Minden film minden idők legnagyszerûbb filmje lesz (és meddig)

Milyen Filmet Kell Látni?
 

A Bosszúállók: Végjáték előtt 10 film kapta a „minden idők legmagasabb bevétele” címet, amely 1915-ből származik. Íme, kik és hogyan jöttek létre.





1915 óta 11 film viseli a címet minden idők legnagyobb bevétele . A film minden díja és kritikai dicsérete ellenére a film pénztárbevétele ugyanolyan életképes mértékű sikert jelent, mint bármely más. Egyesek jobban járnak, mint mások, de néhány kiválasztott jobban teljesített, mint előtte. A „minden idők legmagasabb bevétele” címet viselő filmek listájának vizsgálatával körbejárhatja a filmtörténetet és azokat a trendeket, amelyek több mint 100 éve alakítják az ipart.






A filmforgalmazás gyorsan változó táj, és bár a streaming világában a közelmúlt fejleményei az iparág fejét fordították, a gyártók és a kiállítók évtizedek óta kreatívan árulják áruikat. Főleg egy film színházi futam alatt keresi meg a pénztárát. Az innovatív filmkészítők és a kiállítók úttörő szerepet játszottak a roadshow modellben a hatalmas vagy rangos kiadások számára, leginkább az 50-es és 60-as években, mivel az iparág versenyben állt a televízió megjelenésével. Az 1975-ös nyári kasszasiker megjelenése tovább változtatta a profit maximalizálásának módját. És legutóbb, a Warner Bros. HBO Max üzletével a Coronavirus Pandemic közepette, az elterjedési helyzet a streaming meteorikus emelkedésének következtében még tovább fog változni.



Folytassa a görgetést az olvasás folytatásához Kattintson a lenti gombra a cikk gyorsnézetben történő elindításához.

Kapcsolódó: Legmagasabb bruttó rendezők a pénztárnál

Noha az újbóli megjelenések és a „hollywoodi könyvelés” bonyolítja az idővonalat, 11 film volt kanonikus módon elnyerte a „minden idők legjobban kereső filmje” címet. 1915-től kezdődően a következők: Egy nemzet születése (1915), Elszállt a széllel (1939), A zene hangja (1965), A Keresztapa (1972), Pofák (1975), Csillagok háborúja (1977), E.T. a Földön kívüli (1982), Jurassic Park (1993), Óriási (1997), Avatar (2009), és Bosszúállók végjáték (2019). (Az 1972-es pornográf film Mély torok azt is hitték, hogy egy ideig megszerezte a címet; pénztárbevételeinek pontossága azonban vitatható a szervezett bűncselekményekhez fűződő kapcsolatai miatt, ezért kizárták ebből a listából.) E bejegyzések mindegyikének vizsgálata során több érdekes tendencia mutatkozik meg.






Egy nemzet születése (1915)

Pénztár: 15 millió dollár; 25 év



D.W. Griffithé Egy nemzet születése mind a filmtörténet óriási eredményét, mind az egyik legvitatottabb és legártalmasabb filmet képviseli. A film úttörő szerepet játszott a film közegében. Ez volt az első 12 tárcsás film, amelyet valaha készítettek, az akkori leghosszabb, több mint 3 óra alatt. A színházakhoz utasításokkal érkeztek a kiállítás kísérő zenekari partitúra - egy másik az első. Úttörő szerepet játszott olyan elemi technikákban, mint a közelkép, az elhalványulás és a szünet. A film bőségesen használta a látványt a közönség elbűvölésére, ami meglehetősen következetes téma a legjobban kereső filmek történetében.






Amerika kapitány, egész nap ezt csinálhatom

Egy nemzet születése szégyentelenül népszerűsítette a konföderációs „elveszett ügy” ideológiáját, és nyersen ábrázolta az afroamerikaiakat intelligensekként és harciasakként, harmadik felvonásában a Ku Klux Klan mellett küzdött, és a KKK 20. század elején újjászületett. Bár néhány csoport, mint például a NAACP, erőfeszítéseket tett a bemutatás betiltására, a film ennek ellenére rendkívül népszerű volt. Ez még a Fehér Házban is megmutatkozott, ahol Woodrow Wilson elnök hírhedten hasonlította „a történelem villámlással való megírásához”.



