Ezek a rendezők egy bizonyos stílusról ismertek - legyen szó színről, felvételekről, vagy csak mindig ugyanazokról a színészekről!
Nézzen elég filmet, és valószínűleg túlságosan megismeri az alkalmazott filmezési technikákat és stílusokat, különösen, ha tetszik egy adott rendező. Legyen szó a lencsefényképek liberális használatáról a Star Trek újra kell indítani vagy a robbanások liberálisabb használatát egy sikító Shia Labeoufról és beszélő Camaróról szóló filmben. A hollywoodi rendezők általában védjegyeikről ismertek.
Ha elég briliánsak, ezek a stílusok forradalmasíthatják a filmipart. Új kameraszögeket, elbeszéléseket, átmeneti effektusokat, megvilágítást, felvételkészítést stb. Hajlamosak bevezetni, amelyeket még soha nem használtak teljes mértékben. Közülük 15 kiemelkedik arról, hogy legendás filmrendezők egy félkész sütemény-feldolgozással és Gyors és dühös . Itt található Hollywood 15 pótolhatatlan ezüstképernyős kincse, a hierarchia különösebb sorrendjében.
George Chrysostomou frissítette 2020. október 1-jén: Amint a filmipar folyamatosan fejlődik, fontos tudomásul venni azokat az ellentmondásos és inspiráló stílusokat, amelyekről Hollywood leghíresebb rendezői jelenleg ismertek. Ezt a listát ezért felülvizsgálták, hogy tükrözze a modern mozit jelenleg meghatározó egyéb tehetségeket.
tizenötA WACHOWSKIS
Lehet, hogy Wachowskik nem rendelkeznek hatalmas filmográfiával a nevükről, de amikor Hollywoodról van szó, jelentősen újradefiniálták, hogy milyen nagy kasszasikereket forgatnak a filmek, és hogyan viszonyulnak a vizuális effektekhez.
Munkájuk tovább A Mátrix meghökkent közönség és más projektjeik, mint pl Jupiter Emelkedő továbbra is tiszteletet vívott ki a lélegzetelállító látványmunka tekintetében. A Wachowski-film hatalmas tudományos-fantasztikus ihletésű operatőre nem hasonlít másra.
14GUILLERMO DEL TORO
Guillermo Del Toro könnyen ennek a generációnak az egyik legjobb rendezője. Magas fantázia és tudományos fantasztikus elképzeléseket figyelembe véve és emberi elemeket hozva hozzájuk, Del Toro munkáját a látványa, a gyakorlati effektusok és az ezek alatt az őrült fiktív elemek alatti emberi történetek is meghatározzák.
Korábbi munkájából Pokol fajzat, ami tovább inspirálta a szuperhős műfaját, hogy nagymértékben átvegye a japán klasszikus stílust Csendes gyűrű, Del Toro projektjei mindig felismerhetők . Díjnyertes és pályafutását meghatározó munkája A víz formája és Pán labirintusa filmográfiáján belül is különösen figyelemre méltó gyöngyszemek, amelyek remekül foglalják alá aláírását.
hány éves a csuklás a httyd 3-ban
13.PÉTER JACKSON
Peter Jackson sok értelemben nagyon klasszikus stílusú. Rendkívül tehetséges producer és rendező, különféle műfaji darabok egész során dolgozott, többek között Tintin , Mortal Motorok, és Nem fognak megöregedni - hatótávolsága egészen elképesztő. De természetesen pályafutását meghatározó hollywoodi munkája az gyűrűk Ura franchise.
Jackson kihangsúlyozta a technológia képességeit abban az időben, mozgásrögzítési előadásokkal formálta Gollumot mint CGI-karaktert egy kulcsfontosságú, főszerepben. A gyakorlati effektusokra támaszkodva, és a lehető legnagyobb mértékben a kamerán belüli elvégzés mellett döntött, gyönyörű képsorozatot hozott létre, amely örökkévalóságig fog tartani.
12.TAIKA WAITITI
Taika Waititi gyorsan összegyűjtötte a nagyszámú követőt, és munkáját olyan furcsa és zajos minőséggel határozta meg, amelyet csak nagyon kevesen tudnak megismételni. A gyorsan mozgó és szellemes párbeszéd megkülönbözteti a vizuális humor különféle márkáját, Waititi munkássága nagyon is felismerhető sajátjának.
