelyezésre, ez a koncepció volt az alappillére. Transzformátorok filmek az első élőszereplős film óta (és valójában az egész sorozat központi koncepciója, amely elsősorban játékok értékesítésére szolgál). Mint olyan, A kihalás kora számos termékmegjelenítést tartalmaz olyan márkák számára, mint a Vitasoy (népszerű szójatejes ital Hongkongban) és a kínai Red Bull, amelynek csomagolása nagyon eltér az amerikai megfelelőjétől.
tizenegy. Vörös hajnal (2012)
A klasszikus háborús film 2012-es remake-je Vörös hajnal némi szabadságot kapott elődjéhez képest. Ezek egy része a világ változó politikai helyzetén alapuló logikus döntés – míg az első Vörös hajnal Látva Amerikát a Szovjetunió által megszállva, ennek aligha lenne értelme a modern korban jelenkori külföldi fenyegetésként.
Ehelyett 2012 Vörös hajnal Kínára tekintett a film ellenfeleiként – mivel Kína továbbra is kommunista országként működik, és mivel a nemzet lobogója megfelel a vörös politikának, ez elsőre jónak tűnt. A fejlesztés késői szakaszában azonban a filmvezetők úgy döntöttek, hogy a kínai piac túlságosan fontos a film számára ahhoz, hogy az egész nemzetet a film gonosztevőivé tegyék. Ehelyett a filmben szereplő összes kínai zászlót digitálisan észak-koreai jelvényekre cserélték, és a filmet átdolgozták, hogy egy olyan ország inváziójának története legyen, amely egyáltalán nem befolyásolja a nyugati filmek kassza eladásait.
10. Az emlékmás (2012)
2012 a filmfeldolgozások éve volt, amelyek a kínai közönség megsértésének elkerülésén dolgoztak – csakúgy, mint Vörös hajnal A remake arra törekedett, hogy eltüntessen minden olyan utalást a Red Menace-re, amely hatással lehet a kínai eladásokra, így a remake is Az emlékmás .
A Colin Farrell verziójában Az emlékmás , a jövő két nagy közösségét – a brit Egyesült Föderációt és a Gyarmat – egy hatalmas, The Fall néven ismert lift köti össze. Egyes források szerint nem ezek a nevek voltak az eredeti ötletek a filmben. Ehelyett a Gyarmat eredetileg Új-Ázsia néven volt ismert, és a Kínai bukás lenne az összekötő a két civilizáció között.
Úgy gondolják, hogy az ezeken a neveken végrehajtott nagyon apró változtatásokat azon aggodalma miatt hajtották végre, hogy Kína nem fogja értékelni, ha a jövő „másik”-jaként tüntetik fel, és azt sem hitték, hogy jó lenne a bukást Kínával társítani. -kapták a piacon. Ez messze nem az egyetlen film a listán, amely eltávolítja a Kínára való közvetlen hivatkozásokat, mert attól tartanak, hogy sértést okoznak, paradox módon csökkentve az amerikai filmekben látható kínai reprezentációt.
9. A karate kölyök (2010)
A 2010-es remake A karate kölyök teljesen az ellenkező irányba ment el, mint a filmek Az emlékmás és Vörös hajnal – ahelyett, hogy a sértéstől való félelem miatt eltávolítanánk a Kínára vonatkozó véletlen utalásokat, a film az eredeti eseményeit helyezi el A karate kölyök szilárdan kínai környezetben – annak ellenére, hogy a karate semmiképpen nem kapcsolódik Kínához, mivel a japán harcművészet.
A film címét viccnek játsszák a filmen belül, a zaklatók Jaden Smith karakterét ugratják kung fu készségeinek hiánya miatt, amíg Jackie Chan meg nem tanítja harcolni. A kínai közösségek szépségét és vibrálását bemutató film képsora kettős célt szolgál: a kínai közönség megszólítását és a kínai kultúra legitimitásának megalapozását szolgálja a nyugati közönség szemében.
A Jackie Channel készült interjúkból kiderült, hogy a filmen dolgozó stáb tagjai közül sokan úgy emlegették a projektet Kung Fu Kid inkább mint A karate kölyök , és a film kínai neve valójában Kung Fu álom (功夫梦). Mint ilyen, meglehet, hogy ahelyett, hogy a Kínába pancsoló eset helyett a A karate kölyök remake, ez a film ismerős névvel a nyugati közönséghez szól – a közönségen múlik, hogy ez igaz-e vagy sem. A karate kölyök film elsősorban.