Elszállt a széllel (1939)

Pénztár: 32 millió dollár; 25 év (összesen)

Egy nemzet születése Victor Flemming 1939-es kiadásáig birtokolta a címet Elszállt a széllel . Sok szempontból a kettő hasonló: mindkettő antebellum eposz, amely a konföderációs „Elveszett ügy” -re emlékeztet, mindketten fekete karaktereket durva karikatúrákként ábrázolnak, mindkettő hatalmas futásidővel rendelkezik, és mindkettőt látványesemény-filmként reklámozták. A nyitó cím görgetése a képernyőn, mintha túl nagy lenne ahhoz, hogy a keret ne legyen benne, sokat beszél a törekvéséről. Elszállt a széllel továbbra is etikailag teljeskörű mérföldkő a mozi történetében, mint Griffith eposzai előtte. Újra megjelent 1971-ben, amikor technikailag visszaszerezte a legtöbbet kereső címét. Az inflációhoz igazítva ez a mai napig minden idők legjobban kereső filmje.

Kapcsolódó: A pénztár 15 legnagyobb bruttó színésze

A zene hangja (1965)

Pénztár: 114,6 millió dollár; 7 év

A zene hangja a hollywoodi roadshow musical csúcspontját képviseli abban az időben, amikor az 50-es évekbeli ilyen jellegű produkciók a jelek szerint kifelé tartottak. Zenei pénzügyi kudarcok után A zene hangja , együtt Úrnőm (1964) és Mary Poppins (1964) újjáélesztette a stúdiók érdeklődését az ilyen produkciók iránt, miután a három együttes 35 Oscar-jelölést és 18 győzelmet ért el. Jaj, zenei papucsok formájában Camelot (1967) és Doolittle doktor (1967) a klasszikus hollywoodi musical végét írta.

csinos arcod a pokolba kerül

A Keresztapa (1972)

Pénztár: ~ 134 millió USD; 3 év

Ez közhelynek tekinthető A Keresztapa a valaha készült legnagyobb filmek között, de nem érdemelte ki ezt a fáradt elismerést, sem rövid szereplését, mint ok nélkül minden idők legtöbbet kereső filmje. Marlon Brando ikonikus szereplése a címszerepben segítette a népszerű film alapját képező módszer megalapozását. A film sötét, merengő színes operatőre önmagában is innovatív volt. Az epikus történet, amelyet Mario Puzo 1969-es bestseller-azonos című regényéből vettek át, a következő évtizedekben a gengszterfilmek műfaji prototípusaként hozta létre. Bár biztosan nem az első, és nem is az utolsó legnépszerűbb, aki a már népszerű szellemi tulajdonból származik, A Keresztapa hatalmas kritikai és kereskedelmi sikert ért el azóta ritkán.

Pofák (1975)

Pénztár: 193,7 millió dollár; 2 év

A kiadásával Pofák 1975 nyarán megszületett a modern kasszasiker. Addig a stúdiók a nagy hónapokban nagy projekteket bocsátottak ki, és azt hitték, hogy a közönség inkább a medencét vagy a tengerpartot élvezi a színház helyett. Pofák úttörő szerepet játszott egy teljesen új kiadási modellben, miközben megtervezte az elkövetkező kasszasikerek tervét. A film egyidejűleg több száz színházban jelent meg országszerte, amelyet a televíziós reklámozásba történő hatalmas befektetés támaszt alá. Ahelyett, hogy lassan bemutatta volna a filmet az új piacokon és az idő múlásával megalapozta a várakozást, gyakorlatilag megteremtette a ma már általánosan alkalmazott gyakorlatot, amely szerint az egész országban egyetlen, előre meghatározott, hevesen várt dátummal kell megjelenni. A legjobban kereső elődeihez hasonlóan a film is eseményfilm volt, de nem volt történelmi eposz. A film úttörő szerepet játszott a nagy felbontású filmben: olyan film, amelynek előfeltétele gyorsan és egyszerűen megfogalmazható - és forgalomba hozható. Minden későbbi top-kereső magas szintű koncepció lenne. Leegyszerűsítve: Pofák teljesen újradefiniálta Hollywood pénzügyi potenciálját.

