A Silent Era remek időszak volt az expresszionista és kísérletező horror számára. Íme, 10 néma horrorfilm, amelyek ma is rémisztőek.
Bár lehet, hogy hiányzik belőlük modern társaik közvetlensége, a néma korszak horrorfilmjei jobban megöregedtek, mint a legtöbb más műfaj. A rendszerint klausztrofóbiás díszletek nyújtotta intimitás jól kombinálható a túlvilági és expresszionista látványvilág nyújtotta álomszerű megjelenítéssel. Még akkor is, amikor az érzékenység megváltozik, és a társadalmak alkalmazkodnak, az ismeretlentől és láthatatlantól való ősi félelmek, amelyek miatt a közönség rémülten visszasikoltoznak, állandóak maradtak.
KAPCSOLÓDÓ: Az elmúlt öt év 10 legjobb szellemfilmje
Tucker & Dale vs. Evil 2
A néma korszak tele van félelmetes horrorfilmekkel, amelyek 2020-ban is érvényesek, még akkor is, ha egyes jelentősebb filmeket egyre nehezebb megtalálni. Íme, 10 néma horrorfilm, amelyeknek ma érdemes utánajárni.
Egy andalúz kutya (1929)
Szigorúan véve Andalúz kutya nem horrorfilm; ugyanakkor történetesen minden idők egyik legnyugtalanítóbb nyitósorozata is szerepel benne. Szakadt folyása, megrázó képsora és logikátlan narratív szerkezete ad Andalúz kutya egy lidérces hang, amely a rövid, 21 perces futási ideje alatt végig tart.
Andalúz kutya egy kísérletező indie film, amely még ennyi év után is képes kényelmetlenül érezni a közönséget.
A boszorkány (1922)
Häxan: Boszorkányság korokon át olyan műtárgyak révén megszerzett történelmi információkat tár fel, mint a Kívánságcsont hogy készítsen egy horror remekművet.
hogyan lehet túlélni 7 napot a halálig
Dokumentumfilmként bemutatva, A boszorkány Az emberiség gyakran pusztító reakciói köré csoportosul olyan dolgokra, amelyeket nem értenek, a mentális betegségek ismeretének hiányából fakadó boszorkánypereken keresztül. Képei ma is kísértenek, míg A boszorkány témái időtlenek.
A fantomkocsi (1921)
Bár inkább pszichológiai karaktertanulmány, mint egyenes horrorfilm, A fantomkocsi szakszerűen megalkotja a rettegés érzését, amikor a főszereplő, egy David nevű alkoholista újraéli életének kulcsfontosságú pillanatait, miközben a halál küszöbén áll.
KAPCSOLÓDÓ: 10 nagyszerű horrorfilm, amely meglepően felemelő
A címadó hintó valóban ijesztő és rendkívül jól bírja, akárcsak a Halál megtestesítője, amelyik rajta ül. A fantomkocsi egy hátborzongató, figyelmeztető mese az alkoholizmusról, az önpusztító viselkedésről és a megbánásról.
Az Orlac kezei (1924)
Robert Wiene névre érdemes emlékezni, ha korai horrorfilmekről van szó, és Orlac kezei legjobbjai közé tartozik. Miután egy baleset kéz nélkül hagyja a híres zongoristát, Orlacot, egy kivégzett gyilkost ültetnek át a helyükre. Ez az információ megőrjíti Orlacot, ahogy heves késztetések kezdenek fejlődni.
Bár vannak expresszionista beütései, Orlac kezei meglepően megalapozott hangot üt meg számos jeleneténél. Ez a kettősség csak még nyugtalanítóbbá teszi Orlac őrületbe süllyedését, amit tovább fokoz Conrad Veidt elbűvölő zongorista fordulata.
Az őrület oldala (1926)
Eredetileg elveszettnek hitt japán horrorfilm, Az őrület oldala egy kísérteties tanulmány arról, hogy a félelem és az érzelmek hogyan alakíthatják a valóságot. Érzelmes színészi játék, elképesztő díszletek és jelmezek, valamint erős írásmód használatával, Az őrület oldala emlékezetes és tragikus élményt készít.
