Leonardo DiCaprio és Claire Danes filmje idén tölti be a 25. életévét, így itt vannak a Rómeó és Júlia képernyőadaptációi a legrosszabbtól a legjobbig.
Rómeó és Júlia számos különböző módon került a képernyőre, de hogyan rangsorolják hagyományos adaptációit a legrosszabbtól a legjobbig? Shakespeare leghíresebb darabja, kivéve talán Hamlet , Rómeó és Júlia két, egymásnak ellentmondó családból származó szerelmes történetét meséli el, akiknek tragikus halála végül helyreállítja a békét. A hírek szerint 1597-ben mutatták be, a történet kiállta az idő próbáját, és átlépte az archetípust, a címszereplő nevének párosítása pedig minden idők legnagyobb szerelmeseinek szinonimájává vált.
A darab 1936-ban indult útja a filmvásznon, egy George Cukor által rendezett MGM-produkcióval, amely a félrevezetett vezetés ellenére megmutatta, hogy a történetben rejlő ereje nem veszett el a médiumok közötti fordítás során. Azóta szinte minden generáció megkapta a klasszikus mesét, Franco Zeffirelli ikonikusan érzéki 1968-as produkciójától Baz Lurhmann 1996-os mutatós, modernizált filmjéig Leonardo DiCaprio és Claire Danes főszereplésével. Természetesen számos más frissítés is megjelent a képernyőn, beleértve, de nem kizárólagosan a Jet Li járművet. Rómeónak meg kell halnia , a zombi rom-com Meleg testek , és a klasszikus musical West Side Story.
Thomas Brodie-Sangster játék a trónokról
Összefüggő: Rómeó + Júlia 1996 Szereplő- és karakterkalauz
Ez a lista azonban csak a darab Shakespeare eredeti szövegéhez leginkább hasonlító adaptációira összpontosít. Ez azt jelenti, hogy nincsenek zombik, nincsenek cápák és nincsenek Jets. Az 1996-os Baz Lurhmann film ebben az évben tölti be a 25. életévét, így jó alkalomnak tűnik visszatekinteni arra, hogy ezek a filmek a legrosszabbtól a legjobbig.
4. Rómeó és Júlia (2013)
Látszólag minden generáció megkapja a magáét Rómeó és Júlia , de ez az adaptáció által Downton Abbey Julian Fellowes írnok alig kapja fel a vért. A pazar produkció, pazar jelmezek és pompás helyszíni munkák Veronában és Mantovában, a díszes látványvilágra fektetett hangsúly túlságosan gyakran maga alá temeti a film középpontjában álló, kudarcra ítélt romantikát. Nem segít, hogy Hailee Steinfeld, aki másutt olyan kiemelkedő, beleértve az Oscar-jelölt szerepét Igazi Grit csak három évvel ezelőtt, úgy tűnik, nem mélyen Júlia. Douglas Booth Rómeója kellően álmodozó, de monoton előadásmódja soha nem énekli Shakespeare nyelvét. A felnőttek sokkal jobban járnak, különösen nagy fordulatokkal Lesley Manville Júlia ápolójaként és Damian Lewis irányító Lord Capulet, valamint egy jelenetlopó teljesítmény Paul Giamattitól Laurence fráterként. Összességében azonban ez egy meglehetősen nyájas, felszíni adaptáció a Bárd leghíresebb művéből, még a kardviadalok is szokatlannak és képlékenynek tűnnek.
Hogyan lehet ingyenesen letölteni a gta 5-öt számítógépre
3. Rómeó és Júlia (1936)
Rendezte Philadelphia történet és Úrnőm George Cukor úr, ez az 1936-os adaptáció olyan régi hollywoodi feldolgozás, amelyet a darab valaha is kapott. Az MGM által készített film hibás, és érezhető Cukor tétovázása, hogy megtörje a Shakespeare hagyományos felfogásának gondolt formáját. Lehet, hogy ez rendben is van, de a szereposztás majdnem beindítja a filmet, a 40-es Leslie Howard és a 30-as Norma Shearer pedig teljesen képtelen hozzáférni a fiatal szerelem őrjöngő rohanásához, amely a forrásanyag hőjét és tragédiáját adja. Másutt egy idős John Barrymore sonkázza fel, miközben Mercutio és Basil Rathbone egy különlegesen begombolt Tybaltot kínál. A környező produkció csak a film datálását szolgálja, bár érdekes nézni pusztán Shakespeare munkásságának korai filmes átvételeként, különösen azelőtt, hogy Laurence Olivier elkezdte bemutatni Hollywoodnak, hogyan is van ez valójában.