8. Óriási
Nem minden film kap extra jeleneteket vagy tartalmat egy kínai kiadáshoz: azokban az esetekben, amikor a tartalmat kulturálisan érzéketlennek tartják, a dolgok a vágószoba padlóján maradnak.
Ilyen például a Óriási , amikor úgy döntöttek, hogy a Kate Winslet szabaddá vált melleit bemutató jelenet nem megfelelő a kínai közönség számára. Kína évek óta fenntartja a pornográf tartalom országos tilalmát, amely kiterjed a meztelenségre is, még művészi formában is.
James Cameron nyilvánosan beszélt arról a döntésről, hogy kivágják Rose meztelen jelenetét a kínai kiadásból, és kijelentette, hogy bár fontosnak érezte a jelenetet, végül úgy döntött, hogy sokkal fontosabb filmje kulturális hatásának kiterjesztése azáltal, hogy lehetővé teszi a nagy kínaiak számára. közönség, hogy megtekinthesse.
7. A Karib-tenger kalózai: A világ végén
A világ testesítésében Kalózok filmek, A világ végén mindent megtesz, hogy bemutassa, hogyan működnek a különböző kalózflották szerte a világon. Ez magában foglalja a film Szingapúrban töltött hosszú időszakát, valamint Sao Feng kínai kalózkapitány utazását.
A karakter életre keltésére a nevezetes kínai színész, Chow Yun Fat kapta a szerepet – miközben olyan filmekben is szerepelt, mint pl. Golyóálló szerzetes és Guggoló tigris rejtett sárkány ismert arcává tették őt a nyugati moziban, a színész gyökerei a hongkongi filmes jelenetben vannak, ami ideális választássá teszi a kínai közönség megtekintésére egy nyugati filmet.
A kínai mozilátogatók azonban nem láthatták Chow-t – a színész jelenetei teljesen kivágták a film kínai bemutatójából. Ennek az az oka, hogy úgy döntöttek, hogy Chow karakterét az ázsiaiak rasszista sztereotípiájának tartják, és a kínai filmtábla ellenezte, hogy egy kínai kalózt gonosz szerepben mutassák be. Sao Feng aligha számít főgonosznak a filmben, de jelenléte elegendő volt ahhoz, hogy a filmet komolyan megszerkesztsék.
6. Lazachalászat Jemenben
Míg a listán szereplő filmek többsége nagy költségvetésű akciófilm, amelyet a profit maximalizálására terveztek, nem a kasszasikerek az egyetlen olyan film, amely a kínai közönség számára vonzó változtatásokat eredményezhet. 2011-es romantikus vígjáték Lazachalászat Jemenben , bár aligha várható, hogy nagy bevételt hozzon, a film alapjául szolgáló regényhez képest változtatásokat tartalmaz annak érdekében, hogy a filmet jobban elnyerjék a kínai nézők.
A jemeni sivatagban való gátépítésről szóló történet részeként a közönség olyan kínai mérnökök csoportját ismerheti meg, akik mindenkor keményen dolgoznak, hatékonyak és intelligensek. Ez önmagában nem különösebben kirívó, de az a tény, hogy ezek a karakterek nem szerepelnek az eredeti forrásanyagban, egyes spekulánsokat arra késztetett, hogy elgondolkodjanak, vajon a film bedob-e jelképes kínai karaktereket, hogy megszólítsa a növekvő kínaiakat. filmpiac.
5. Kung Fu Panda 3
Az első megjelenésétől Kung Fu Panda film, a kínai filmeseket alaposan lenyűgözte a sorozat. A kínai hagyományokhoz, kultúrához és ideológiához hihetetlenül hű filmet a kínai filmes testület tárgyalta, miközben a filmes szakemberek azt kérdezték maguktól, hogy Kínának miért nem sikerült magának ilyen magas színvonalú kulturális terméket létrehoznia.
Val vel Kung Fu Panda Kínát képviselve ilyen jó munkát végez, nem meglepő, hogy a filmsorozat rendkívül népszerű országszerte, ami arra késztette az ország finanszírozóit, hogy érdemes befektetésnek tekintik a sorozatot. A sorozat legújabb része, Kung Fu Panda 3 , az amerikai DreamWorks és az új Oriental DreamWorks közös eredménye, a film animációjának nagy részéért felelős animációs stúdió kínai szárnya.
4. Pixelek
Az életre kelt videojátékokról szóló Adam Sandler-vígjáték talán nem gyújtott tüzet belföldön, de érdekes megtudni, mennyi erőfeszítést tettek annak érdekében, hogy a filmnek Kínában a lehető legjobb esélye legyen.