Bűntudata több évnyi rossz bánásmód után oda vezetett, hogy feleségét egy menedékházba zárták, a férj pedig házmesteri állást vállal, hogy közelebb kerüljön hozzá. Végül olyan fantáziákat kezd kifejleszteni, amelyek azzal fenyegetnek, hogy széttépik azt a szövetet, amely elválasztja a fikciót a tényektől.
egész nap ezt csinálhatom, Amerika kapitány
The Fall Of The House Of Usher (1928)
Nem szabad összetéveszteni egy ugyanabban az évben bemutatott rövidfilmmel, Jean Epsteinéval Az Usher-ház bukása egy gótikus remekmű, amely Edgar Allan Poe tekintélyes novelláján alapul. Roderick Usher meghív egy névtelen férfit az Usher-házba, az összeomlás szélén álló kastélyba. Roderick feleségének, Madeline-nek a festménye megrögzött, és odáig jutott, hogy azt hitte, hogy minden egyes ecsetvonás egy másik részét elveszi a lány lényegéből.
Az Usher-ház bukása egy kísérleti horrorfilm, amely az atmoszférát helyezi előtérbe a logikával szemben, Epstein rendezése pedig nagyszerűen ötvözi a díszletet, hogy az Usher-házat élőlényként mutassa be. A film időnként szinte gyönyörű, bár ugyanúgy, ahogy a rémálom csak kicsit távolodik el az álomtól.
A gólem: Hogyan jött a világra (1920)
Az egyetlen bejegyzés A Gólem trilógia, amely túlélte az idő múlását, A gólem: Hogyan jött a világra a német expresszionizmus egyik legkorábbi példája. A Gólem sok hasonlóságot rejt magában Frankenstein , mivel mindkét történet az emberiség istenjátszási vágyáról szól.
ÖSSZEFÜGGŐ: A láthatatlan ember: 10 másik univerzális szörny, amelyet horror újra kell indítani
Ebben az esetben egy rabbi felébreszt egy gólemet, hogy megvédje közösségét a Római Birodalom fenyegetésétől. Természetesen a dolgok nem úgy alakulnak, ahogy elterveztük, bár a film ennél valamivel optimistább Frankenstein .
Nosferatu: A horror szimfóniája (1922)
Amint azt bárki, aki valaha járt filmórára, feltehetően tudja, F. W. Murnaué Nosferatu minden idők egyik legelismertebb horrorfilmje. Lazán Bram Stoker-re alapozva Drakula , Nosferatu a német expresszionizmust képviseli a javából, a beteges külsejű Orlok gróf pedig a mozi egyik legnagyobb ellenfeleként érdemelte ki helyét.
egy nyurga kölyök naplója 4 Rodrick
Bár nem különösebben ijesztő, Nosferatu állítsa be a mércét vámpírok a moziban. Valójában vitatható, hogy még nem sikerült olyan filmet létrehozni, amely a vámpírokat olyan félelmetes módon állítja be, mint ez az 1922-es klasszikus.
Az ismeretlen (1927)
Bár talán nem olyan híres, mint 1925-ben Az operaház fantomja , 1927-es évek Az ismeretlen vitathatatlanul Lon Chaney legjobb alakításai, valamint kiváló példája Tod Browning veleszületett horrorrendezői tehetségének. Chaney Alonzo egy kar nélküli cirkuszi előadónak álcázott tolvaj, aki beleszeret színészsegédjébe, Nanonba, aki történetesen fél a fegyveres emberektől.
Annak érdekében, hogy megőrizze titkát, és elnyerje Nanon szerelmét is, Alonzo hihetetlen és tébolyult erőfeszítéseket tesz. A harmadik felvonás a pszichikai és pszichológiai horror tour de force, amely Chaney zseniális játékával és számtalan fordulattal büszkélkedhet, amelyek mindegyike megrázóbb, mint az előző.
Dr. Caligari kabinetje (1920)
Érthetetlen díszlettervek, embertelen árnyékok, kényelmetlen kameraállások, szörnyű gyilkosságok és egy tekintélyes őrült, Dr. Caligari kabinetje a végleges német expresszionista film, és kötelező megnézni mindenkinek, aki távolról is érdeklődik a horror iránt.
A Robert Wiene által rendezett 1920-as klasszikus egy tébolyult hipnotizőr történetét meséli el, aki egy alvajáró embert használ gyilkossági eszközként; legalábbis úgy tűnik, ez történik a történet elején. Mint a néma korszak legjobb horrorfilmjei közül, Dr. Caligari kabinetje érdekli a valóság érzékelése és a józan ész törékenysége; ami még ennél is fontosabb, hogy ez egy nagy hatású film, amely 2020-ban is egyedülálló és félelmetes film.
KÖVETKEZŐ: 10 elfeledett '70-es évek horrorfilmje, amelyek kiválóak voltak