Az új-zélandi humorérzék annyira figyelemre méltó, és a szívmelengető emberi narratívákhoz való kapcsolódása az, ami Waititi munkáját valóban ketyegéssé teszi. A nagy kasszasikerektől, mint Thor: Ragnarok , kisebb személyes tapasztalatokra, mint pl Vadászat a vadoniak számára és még a teljesen eredeti makettekhez is Amit az árnyékokban csinálunk , a stílusa egyértelmű.
tizenegyALFONSO CUARON
Alfonso Cuarón csendesen felépített egy mozifilmet, amely egyszerre vizuálisan is lenyűgöző és hihetetlenül kompetens a mesemondás terén. A filmalkotás olyan stílusa, amely az „előbb narráció” gondolatára épül. Ezt karrierje elején meghatározták a nagykorú történetek.
hogyan halt meg George on grey anatómiája
Cuarón munkája És az anyád is bemutatta fiatalabb generáció ábrázolásának módját. Ez a munka segített újrafogalmazni a Harry Potter franchise Azkabani fogoly. Azóta még egy vizuális látvány alatt is Gravitáció vagy sokkal személyesebb mese, mint Róma , elkötelezettséget mutat egy olyan stílus iránt, amely megmutatja a közönségnek a történet legfontosabb aspektusait.
10.QUENTIN TARANTINO
A listán vagy Hollywoodban nem talál spontánabb rendezőt, mint Quentin Tarantino. Sajátos filmvédjegye? Minden megy - még a legabszurdabb és legkonvencionálisabb elbeszélési fordulatok is. Míg Tarantino legszembetűnőbb furcsasága a nyílt és komikus erőszak, finomabb, mégis erőteljesebb szimbolikái ... étel formájában jelennek meg.
Gyakran Tarantino ételt használ a jelenetekben, hogy képviselje az erőt, vagy kísérje annak megjelenítését. A Fehér Süteményből Django elszabadul a sajtburgerhez Ponyvaregény , ez egy furcsa, mégis állító asszociáció. Még ez is jelen volt Tarantino legutóbbi kirándulásán, Volt egyszer Hollywoodban ; ennek adottnak kell lennie, mivel az éhes Brad Pitt a film része.
9.STEPHEN SPIELBERG
Túl sokszor láttál már drámai arc-nagyítást a főszereplő számára a film legdrámaibb pillanataiban? Valószínű, hogy túl sok Steven Spielberg filmet néztél. Látja, Spielberg mérsékelten lassú arcfelvétellel szereti közvetíteni a jelenet érzelmi súlyát.
Nem számít, hogy a film egy szerethető MiA idegenről szól, vagy Tom Hanksről, aki egy MiA Matt Damont keres Franciaországban. Végül is Spielberg jól megválasztja színészeit, és ez a fajta érzelmi közeli technika csak akkor fog működni, ha a színész / színésznő tudja, hogyan kell emózni.
8.JAMES CAMERON
James Cameron a rendező, akit Michael Bay szeretne. A férfi tudja, hogyan kell kezelni a szemüveget akár digitális, akár fizikai kellékekkel. Párosítsa a díszleteket az eddigi legvalószínűtlenebb szerelmi történettel vagy egy erős női főszereplővel, és megkapja a teljes Cameron-csomagot. A költségek azonban kissé túl monumentálisak; Cameronnak gyakran több száz millió dollárt kell kiosztania, mert miért ne? A pénztárak visszatérése megéri.
Ez a helyzet James Cameron legnagyobb slágereivel. Még az 1990-es években az volt Óriási . Írjon be egy új évtizedet, és James Cameron vezeti a sajátját Óriási felvétel vele Avatar . A jóság tudja, milyen új mérföldkő Avatar 2 el fogja érni. Ha valami, Cameron mindig mindenre nagy gondot fordít.
7MARTIN PONTOS
A hosszú követési felvételek technikai és művészeti szempontból egyaránt nehézek lehetnek. Alapvetően megköveteli, hogy minden tökéletes legyen egy menetben, különben újrakezdi az egészet. Ennek ellenére Martin Scorsese nem riad vissza egy ilyen merész filmfelvételtől. Scorsese szereti egy hosszú, folyamatos nyomon követés közben követni szereplői mozgását.
fekete tükör fogd be a szád és táncolj mit csinált a fekete srác
A hatás? Sokkal személyre szabottabb skálát kapunk a karakterről és a világról, amellyel interakcióba lép. Vegye figyelembe a New York-i akcentust és hangulatot, a DiCaprio-t és a Rolling Stones zenét arra az esetre is, ha kétségei vannak arról, hogy Scorsese-film, amit néz.
6.M. ÉJJEL SHYAMALAN
Gyakran nehéz, ha egy film lényegesebb fordulatokkal rendelkezik, mint a perec, amelyet a film ideje alatt falatoz. Ennek ellenére M. Night Shyamalan több filmjében sikerül kihúznia. Olyan hibátlanul vakította el a közönséget az évek során, hogy neve a cselekményfordulatok szinonimájává vált.