A film vicceket tartalmaz számos híres világméretű tereptárgy elpusztításáról, parodizálva a híres épületek tipikus lerombolását, amelyek mindig előfordulnak az idegen filmekben. Egyes jelentések szerint a forgatókönyv korai vázlatai vicceket tartalmaztak a Kínai Nagy Fal rovására – ezeket eltávolították annak érdekében, hogy a kínai kormány ne gondolja úgy, hogy a film Kínát gyengének próbálja beállítani, bár számos más nemzetközi célpontot is megtámadnak.
3. Z világháború
Nyugodtan kijelenthetjük, hogy a forgatás során több probléma is volt Z világháború . A forgatókönyvet többször is alaposan átírták, és az elkészült darab kevéssé hasonlít a film korábbi verzióira.
A sok átírás és változtatás mellett a Kínára vonatkozó hivatkozások eltávolításáról szóló döntés aligha csepp a tengerben Z világháború , de fontos megjegyezni, hogy a filmkészítőknek a projekttel kapcsolatban felmerült sok aggálya között a félelem attól, hogy Kínát negatív színben tüntetik fel zombiinvázió alanyaként, további változtatásokat indokolt a forgatókönyvben.
Az ehhez hasonló esetekben sok hozzászóló azzal érvelt, hogy Kína minden negatív ábrázolást elkerülő politikája a filmek vezetőinek lépéseihez vezetett, ami végső soron sérti az ország kulturális hatását, mivel jelenléte a globális közösségben ritkán jelenik meg olyan filmekben, amelyek nem akarnak sértődni. a kormány.
2. Heves esőzés
A James Bond-filmek viszonylag újak Kínában – ha a brit szuperkém gyökereit a kommunizmus ellenségének tekintjük, ez aligha meglepő. Noha a régóta futó sorozat legutóbbi részei hivatalosan is megjelentek Kínában, nem maradtak el némi szerkesztés nélkül.
A nyugati kiadásában Heves esőzés , több olyan jelenet is van, ahol Bond kínai származású férfiakat győz le. Ezek a jelenetek teljesen hiányoznak a film kínai vágásából – bár eltávolításuk nem változtat drámai módon a filmen, érdemes megjegyezni, hogy hasonló jelenetek hiányoznak a Casino Royale-ból és a Quantum of Solace-ből. Annak érdekében, hogy minden James Bond-film megkapja a kínai kormány jóváhagyását, minden olyan felvetést, amely szerint a kínai nép gyenge vagy könnyen legyőzhető, még egy világszínvonalú bérgyilkostól is, teljesen kikerül a filmből.
1. Doktor Strange
A film, amely valószínűleg a legtöbb vitát kavarta a Kína udvartartására irányuló tudatos erőfeszítésekkel kapcsolatban, Doktor Strange sok vita témájának bizonyult már jóval a film megjelenése előtt.
Azok a döntések, hogy Tilda Swintont az Ősember „kelta” megtestesülésének, tipikusan tibeti karakternek adják, valamint Stephen Strange spirituális megvilágosodási és képzési helyének Tibetből Nepálba való áthelyezése, jelentős vitákat váltottak ki az interneten azok között, akik azt állítják, hogy a Marvel. A Studios fehérre meszeli Strange hátterét, hogy jobban megszólítsa a kínai kormányt.
Tibet szuverenitása nehéz téma, amelytől a Marvel kétségtelenül a lehető legtávolabb akar maradni, de a stúdió azon döntése, hogy a kínai kormány megzavarásától való félelem miatt teljesen eltöröl egy földrajzi helyet és annak népét, nem áll jól. minden közönség. Úgy tűnik, hogy az Ősi Egyet nyugatiassá tenni csekély árat kell fizetni azért, hogy nagyobb eséllyel vonzódjon a kínai cenzorokhoz, ami a Marvelt illeti.
Következtetés
A cenzúra és az öncenzúra számos okból gyakori a filmekben. Sokan tiltakoznak az ellen, hogy a kínai értékek és eszmék milyen hatalmat gyakorolnak a nyugati filmgyártásra, köszönhetően annak a nagy pénzügyi ösztönzőnek, amellyel Hollywood megszólítja a kínai közönséget.
Függetlenül attól, hogy a közönség hogyan vélekedik a filmeken végrehajtott változtatásokról, nem valószínű, hogy ez a gyakorlat egyhamar megszűnik: mindaddig, amíg a legalább részben Kínát célzó filmek készítése pénzügyi előnyökkel nem jár, a stúdiók továbbra is a legnagyobbat keresik. filmjeik lehetséges közönsége.