Disney Fagyott A film feltűnően különbözik Hans Christian Andersen „A hókirálynő” című, szeretett meséjétől. A 2013-as animációs film Andersen 1844-ben megjelent történetét újítja fel a modern közönség számára azáltal, hogy megváltoztatja a forrásanyag számos kulcsfontosságú elemét, beleértve a karaktereket, a cselekményvonalakat és a főbb témákat. Abban az időben a Frozen még csak a legújabb adaptáció volt az Anderson munkáin alapuló filmek hosszú sorában, köztük Disney saját 1989-es filmjében. A kis hableány .
istenség eredeti bűn továbbfejlesztett kiadás respec mod
A hét részben elmesélt „A hókirálynő” két kisgyerek, Kai és Gerda történetét mutatja be, akik ártatlanságukat és barátságukat próbára teszik a történet névadó jégszívű uralkodójának titokzatos látogatása után. A Hókirálynőt széles körben Andersen egyik legjobb alkotásaként tartják számon, és állítólag Walt Disney animációs stúdióban eltöltött ünnepe óta a mese adaptációja is a Disney-nél van. De míg a „Hókirálynő”-t használták alapul Fagyott , Chris Buck és Jennifer Lee filmje csak laza adaptáció. Sok minden változott a gyártás során, pl Fagyott eredeti befejezése, hogy a késztermék alig hasonlít Andersen eredeti példázatára a jó és a rossz között. Néhány szélsőséges különbség ellenére mindkét mű középpontjában egy eredendően jó ember áll, akit meg kell menteni a fagyos szívvel sújtott halálos szenvedéstől.
Kapcsolódó: A Frozen 2 hivatkozott a kis hableányra (de a Disney klasszikus még nem Canon)
Buck, Lee és Shane Morris által készített történettel, Fagyott Anna (Kristen Bell) elszánt hercegnő meséjét meséli el, aki varázslatos utazásra indul, hogy megtalálja és visszahozza elhidegült húgát, Elsát (Idina Menzel) - egy titokzatos erőkkel rendelkező fiatal királynőt, aki akaratlanul is örök telet indított. Arendelle kitalált királyságában. A Disney 53. animációs filmjének elsöprő sikere jövedelmező franchise-t ad a tiszteletreméltónak Disney Princess kánon , megerősítve a multinacionális szórakoztatóipari konszern marketingmárkáját és történetmesélési stratégiáját. Fagyott felfrissíti Andersen szeszélyes, didaktikus prózáját tipikus Disney-érzékkel, új, szerethető karakterekkel és a világszerte hallható, megkerülhetetlen pophimnusszal, a Let It Go-val. Íme, a Disney összes módja Fagyott Andersen „A Hókirálynő” című meséjével szembeállítja és összehasonlítja.
A Hókirálynő gonosztevője Frozen hősévé válik
Jelentős eltérés Andersen munkásságától a Hókirálynő gonosz természete, akit a történet központi antagonistájából a Disney-film főszereplőjévé változtattak. Andersen Hókirálynője végérvényesen gonosz; halk nyájaskodásokkal csábít el egy fiatal fiút családjától és otthonától, miközben arra számít, hogy halálra fagy. De Fagyott Hókirálynője nem gonosz; ez a 21. századi megfelelője pusztán össze van zavarodva és fél. Nem tud uralkodni hatalmán, Elsa megszökik otthonról, hogy öntörvényű elszigeteltségben éljen, és egy lenyűgöző kristályos kastélyt hoz létre, és az alku során elbűvölő átalakítást kap. Végül rájön, hogy szembe kell néznie belső démonaival azáltal, hogy felolvasztja fagyos tartózkodóságát, és magához öleli a szeretet gyógyító erejét.
Míg a Hókirálynő gonoszságát a fiatalság tiszta ártatlanságának kell legyőznie, Elza maga központi szerepet játszik abban, hogy megmentse királyságát és szeretteit a tél káraitól és kárától. Az elmúlt években, A Disney újjászületési korszakának filmjei abbahagyták a túlkapott gazemberek létrehozását a kifinomultabb történetmesélés helyett; Fagyott a nézők figyelmét a külső ellenségről Elsa belső küzdelmeire tereli.
A Disney tompítja a Hókirálynő erejét
Elza hasonló erőkkel rendelkezik, mint a Hókirálynő, bár puhábbak és felvizezettek. Mindkettő képes kiterjedt jégvárakat létrehozni, szabályozni a téli időjárási viszonyokat, és havas lényeket varázsolni személyi védelemre. Úgy tűnik, egyik királynőt sem érinti a hideg. A fő különbség erejük között az, hogy Elza még mindig uralja és megérti természetfeletti oldalát, miközben úgy tűnik, hogy a Hókirálynő teljes mértékben uralja varázslását.
