Az 1989-es A Grand Day Out óta Wallace és Gromit ismertté vált: itt van minden film, amelyben az ikonikus páros szerepel, a legrosszabbtól a legjobbig.
Mivel Egy nagy nap 1989-ben, Wallace és Gromit ismertté váltak: itt van minden film, amelyben az ikonikus páros szerepel, a legrosszabbtól a legjobbig. Az akkori Nick Park diák által megalkotott, sajtrajongó Wallace (hangja Peter Sallis) és kutyája, Gromit négy rövidfilmben és egy játékfilmben szerepeltek – egy új, kiterjesztett valóság projekt állítólag az Aardman stop-motion erőműnél dolgozik. Ezeknek a filmeknek a cselekménye általában a körül forog, hogy Wallace és Gromit különféle foglalkozásokban próbálgatják magukat, Wallace szokatlan találmányai segítik őket (és rendszeresen hátráltatják), és baljós erők hatolják be őket. Park munkái, amelyeket gyakran alapvetően britnek neveznek, számos díjat nyert, és elősegítette a stop-motion animáció folyamatos vonzerejét a CGI-vé változott világban.
Az avatatlanok számára a legtöbb film huszonnégy képkocka/másodperc sebességgel működik, vannak olyanok is, mint Will Smithé. Ikrek férfi amelyet 120 FPS-sel forgattak, de általában 24-re korlátozódik. Ez azt jelenti, hogy a felvétel minden másodperce huszonnégy állóképből áll. Összefűzve és lejátszva ezek a képek a mozgás illúzióját keltik – gyakran egy szinkronizált hangsáv és (ha megvan a költségvetés) egy kotta is. Míg az élőszereplős projektek ritkán működnek képkockánként, a kameratechnológia kezeli a munka nagy részét, az animációhoz minden új képkockához egyedi képet kell készíteni. A stop-motion animáció, szemben a kézzel rajzolt vagy számítógéppel generált, fizikai bábok manipulálásából áll egy modellkészleten, és minden egyes mozgáskockához új képet készít.
Kapcsolódó: Nick Park Interjú: Early Man
Abban az esetben Wallace és Gromit , ezek a bábuk modellagyagból készülnek – amit az animátorok manipulálnak, kisimítanak és hónapokig fotóznak, amíg a projekt be nem fejeződik. A stop-motion animáció világában mindennapos, hogy egy egész napos munka után csak néhány másodperces felvételt készítenek, de ahogy az olyanok munkája is mutatja, mint a Laika Animation, az eredmények gyönyörűek lehetnek. Különös, szerény vonzerejük ellenére a Wallace és Gromit A filmek a művészi teljesítmény csúcsát jelentik – egy kézzel készített univerzumot mutatnak be, amelyben szó szerint láthatjuk az animátorok ujjlenyomatait minden képkockán, és olyan zsánermeséket mesélnek el, amelyek tökéletesen egyensúlyban tartják az atmoszférát és a komédiát, mint nagyon kevés más. Itt van mindegyik Wallace és Gromit film rangsorolt, a legrosszabbtól a legjobbig.
hasonló műsorokat mutat, mint ahogyan anyáddal találkoztam
5. Egy szoros borotválkozás
A harmadik Wallace és Gromit rövidfilm, Egy alapos borotválkozás , látja, hogy a duó ablaktisztító üzletet működtet. Míg Wallace románcba kezd egy helyi gyapjúüzlet tulajdonosával (Wendolene, hangja Anne Reid), Gromit egy birka-suhogásban nyomoz, ami jogtalan bebörtönzéséhez vezet, és éppen a bűntény miatt próbálta feltárni. Shaun, a bárány bemutatásáról híres, Egy alapos borotválkozás szilárd, bár Wallace romantikus mellékszála kissé jelentéktelennek tűnik.
Ahogy az lenni szokott, ez Gromit története, és a börtönben lévő jelenetek bevallottan megindítóak, miközben továbbra is magas a viccarány. Az biztos, hogy ötletes cucc, de kissé zűrösnek tűnik a kivitelezésében – a viszonylag rövid futamidőhöz képest túl sok történetelem van benne. Ennek ellenére a film még mindig hatalmas teljesítmény feszült fináléval és néhány drámai feltárással. 1995-ben elnyerte a legjobb animációs rövidfilmnek járó Oscar-díjat, Egy alapos borotválkozás sikeres spin-off franchise-hoz vezetett, a már említett Shaun, a bárány főszereplésével - legújabb játékfilmjével, Farmageddon , 2019-ben jelent meg.