2. Rómeó + Júlia (1996)
Olyan sarkító, mint Baz Luhrmann valaha készített filmjei, Rómeó + Júlia híresen modernizálja a bárd darabját, a Verona Beachre állítja, és a Montague-ok és Capulet-ok közötti konfliktust egy teljes maffiaháborúvá változtatja. A film eszeveszett MTV-stílusa biztosan sokakat elidegenít, de egyben az egyetlen igazán sikeres film megalkotására is szolgál, amely megragadja Shakespeare írásának teljes izmosságát. Luhrmann operai érzékenysége, amely az alacsony komédiából a magas romantikába lendül egy kalap erejéig, tökéletesen illik egy drámaíróhoz, aki éppolyan ügyesen tudta megragadni az igaz szerelem lélegzetelállító rajongását, mint az első sorban ülő részeg földlakók szórakoztatását. Baz itt Shakespeare szellemiségére törekszik, így Mercutio Queen Mab beszédének átültetése a „Young Hearts Run Free” drag queen-előadásába teljesen tisztességes játéknak tűnik. Persze, meg tudná könnyíteni a géppuska-stílusú szerkesztést, és néhány „okosabb” kiegészítés, mint például a „Sword” márkájú fegyverek vagy a „Post Haste” nevű szállítócég, a kelleténél kedvesebben olvasható. Lurhmann azonban azt is tudja, mikor kell lassítani a dolgokat, és az előadóira hagyatkozni. Leonardo DiCaprionak még egy éve volt hátra Jack szereplésétől óriási , de szívtipró státusza az álmodozó, szenvedélyes szereplésével kezdődött itt, mint Rómeó, és Claire Danes az egyik legjobb filmvásznó Júlia, aki valaha is elvállalta ezt a szerepet. Találkozásuk egy akváriumon keresztül, amelyet Des'ree „Kissing You” című filmje szerzett, a mozi egyik legszívszorítóbb szerelem első látásra pillanata, és dinamit kémiájuk alapozza meg a filmet egészen a megrázóan tragikus fináléig.
ps4™ egyedi billentyűzet a királyság szívéhez iii
Kapcsolódó: Rómeó + Júlia fodrászát elrabolták a forgatás alatt (tényleg)
1. Rómeó és Júlia (1968)
Nehéz elképzelni, hogy valaha is lesz véglegesebb filmváltozat Shakespeare legünnepeltebb darabjáról, mint ez az 1968-as verzió. Franco Zeffirelli rendezésében, az ihletett amatőrök, Olivia Hussey és Leonard Whiting főszereplésével ez az egyszerű, de hatásos produkció Rómeó és Júlia a legtisztább és leglényegesebb. Hussey és Whiting frissessége, amely annyira közel áll karaktereik életkorához, a szerelmesek lélegzetelállító tinédzserkorának legősibb ábrázolását jelenti, ahogy a képernyőn valaha is lehetett látni. Az erkélyjelenet, amelyben Hussey gyakorlatilag átvetette magát, hogy megcsókolja Whiting Rómeóját, azonnal eltünteti a Shakespeare írásaival kapcsolatban kialakult merev előítéleteket, és a darab központi gerincét a legrelevánsabb lényegre forralja, miszerint ez végső soron két ember története. szerelmes gyerekek. A környező produkció illeszkedik az előadások érzékiségéhez; Danilo Donati jelmezei méltán nyertek Oscar-díjat, és Nino Rota, a zeneszerző A Keresztapa , írt egy szerelmi témát, ami épp a kellő mértékben elbűvölő és kísérteties. Amíg ezeknek az eredeti, sztárokon átívelő szerelmeseknek a története képes érzelmeket kiváltani a közönségből, Zeffirelli's Rómeó és Júlia marad a legnagyobb filmes adaptációja.
Következő: Alkonyat: Minden Rómeó és Júlia referencia magyarázata