A Hókirálynő gyönyörű és elbűvölő, ereje pedig olyan helyeken a legerősebb, ahol már tél van. A Hókirálynő képes hópehellyé válni és repülni is, csókjai pedig hideget csillapítanak, feledékenységet okoznak, sőt ölni is képesek. Talán a legnagyobb különbség Elza és a Hókirálynő ereje között a mögöttük rejlő motivációk és szándékok. A Hókirálynő aljas célokra használja a varázslatát. Elza egyszerűen békében akar maradni, és a saját feltételei szerint megvalósítani önmegvalósítását.
Összefüggő: Frozen: Elsa hangszínésze vidám volt
A Frozen új karaktereket mutat be
Az egyik legszembetűnőbb különbség Andersen tündérmese és a Disney filmadaptáció között az, hogy szinte minden eredeti karaktert kizártak, akiket hősnők és segédek váltottak fel, akik komikus fóliaként szolgálnak, és tökéletesek az árusításhoz. A „Hókirálynő” a legjobb barátok, Kai és Gerda, két kisgyermek élete köré épül, akik a történet főszereplői. Fagyott frissíti a két főszereplő dinamikáját; a testvérszerű Kai és Gerda Anna és Elsa nővérekké változnak. A Disney a történet főszereplőinek életkorát is megváltoztatja kisgyermekekről fiatal felnőttekre, és lecseréli alacsony születésű hátterüket egy királyi származásúra.
Fagyott szintén kizárja Andersen legtöbb mellékszereplőjét, köztük egy segítőkész varjúpárt, mesélő virágokat, egy bölcs nagymamát, egy gonosz goblint, egy rablócsoportot, valamint egy jó szándékú herceget és hercegnőt, hogy csak néhányat említsünk. Helyette, Fagyott bemutatja a közönségnek a szabadon járó szerelmi trollok csoportját és Olafot (Josh Gad), egy bakfogú hóembert, aki szereti a meleg öleléseket, és Vaudeville ihletésű zenei számokkal foglalkozik. Figyelemre méltó, hogy a történet a gazember gyeplőjét a címadó Hókirálynőről Hans hercegre (Santino Fontana) ruházza át, egy könnyed beszédű csávóra, aki Anna hercegnő naivitását és a romantikus szerelem ostoba elképzeléseit akarja zsákmányolni.
A Frozen felváltja az erkölcsileg kellemetlen karaktereket
Nem minden szereplő Fagyott újak; némelyik csupán felismerhetetlen átalakuláson ment keresztül. A Kis Rablólány durva és erőszakosan problémás karakterét alakítják át a kedves Kristoff-vá (Jonathan Groff), egy csapongó jégbetakarító géppé, aki csatlakozik Annához, hogy visszahozza nővérét, és megmentse télen borult otthonukat. A Hókirálynőben a Kis Rablólány elrabolja, megfélemlíti és megöli Gerdát, miközben egy érző rénszarvast tart fogságban késhegyen. Ezeket az erőszakos körülményeket a Disney-film erősen tompítja, és a bebörtönzött rénszarvasból Sven lesz, Kristoff hűséges társa, aki ma egy északi golden retriever megfelelője.
A Frozen megváltoztatja a Hókirálynő történetét
Habár Fagyott tapintatban tartja Gerda/Anna archetipikus utazását a Hókirálynő kastélyába, drasztikusan megváltoztatja az eredeti sztori sok mellékszálát. A „Hókirálynő” a gonosz trollnak álcázott Ördöggel kezdődik, aki olyan tükröt hoz létre, amely eltorzítja a valóságot, majd jégdarabokra törik, amelyek az emberek szemébe és szívébe zuhannak. Kai-t megütik ezek a jégdarabok, amelyek hideggé és távolivá teszik Gerdával szemben, és érzékenysé teszik a Hókirálynő rábeszélésére. Fagyott teljesen kihagyja a troll tükröt a cselekményből, és Anna szívét véletlenül megfertőzi a jég, amikor Elsa elveszíti az uralmat az erői felett.
Bár Annát kétszer is megüti a jég – egyszer kisgyerekként, majd több évvel később –, optimista felfogása és veleszületett kedves természete sosem torzul el. Egy másik különbség a „Hókirálynő” és a Fagyott Az, hogy Anna kétségbeesetten fázik, amint a jég szétterjed a szívében, de Kai egyszer sem érzi a fagyhalál fájdalmát. Még amikor olyan kék, hogy majdnem feketének néz ki, Kai nem érzi a jéghideget, mert a Hókirálynő csókjai fájdalomcsillapítóként hatnak.