4. Kenyér és halál kérdése
A negyedik és a legújabb Wallace és Gromit rövidfilm, Kenyér és halál kérdése , sajnos a nosztalgia áldozata lett - a korábbi filmek iránti rajongói szeretet következtében alulértékelték. 2008-ban adták ki, gyilkossági rejtély Kenyér és halál kérdése látja, hogy Wallace és Gromit pékséget vezet. A nyugtalanító hírrel, hogy számos helyi pék eltűnt, Gromit nyomozásba kezd – miközben Wallace kétes románcba kezd Piella Bakewell-lel (hangja Sally Lindsay), a Bake-o-Lite kenyérgyártó cég egykori pin-up lányával. A változás ütemében ezúttal Gromitnak is van egy szerelme: Piella uszkárja, Puffles, aki méltó kiegészítője a családnak.
Kapcsolódó: Chicken Run 2 érkezik a Netflixre
Kenyér és halál kérdése talán a sorozat legsötétebb darabja, egy gyilkossági cselekmény a középpontjában. Valaha a cinefil, Park tartalmazott utalásokat Vér és fekete csipke , Hitchcock Psycho , és még riffel is Idegenek és Adam West Denevérember fricska. Tonálisan, Kenyér és halál kérdése az Ealing-vígjátékokra emlékeztet - háború utáni filmek sorozatára, amelyekre szeretettel emlékeznek sötét humorukról és brit érzékenységükről. Piella különösen Ealing gazembernek érzi magát – a vaj nem olvad el külseje baljós indítékokról árulkodik. Ráadásul Wallace-szal való románca teljesen beépült: kulcsfontosságú az elmesélt történet szempontjából, és része annak sötétebb törekvéseinek.
hány órakor jönnek ma este a vámpírnaplók
3. Egy nagy nap
Az első Wallace és Gromit rövidfilm, Egy nagyszerű nap , kicsit primitívnek tűnhet a sorozat többi részéhez képest, de ez csak növeli a varázsát. A gyártás megkezdése, amikor Nick Park még diák volt, Egy nagyszerű nap látja, hogy Wallace és Gromit a Holdra utazik, sajtot keresve (nyilvánvalóan a cuccból van), rakétát építenek, és egy furcsa, pénzérmével működő robottal találkoznak. Annak ellenére, hogy vizuális ellentmondásai vannak a többi részhez képest Wallace és Gromit canon, a film figyelemreméltóan biztos önmagában – Park védjegyének számító stílusával, amelyet ihlettek A Beano és különféle Tintin rajzfilmek.
A szélek körüli durva vonzerejét nagyrészt a cipőfűzős költségvetésének köszönheti. Például Park szó szerint hasított borsót és lencsét ragasztott a rakétamodelljére, hogy szegecseket szimuláljon, de az egész hihetetlenül hangulatos (amit Julian Nott kísérteties pontszáma is segít), ami kárpótol a többi filmhez képest alacsonyabb viccért. Míg Wallace és Gromit szinte teljesen megformálva jelennek meg, kiegészítve Peter Sallis ikonikus énekjátékával, az érmével működtetett robot ellopja a show-t – bizonyítja Park néma komédiához való képességét egyenesen a kapun kívül, valamint azt, hogy képes átitatni a szinte jellegtelen karaktereket. hihetetlen mennyiségű személyiség. 1991-ben Oscar-díjra jelölték a legjobb animációs rövidfilm kategóriában. Egy nagyszerű nap elveszett Park másik filmjével szemben, Lény kényelmét . Ha korábban nem volt nyilvánvaló a tehetsége, legyen ez a fordulópont.
