F. Gary Gray Egyenesen Outta Comptonból egy hatásos film sok ok miatt. A „gangsta rap”, vagy akkoriban még inkább „valóságrap” legendás felemelkedését követi, konkrétan az N.W.A. csoport tagjainak szemszögéből. A film Dr. Dre és Ice Cube közvetlen közreműködésével készült, a csoport két fő közreműködőjével, akik ma is sikeresen dolgoznak a rap világában.
KAPCSOLÓDÓ: 10 legjobb film fekete rendezőktől, az IMDB szerint
A film tabu és kényelmetlen témákat dolgoz fel Amerikában a rasszizmussal és diszkriminációval kapcsolatban, amelyek ma is ugyanolyan aktuálisak, mint a '80-as években, és alaposan elgondolkodtatóak maradnak a nézőben.
Többre vagy képes, mint gondolnád
Az N.W.A tagjai néhány fiatal srácként indultak, akik rajongtak a zenéért és a szövegekért, és késztetést mutattak arra, hogy kifejezzék véleményüket az életről. Dr. Dre-nek az volt az érzése, hogy tudnak jó zenét alkotni, de egyikük sem sejtette, hogy a rap-szcéna élére fognak emelkedni, és ezzel mindannyiuknak bebizonyították, hogy sokkal tehetségesebbek és tehetségesebbek annál, mint amiért hitelt érdemelnek.
Elena visszatér a 8. évadhoz
Óvakodj a zenemenedzserektől
Sok a zenés film életrajz a kizsákmányoló zenemenedzser figyelmeztető történetét meséli el, és Jerry sem kivétel a sztereotípia alól. Jerry karaktere amolyan barátságos apafiguraként jeleníti meg magát a csoport tagjai előtt, aki mindig megvédi őket, és úgy viselkedik, mintha az ő oldalukon állna, de végül mindenkit elárul azáltal, hogy manipulálja a bizalmukat – és még ha Dr. Dre távozik is, a következő zenei menedzsere ugyanezt teszi.
Mindenki a saját küzdelmét helyezi előtérbe
Az N.W.A-nak foggal-körömmel küzdenie kell az alapvető tisztelet megszerzéséért – amit még akkor sem kapnak meg, ha megígérik. Az alapvető tiszteleten azonban túlmutat az elvégzett munka fizetésének kérdése, és ezért is meg kell küzdeni a tagoknak.
KAPCSOLÓDÓ: A Bohemian Rhapsody a valaha volt legnagyobb bevételt hozó életrajzi film
mi a fal a trónok harcában
Az emberek az életükben bizonyítják, hogy mindig cserbenhagyják őket, és önmagukat helyezik előtérbe; árulásaikon túl a saját problémáik nárcisztikus fontossági sorrendbe állításával, például amikor Jerry lényegesen dühösebb lesz amiatt, hogy egyetlen alkalommal lejáratják őt zsidóság miatt, mint amikor ügyfelei mindennapi faji megkülönböztetésnek vannak kitéve.
A pénz megváltoztatja az embereket
Az Eazy-E tökéletes példája lesz annak, aki a pénz befolyása miatt elveszíti szem elől, hogy kik is voltak. Eazy-E megfogadja hűségét csoporttagjainak és barátainak, de amint belekóstol a hírnévbe, áldozatul esik az imádat és a pénz függőségének, és ezt helyezi előtérbe kapcsolataival szemben.
A barátság többet számít, mint a hírnév
Elvégre az eredeti tagok közötti viszályok – különböző szólófellépésekre oszlanak – mind a személyes viták, mind a felvételeken elhangzó adásvételek, eljön a pillanat, amikor néhány férfi rájön, hogy egyszerűen többre becsülik egymást, mint a konfliktusaikat, felismerve, hogy problémáik a hírnév kicsinyességének a következményei.
Legyen óvatos, kit hallgat
A férfiak megtanulják, hogy nagy hatalom van abban, akit a fülük mellett tartanak, és kinek a szavát hagyják, hogy hozzájáruljon döntéseikhez.
ÖSSZEFÜGGŐ: 5 jól megcsinált zenés életrajz (és 5 rosszul csinált)
Kezdik mindannyian Jerryre hagyatkozni, és azt feltételezni, hogy mivel partnerkapcsolatba lépett velük, megbízhatnak benne, hogy tisztességesen végzi a munkáját, de kiderül, hogy még a legbizalmasabb közülük, Eazy-E-t is megtévesztették szép szavakkal. Mindvégig.
rekviem egy álomért, mint mint
A szólásszabadság egy szürke terület
A film a szólásszabadság bonyodalmait célozza meg azáltal, hogy az N.W.A egyik legvitatottabb dalához, a 'F*ck Tha Police'-hoz kapcsolódó kérdéseket tartalmazza. A rendőrség az egyik koncertjükön lerángatja őket a színpadról, mert nem voltak hajlandóak kihagyni ezt a dalt, mindezt azért, mert a rendőrség megsérti a szöveget – nem azért, mert ehhez bármilyen törvényes joguk lenne.
A Status Quo erős
A film egyik legnagyszerűbb pontja, hogy a status quo megkérdőjelezéséhez nagy kitartásra és sok áldozatra van szükség. A csoport tagjai csupán egy utcasarkon állva, amely egy túlnyomórészt fehér negyedben van, máris borítékolják a borítékot – ne törődjünk azzal, hogy olyan albumokat készítenek, amelyek közvetlenül a társadalmi struktúrák eredendő torzításait hívják fel. Az összes kihívás, amellyel karrierjük során szembesülnek, nyilvánvalóvá teszi a rendszer megrögzött szokásait, és azt, hogy milyen nehéz valóban változtatni a dolgokon.
Az emberek félnek az ismeretlentől
A csoport azt tűzte ki célul, hogy olyan zenét alkosson, ami magától értetődő, és az életüket tükrözi, nem pedig azért, hogy felkelést indítsanak el. Mégis, karrierjük elején óriási gyűlölettel és a közvélemény tiltakozásával szembesülnek, mindezt azért, mert rapük – és ebből következően létezésük valósága – sérti a közvélemény elképzelését arról, hogy mi is az Amerika.
Az elbeszélés kedvez a narrátornak
Egyenesen Outta Comptonból sikeresen mutatja be, hogy a valóság milyen könnyen elferdül az alapján, hogy kinek a hangja a legnagyobb erőt hordozza; például a fehér rendőr kontra fekete férfiak. A film arra tanítja a nézőket, hogy mérlegeljék, ki mesél egy történetet, és arra hívja fel őket, hogy mérlegeljék, hogyan változhatna meg a történet, ha más szemszögből nézik.
Ez a lecke az is, ami arra készteti a nézőket, hogy egy nagyon fontos perspektíva kimaradt a filmből, ez pedig a nők szerepe a férfiak életében, és hogy hogyan nézhet ki ugyanaz a film, ha a különböző nőktől, akik a filmben léteznek. háttérben, a férfiak igényeinek támogatásaként funkcionál.
KÖVETKEZŐ: 10 dolog, amit nem tudtál a Straight Outta Compton készítéséről