Kapcsolódó: Frozen vs Frozen 2: Melyik filmnek volt jobb hangsávja
Bár Kai és Anna végül mindketten megmenekülnek a szívüket megfertőző jégtől, kissé eltérő módon mentik meg őket. Amikor látja, hogy barátja zsibbadt és közel a halálhoz, Gerda forró könnyeket sír Kaira, ami megolvasztja a szívében megbúvó jeget, és megszabadítja őt a Hókirálynő bűvöletétől. Annát egy igaz szerelem menti meg – bár ez inkább egy nővér meleg, odaadó vonzalma, nem pedig a tőle elvárható romantikus szenvedély. Hasonló módon Gerda és Elsa is rájön, hogy mindvégig birtokolták ezeket a meleg, életmentő kegyelmeket.
A Frozen eltávolítja a vallási témákat és a sötétebb anyagokat
Anderson eredeti története tele van keresztény felhanggal, és bővelkedik vallásos motívumokban. A történet olyan bibliai képzeteket említ, mint az angyalok és az ördög, és Gerda az Úr imáját – a vallási jelenségként megnyilvánuló jámborság – teszi lehetővé számára, hogy legyőzze a gonosz Hókirálynőt. A mese is érezhetően sötétebb, mint az adaptációja, és a szöveg olyan elítélendő cselekedeteket említ, mint a szándékos kannibalizmus, gyilkossággal való fenyegetés, italozás, meztelenség és családon belüli erőszak. A Disney előveszi ezeket a kellemetlen részleteket, és helyettesíti őket a bevált és valódi animációs zenei formulájával, könnyed együtténekléssel, megerősítő balladákkal, és minden aranyos és okos dolgot bevált.
A Frozen Changes főbb témákat
Bár mindkét mű lényegében egy fontos témát érint – vagyis az önzetlen szerelem mindent legyőz –, a Disney kortárs témák hozzáadásával növeli a történet mai relevanciáját. Míg a „Hókirálynő” „jó” szereplői közül sok a házasságban kötődik, vagy párba állnak, Fagyott rávilágít az önellátás és a plátói szerelem trendi értékére a romantikus kötődéssel szemben. A női felhatalmazás, a családi szeretet és az identitás megerősítésének fontossága visszhangzik a filmben. A film az elfojtás és az elszigeteltség fájdalmát és veszélyeit is megvizsgálja, miközben rávilágít a félelem elengedésének fontosságára is.
A dán aranykor szociológiai jellemzőihez és vallásosságához illően Andersen „A hókirálynő” című műve a hagyományos mesékben gyakran látható moralista értékekből merít. A jó és a rossz archetípusai, a gyermekkori ártatlanság, amely a felnőttkor tanult bűnei felett győzedelmeskedik, a nyár a tél ellen és az ember elszakadása a természettől – mindezek a témák a keresztény értékek megőrzésének átfogó törekvése alá tartoznak.
hogyan végződnek a walking dead képregények
Kapcsolódó: Mikor tudta a Disney kiadni a Frozen 3-at
A Rózsakert/Ablak lesz a dal: 'Akarsz hóembert építeni?'
A Hókirálynőben Kai és Gerda egy rózsakerttel ellátott ablakon osztoznak a szomszédos épületeik között. A barátok egész évben ezen az ablakon keresztül kommunikálnak, amíg a tél le nem fagy az ablaktáblát, és elzárja kapcsolatukat a tavasz melegítő olvadásáig. Az elején Fagyott , a közönség a film két főszereplőjének – Anna és Elza hercegnőnek – fiatalabb változatával ismerkedhet meg, akik immár irodalmi társaikhoz hasonló korban vannak. Egy majdnem végzetes baleset után, amelyben Elsa fegyelmezetlen ereje is volt, a két nővér hirtelen azon kapja magát, hogy gyermekkorukra mind testileg, mind érzelmileg egy ajtó választja el egymástól. Fagyott című dala: Akarsz hóembert építeni? ' ugyanazt az allegorikus távolságtartást vizsgálja, amelyet Kai és Gerda tapasztalt a zord téli körülmények között.
A Frozen kitalálja a beállítást
A „Hókirálynő” egy ismeretlen városban kezdődik, valószínűleg valahol Észak-Európában. Később Gerda útja Lappföldön (a mai Finnország északi területeit, Svédországot, Norvégiát és Oroszország egyes részeit magába foglaló topográfiai régió) egészen Finmarkig és északabbra a Spitzbergák szigetéig vezeti. Míg Fagyott ugyanazt a skandináv gyökereket és korszakot őrzi, mint irodalmi elődje, fikcionalizálja a film helyszínét. Noha gyártják, az Arendelle Királyságot Norvégia ihlette, és a kitalált föld számos, a skandináv környezettel összhangban lévő jellegzetességet őriz, mint például a dekoratív rozmaring, a fából készült dongatemplomok, az elsöprő fjordok és néhány, a skandináv kultúra kevésbé finom biccentése.
Következő: Frozen 2: Mind a 8 törölt jelenet magyarázata