Shyamalan a közelmúltban cselekményi fordulattal rendelkezik Hasított vagy Üveg , de valaha a legmegdöbbentőbb felfedése Bruce Willis rájött, hogy meghalt A hatodik érzék . Ettől eltekintve arról is híres, hogy filmekben és színszimbolikákban cameo szerepet játszik. Kár, hogy ezeket nem arra használta, hogy megmentse, ami megmaradt Az utolsó léghajlító .
5.TIM BURTON
Essünk neki. Az emók és a gótok védőszentje, Tim Burton. Valamennyi filmje tartalmaz egy megrázott Johnny Depp-t, vagy egy olyan színosztályt, amely annyira sötét és nyomasztó, hogy kedvet kap a My Chemical Romance című film meghallgatásához. Tim Burton lehet, hogy minden más, csak a fehér, a fekete és a piros, színe vak. Ez előrevetíti a filmjeinek a meglepően bájos légkörét.
Ez persze nem rossz. Éppen ellenkezőleg, ez az egyedi stílus miatt minden Burton-filmre számítani érdemes, annak ellenére, hogy valószínűleg tudja, hogy holttesteket, vagy tragikus szerelmi történeteket, esetleg Helena Bonham-Cater-et fog felvenni.
4KRISTÓF NOLÁN
A nézett filmek többsége összezavarja a pokolba és vissza (nem feltétlenül ebben a sorrendben)? Érdemes levegőt adni az agyának, és elengedni a Christopher Nolan mozdulatokat. Mindegyik önmagában olyan, mintha egy 10 oldalas Rubik-kockát oldana meg. Ez azért van, mert Nolannak jobban tetszik a nemlineáris mesemondása, mint az elbeszélés megértésének.
Ez a leginkább zavaró Emlékeztető ahol a főszereplő szó szerint rövid távú memóriavesztésben szenved. Közben olyan filmek, mint Kezdet , Dunkerque (a mesemondó szerkezet miatt), és Csillagközi csomóban is elakadhat a szürkeállomány. Hé, ez egy nagyon jó szellemi gyakorlat.
3ALFRED HITCHCOCK
A horror- és thriller-filmkészítők sokat köszönhetnek Alfred Hitchcocknak - gyakran a moziban a feszültség mesternek bélyegzik. Az elhunyt rendező ilyen címét először azután erősítették meg Pszicho népszerűsége. A feszültség nagy része annak tudható be, hogy Hitchcock kihasználja a kamera szögeit. Pozícionálja őket, hogy látszódjon, hogy a közönség a filmet a szereplők szemével nézi.
hogyan lehet megúszni Connor meggyilkolását
Hitchcocknak gyakran van egy gyenge pontja a szőkék számára; gyakran a női főszerepben veti őket filmjeibe, bár nem feltétlenül olyan erős és független karakterek. Akkor más volt az idő.
kettőSTANLEY KUBRICK
Sok szempontot tanulmányozhat Kubrick filmjeiben, és egy felsorolt cikk rövid része valószínűleg nem felelne meg a filmkészség képességeinek. Mindenesetre tudni fog egy Kubrick-filmet, amikor meglátja. Karakterei nélkülözik az erkölcsöt, kameraszöge gyorsan változik általánosról személyesre (és hátra), és nem utolsósorban a hírhedt Kubrick bámulja.
A karakter (általában férfi) lehajtja a fejét, felnéz a szemöldöke alá, mániákusan mosolyog, és elhúzódóan bámulja a kamerát. Ez azt jelenti, hogy csavarjaik meglazultak. Ezen túl mindig készülj fel egy Kubrick-film nihilistikus befejezésére.
1WES ANDERSON
Találkoztál már olyan filmelitistával, aki gúnyosan ráncolja a szemöldökét, valahányszor „film” -et mondasz a „film” helyett? Az illető kedvenc filmválasztása - sajnálom, filmek - valószínűleg Wes Anderson gyűjteménye. A Wes Anderson film minden képkocka művészet. Minden felvétel szimmetrikus a karakter elhelyezésétől a jelenet-kompozíciókig. Alapvetően tehát, valahányszor Wes Anderson filmet készít, több százezer darab szimmetrikus fényképet készít.
A legtöbb felvétel szintén széles látószögű, és minden más szereplőnek van valamilyen divatos arcszőrzet. Bár a cselekmény lassú, kellemes zene és furcsa humor kíséri. Elég, ha stimulálunk minden ideget egy film major hipotalamuszában, és mindannyian szeretjük ezért Wes Andersont.