15 legjobb idézet a maszkból

Milyen Filmet Kell Látni?
 

A Maszk vígjáték klasszikussá vált, és az ehhez hasonló vidám és ikonikus vonalakkal könnyen belátható, miért. Íme a legjobb idézetek a filmből.





Amikor a szuperhős műfaj még nem volt olyan sűrűn lakott, mint most, A maszk követett egy félénk bankárt, aki paranormális playboy-vá válik, miután felvette Loki alakját ábrázoló maszkot, tárgyakat húz ki a levegőből, és végtagjait rendkívüli hosszúságúra feszítette ki egy teljes évtizeddel azelőtt, hogy Green Lantern és Mr. Fantastic megjelent volna a képernyőn. Egyforma részek trükkös és vidám, Jim Carrey-t ismertté tette, és elég sikeres volt ahhoz, hogy kultikus státuszt szerezzen.






brett és daya hol vannak most

KAPCSOLÓDÓ: 5 alulértékelt képregényfilm az 1990-es évekből (és 5 túlértékelt)



A maszk 1994-es debütálása óta klasszikussá vált, mind a cape and cowl műfaj alulértékelt kiegészítőjeként, mind a 90-es évek mozijának nosztalgikus darabjaként. Tökéletes módja volt Carrey (egy valós rajzfilmfigura) képességeinek kiemelésére, miközben megalapozta a ma filmekben látott CGI-t, és a film párbeszédei most is ugyanolyan vidámak, mint akkoriban.

2021. október 1-én frissítette Kayleena Pierce-Bohen: A szuperhősökből és képregényszereplőkből adaptált sorozatok özöne közepette párbeszéd kezdődött a The Mask hasonló sorozatos formátumban történő újraindításáról, bár még mindig vita tárgyát képezi, hogy a sorozatot vígjátéknak vagy horrornak kell-e jobban befolyásolnia. Egy biztos, a The Mask filmek idézetei bizonyos vonzerőt jelentenek számukra, amelyet nem szabad figyelmen kívül hagyni az írási folyamat során, azonban a Maszkot újra átnézik.






A maszk: 'Szerelmünk olyan, mint egy vörös, vörös rózsa...És én egy kicsit tüskés vagyok.'

Miután megszemlélte Tinát, A Maszk lelkesedése az énekesnő iránt szinte telhetetlen, és amikor a parkban találkoznak, megpróbálja lenyűgözni őt azzal, hogy egy francia szerető hozzávetőlegeséhez öltözik, és szuggesztív költészetet mond. Sajnos ezt hihetetlenül visszataszítónak találja, és elutasítja a férfi előrelépéseit.



Stanley Ipkiss azonosítójaként a The Mask a veleszületett késztetéseit képviseli, és nyilvánvalóvá teszi legösztönösebb és legősibb vágyait. A Maszk az a férfi, akit Stanley szeretne, de végül rájön, hogy nem kell megváltoztatnia, hogy a nők akarják.






A maszk: 'Nem én voltam, hanem az egykarú ember!'

Amikor Dorian emberei szembesülnek az ellopott pénzzel, a Maszk jót nevet a rovásukon, folyamatosan játszik velük, és soha nem veszi komolyan a kihallgatásukat. Amikor megkérdezik tőle, hogy ő az, aki kirabolta a bankot, amelyet el kellett volna ütniük, bárkit hibáztat, csak önmagát nem.



Az utalás, amit ezzel a vonallal tesz, egyes rajongók számára nem biztos, hogy azonnal feltűnik, de az általa említett „félkarú ember” a Harrison Ford vezette feszültséggel teli krimi antagonistája. A szökevény , aki felelős Ford feleségének meggyilkolásáért és a film eseményeinek előmozdításáért .

Arthur Neuman: 'Mindannyian maszkot viselünk... metaforikusan szólva.'

Amikor Stanley először próbálja fel a maszkot, és hihetetlenül intenzív élményben van része a bábja alatt, úgy dönt, hogy felkeresi az ügyben egy tekintélyt. Talál egy orvost, aki nem csak a maszkokra, hanem az emberi psziché bonyodalmaira is specializálódott, és megpróbálja visszaadni az előző este történteket. Semmi sem történik, kivéve egy érdekes beszélgetést a New Age pszichológiájáról.

KAPCSOLÓDÓ: A 10 legikonikusabb maszkos filmfigura, rangsorolva

Míg A maszk Az idézetek kétségtelenül mulatságosak Jim Carrey sajátos vígjátéka miatt, ha valaki olyan durva, mint Ben Stein ábrázolja a pszichiáterét, és a legcukibb sorokat adja elő az ő aláírásának zsákutcájában, az váratlan öröm.

A maszk: „Nézd meg! Pontosan három másodperc, mire beütöm az orrodat, és a fejedre húzom a fehérneműdet.