avatar az utolsó légidomár könyv 4 1. rész
2. A rossz nadrág
A második Wallace és Gromit rövidfilm, A rossz nadrág , sokak számára a legjobb bejegyzés a sorozatban, és ennek jó oka van. Sikerét követően Egy nagyszerű nap , nagyobb költségvetéssel és több animátorral a rendelkezésére állva Park megdobta a konyhai mosogatót A rossz nadrág , finomítva az esztétikáját, és egy erőteljes akcióelemet bevezetve a sorozatba, amely minden további produkcióban folytatódott. Kevés készpénzzel Wallace kiadja szabad szobáját Feathers McGraw-nak, egy baljós pingvinnek, akinek gyöngyöző szeme Wallace legújabb találmányán van – egy robotnadrág, amelyet úgy terveztek, hogy Gromit sétáljon, hogy Wallace-nek ne kelljen. Gromit, aki valaha is volt nyomozó, valami halszagot érez, és – annak ellenére, hogy elűzték otthonából – azon dolgozik, hogy feltárja Feathers aljas tervét. Ez az összes üldözési jelenet anyjában csúcsosodik ki, amelyet sokak szerint minden idők egyik legjobb akciódíszletének tartanak.
Kapcsolódó: Miért jobbak a modern vígjátékok a Netflixen, mint a mozikban?
Feathers McGraw ikonikus gazember – kezdettől fogva nyugtalanító, tejesüveges megjelenése és korlátozott arckifejezése ellenére. Hitchcock hatása ismét nyilvánvaló A rossz nadrág úgy játszik, mint egy hangulatos thriller, de a poénok sűrűn és gyorsan jönnek: előrelépés az elődhöz képest. 1994-ben elnyerte a legjobb animációs rövidfilmnek járó Oscar-díjat, A rossz nadrág a médium által kínált legjobbak közé tartozik – ez nem kérdés.
1. A farkasnyúl átka
Miután nagyjátékfilmben debütált vele Csirke futás 2000-ben Nick Park készen állt arra, hogy Wallace-t és Gromit a képernyőre vigye - A farkasnyúl átka 2005-ben adták ki a kritikusok elismerését és a kasszasikert. Az Aardman és a Dreamworks koprodukciója, utóbbi céggel köztudottan nehéz volt együtt dolgozni (2007-ben megszakították kapcsolatukat Aardmannel), de a végterméken ez nem látszik meg – Wallace és Gromit rövidfilmek közötti átmenetében teljes értékűre. hosszúsága egy hihetetlenül sima. A farkasnyúl átka látja, hogy a páros sikeres kártevőirtó üzletet üzemeltet, és megszabadítja városát a nyulaktól azzal, hogy áthelyezi őket. Amikor Wallace egyik találmánya visszafelé sül el, egy természetfeletti szabotőr – a névadó Were-Rabbit (a vérfarkastrópusok riffje) – elkezdi pusztítani a helyi zöldséges telkeket. Szokás szerint Gromitnak kell megmentenie a helyzetet, és feltárni a titokzatos tettest, nehogy az éves óriás zöldségverseny tönkremenjen. Eközben Wallace beleszeret Lady Tottingtonba (hangja Helena Bonham Carter), egy arisztokrata és a verseny házigazdája, de egy rivális udvarló, Victor Quartermaine (aki Ralph Fiennes hangja) támadásokba ütközik.
A szokásosnál nagyobb „emberi” karakterekből áll Wallace és Gromit film, A farkasnyúl átka kiterjeszti az univerzumukat, és megérti a jellemző és a rövid között rejlő különbségeket – megváltoztatja aggodalmait, hogy illeszkedjen, egy nagyobb történettel és egy állandó viccaránnyal, amivel vetekedhet Hot Fuzz , minden típusú öklendezést ilyen vagy olyan módon hasznosítanak. Valójában a két film kiváló duplajáték lenne, mindkettő feltárja, mi történik, ha felfokozott, műfaji elemek hatolnak be a kisvárosi, brit életbe. Míg A rossz nadrág a rövidfilmek legjobbja, A farkasnyúl átka nagyobb kihívást jelentett – és a Dreamworks beavatkozása ellenére az Aardman csapata kiütötte a parkból. Erőfeszítéseiket kellőképpen elismerték, amikor a Wallace és Gromit először a film elnyerte a legjobb animációs filmnek járó Oscar-díjat. A szerény, hallgatói származástól a globális jelenségekig Park alkotásai a mozi pilléreivé váltak, és – mint minden jó művész – munkája (és az Aardmannél dolgozó kollégáinak munkája) egy kicsit jobb hellyé teszi a világot.
Következő: Aardman animációs filmek, az IMDb szerint rangsorolva