Amikor több gengszter felkeresi egy hátsó sikátorban, miközben kint tartózkodik a városban, a Maszk nem hátrál meg a konfrontáció elől. Éppen ellenkezőleg, úgy tűnik, élvezi a harcot, és kihasználja az alkalmat, hogy előhúzza a trükkjeit, és természetfeletti csapást mérjen rájuk.

Része A maszk A vonzerő a brutális erőszak és a hisztérikus komédiák briliáns párosításában rejlik, így az ehhez hasonló, túlzásba vitt jelenetek a jövőbeni hasonló filmek, mint pl. Kick-Ass vagy sorozat, mint A kullancs.

A maszk: 'Jó gyerek voltál, nagyon jó, de amíg a közelemben vagyok, mindig a második legjobb leszel, látod?'

Első megtekintéskor a rajongók azt gondolhatják, hogy The Mask és Tina össze fognak kötni, de miután megmenti Doriantól a Coco Bongo klubban, elválnak útjaik. Mielőtt visszamegy szülővárosába, minden összefüggés nélkül megadja neki ezt a kis tanácsot.

A maszk az idézetek gyakran tele vannak más filmekre való hivatkozásokkal, és ez a sor sem kivétel, a The Mask idézetet a film egyik utolsó jelenetéből. A cincinnati kölyök, amelyben egy régi pókerprofi (Edward G. Robinson alakítja) fontos bölcsességet ad át egy fiatal, arrogáns kártyacápának (Steve McQueen alakítja), és alkalmazza azt ott, ahol nem való.

A maszk: 'Sssssmokin'!

A Maszk párbeszédében rejlő vidámság egy része a benne rejlő szójátékokból fakadt, amelyek lehetővé tették Jim Carrey színész számára, hogy az abszurdot okos és szatirikussá változtassa. Csattogós dohányzókabátban kiabál: 'Sssssmokin!' míg Dorian klubjában egy egysoros filmet, amely a film egyik legnépszerűbb hívószava lesz.

KAPCSOLÓDÓ: 10 maszkos karakter, tökéletes a pandémiás cosplayhez

Stanley olajos barátja, CharlieSchumacher azzal próbálta a csúcsot vezetni, hogyNem, nem dohányzom, de neked? Lelőném a sebész főorvost! de a The Mask jellegzetes attitűdje nélkül nem száll le ugyanúgy.

A maszk: 'Valaki állítson meg!'

A maszk megerősítése, miközben a tükör előtt gyönyörködik önmagában, továbbra is az egyik leginkább idézhető mondat marad a filmből, amit tetézett, hogy bebújt ikonikus sárga ruhájába. A Coco Bongo Club nem tudta, mi ütötte meg a fejét, amikor az éjszakát Tinával, a sztárattrakciójával táncoltatta.

Ha valaki elhozná A maszk szokatlan szeszélyességét Jim Carrey volt, hogy életre keltse és legbizarrabb aspektusait képregényből filmre fordítsa. A szerep dialógusával és testiségével való alakíthatósága minden igényes dolgot könnyednek és teljesen hihetővé tett.

Kallaway hadnagy: „Azok a pizsamák lehetetlenek. Ez valóban megtörtént.

Amikor Kallaway hadnagy megjelent Stanley Ipkiss lakásán, nem tudta, mire számítson. Miután furcsa híreket hallott egy helyi autóboltot ért ellenséges ütésről és egy Ipkisshez köthető bankrablásról, nem tudta, hogy egy kemény bűnözőre vagy egy engedelmes banki tisztviselőre számítson az ajtó mögött.

Amikor Ipkiss elmagyarázta, hogy „lehetetlen”, hogy megtegye azt, amit Kallaway állít, Kallaway visszavág egy szellemes megjegyzéssel a pizsamájáról, amely az egész film alatt jellemezné száraz humorérzékét.

A maszk: „Itt a buli ideje! P-A-R-T-Miért? Mert muszáj!

Nerdy Stanley Ipkiss nem volt női férfi, nem tudott bejutni a város legnépszerűbb éjszakai szórakozóhelyére, és nem volt szakmai ambíciója egy általa gyűlölt munkával kapcsolatban, de mindez megváltozott, amikor felvette Loki képmását és átalakult A maszk.

KAPCSOLÓDÓ: Jim Carrey filmszereplőinek D&D erkölcsi összehangolása

Hirtelen felkapott lett, stílusos, és képes volt az átalakulás hihetetlen bravúrjaira. A maszk volt a buli élete, és bármennyire is éreztette Stanley-t, Stanley-nek meg kellett tanulnia, hogy nem kell neki a Maszk, hogy különleges legyen.

A maszk: „Tarj ki, cukor! Apunak édesszájú ma este!

Stanley talán nem tudta megszerezni a lányt, de A maszkként meg tudta tölteni a tánckártyáját. A gyönyörű Tina, a Coco Bongo Club sztárszórakoztatója elkápráztatta stílusát, érzékét és lenyűgöző táncmozdulatait.

Tina karaktere Cameron Diaz kitörő szerepe volt, és a film során az élete férfiaihoz elválaszthatatlanul kötődő bombázó alakításából olyan nővé vált, aki rájött, hogy nincs szüksége férfira ahhoz, hogy különlegesnek érezze magát. Nem számít, hogy vonzódott a The Mask által képviselt dolgokhoz, szüksége volt arra, hogy legyen – és meg is szerezze – a saját „cukrát”.

A maszk: „Nézd, anya, én Roadkill vagyok. Ha Ha!

Amikor Stanley először öltötte magára Lokit, a lehetőségek hihetetlen világát nyitotta meg, hol ijesztő, hol mulatságos. Amikor gazdája felfedezte őt, mint A maszkot, aki próbára teszi az erejét, kénytelen volt az éjszakába menekülni egy mániákus körútra.

Azon kívül, hogy nevetséges mennyiségű fegyvert tudott előhúzni a zsebéből, vagy gyorsabban átöltözhetett, mint Superman a telefonfülkében, egy teherautó is el tudta őt gázolni anélkül, hogy attól kellett volna tartania, hogy szörnyű sérüléseket szenved. a film sok humoros sorának egyikére: „Nézd anya, útgyilkos vagyok, ha ha!”.

Peggy: Tudod, milyen nehéz tisztességes férfit találni ebben a városban? A legtöbben úgy gondolják, hogy a monogámia valamiféle fa!

Peggy Brant kemény riporter lehetett, aki a lapátot kereste, de reménytelen romantikus is volt. Amikor megtudta, hogy Stanley Ipkiss egy megható levél mögött áll a helyi lapnak, rájött, hogy tényleg vannak tisztességes férfiak.

KAPCSOLÓDÓ: 5 romantikus vígjáték a 90-es évekből, amelyek nagyon alulértékelt (és 5 túlértékelt)

Amikor meglátogatta Stanley-t a bankjában, ezt a maró vonalat adta, amely éles szellemességét és retorikus stílusát közvetítette.

A maszk: „Tarts közelebb, Ed, kezd sötétedni... Szólj Em néninek, hogy engedje ki az öreg ordítót... Mondd meg Tiny Timnek, hogy nem jövök haza ezen a karácsonyon... Mondd meg Scarlettnek, hogy a francba! Köszönöm! Szeretsz engem! Igazán szeretsz!'

Amikor a Maszk először szembesült Doriannal és a gonosztevőivel, hamar rájöttek, hogy nem érnek párat vele és az erejével. Nem számít, hány golyót töltöttek belé, nemhogy nem lehetett megölni, de sokkal lenyűgözőbb fegyverekkel (és néhány pusztító sértéssel) viszonozhatta a tüzet.

istenség eredendő bűn 2 inkvizítor építési útmutató

A halálát meghamisított monológját fél tucat filmes utalás borította, és nemcsak Jim Carrey komikus képességeit mutatta be, hanem bebizonyította, hogy A maszk milyen lenyűgöző volt, amikor ellenfelekkel szembesült. Dorian tudta, hogy az egyetlen módja annak, hogy legyőzze őt, ha maga lesz a Maszk.

Az álarc: 'Nem csinálhatod meg a jelenetet, ha nincs zöld.'

Stanley Ipkiss talán nem tudta megvesztegetni a Coco Bongo Clubba való belépést, de a Maszknak nem volt ilyen kétsége. Tudta, hogy nem tud megjelenni anélkül, hogy valami megédesítené az ajtónálló edényét, ezért úgy döntött, hogy kirabol egy bankot, és elindul a szórakozóhelybe, hogy zsákmányul zuhanjon a személyzete.

Része annak, ami teszi A maszk maradandó klasszikus az a tény, hogy a legikonikusabb jelenetek némelyike ​​nem a CGI-ben gyökerezik, hanem Jim Carrey arckifejezéseit és drámai hangulatát magában foglaló gyakorlati hatásokban. Erős egyensúlyt ért el, amelyet sok film nem elég szerencsés megtenni, függetlenül a költségektől.

A maszk: 'Most fel kell tenned magadnak egy kérdést: 'Szerencsésnek érzem magam?' Nos, igen, punkok?!

A maszk tele volt más filmekből származó idézetekkel, Jim Carrey néhány jelenetenként felolvasott egy népszerű filmes korszellemet. Az egyik legkiemelkedőbb az előtte való hódolat volt Piszkos Harry, a kavicsos detektívfilmsorozat Clint Eastwood főszereplésével.

A Maszk úgy döntött, hogy a mozi egyik legdicsértettebb törvényesét a fogcsikorgatva és a Dorian gengsztereit kérdezve megkérdi, hogy „szerencsésnek érezték-e magukat”, Eastwood jellegzetes hívómondatát kölcsönözve, és a magáévá tette, miközben telepumpálta őket ólommal.

KÖVETKEZŐ: 10 felháborító idézet Jim Carrey Olaf grófjától, amit nem tudunk elfelejteni