Kapcsolódó: Legmagasabb bruttó franchise a pénztárnál

az elmúlt 10 év legjobb akciófilmjei

Csillagok háborúja (1977)

Pénztár: 410 millió dollár; 4-5 év

Mikor Csillagok háborúja (1977) megjelent, ez nem volt olyan, mint a közönség valaha látott. Itt volt egy effektusok által vezérelt, nagy koncepciójú, franchise-potenciállal rendelkező film, amely ösztönözte a nézők szökését, kamatoztatva az űrrepülések iránti fokozott érdeklődést. A közönség csodálkozott a technológiai áttöréseken, amelyek galaktikus léptékű izgalmas csatákat eredményeztek, és a klasszikus jó-rossz-gonosz elbeszélés vad népszerűségnek bizonyult. George Lucas kamatoztatta ötlete látszólag határtalan kreatív potenciálját, rövid sorrendben létrehozva a folytatásokat, amelyek tovább bányászták az ötletet Csillagok háborúja IP az összes kulturális és pénzügyi potenciálját figyelembe véve. A franchise-film a stúdiók üzleti terveinek szerves részévé válna a mai médiatérképen keresztül.

E.T. a Földön kívüli (1982)

Pénztár: ~ 619 millió dollár; 11 év

Steven Spielberg lett a lista első ismételt elkövetője az 1982-es kiadásával E.T. a Földön kívüli . A film megalapozta a tudományos-fantasztikus műfajt a közönség számára teljesen ismerős világban, kiegészítve a külvárosi házakkal és Reese darabjaival. Megrángatta a szívfeszültségeket, és a rendezőnő váláskor tapasztalt tapasztalataira támaszkodott. Négykvadráns film volt, ami kulcsfontosságú tényező a későbbi filmek pénzügyi sikerének előrejelzésében. Produkciós szempontból a közönség négy kategóriába sorolható: 25 évesnél fiatalabb és 25 évesnél fiatalabb nők, valamint 25 év feletti és fiatalabb nők. A négykvadránsos film mind a négy demográfia számára vonzó, maximalizálva a kereseti lehetőséget. Ez az elv a gyakran animált családi filmeket pénzügyi szempontból megbízható perspektívává tenné a 21. században.

Jurassic Park (1993)

Pénztár: 912,7 millió dollár; 4 év

A látványos hatások és a tudományos-fantasztikus elemek egyesítésével Csillagok háborúja , a koncepció magas szintű összetevője Pofák , és a már sikeres IP-hez hasonlóan alkalmazkodni A Keresztapa , Spielberg ezzel megszerezte a legjobban elhozott mesterhármasát Jurassic Park (1993). Michael Crichton legnépszerűbb regényének filmadaptációja két elsődleges fronton érkezett: úttörő vizuális effektekkel izgalomba hozta a közönséget, és minden kvadráns kiemelt szereplői voltak, így családi film lett. Mindkettő elengedésével Jurassic Park és a kritikus remekmű Schindler listája 1993-ban Spielbergnek a legjelentősebb rendezői produkciója volt Victor Flemming 1939 óta, top-bruttó Elszállt a széllel és a film ikonikus adaptációja Óz varázslója .

Óriási (1997)

Pénztár: 2,127 milliárd dollár; 12 év

Ekkorra a látvány minden olyan film sarokkövévé vált, amely abban reménykedik, hogy minden idők legmagasabb jövedelműségéért küzdhet. Óriási (1997) beváltotta nevét a szó minden értelmében: hatalmas készletek ezernyi extrával, humongous mutatványokkal és egy epikus futásidővel, amely a mai jelenetek és kreditek levonásával megegyezik a való élethez szükséges idővel sorsszerű hajó elsüllyedni. Ennek a behemótnak a befogadásához James Cameron rendező 200 millió dolláros költségvetést biztosított, ezzel az akkor legdrágább film lett, de egyben elsőként is elhomályosította az egymilliárd dolláros határt a pénztáraknál. Rekordot kötő 14 Oscar-jelölést és 11 győzelmet ért el. A film keletkezése Cameron hajótörések iránti elkötelezettségéből és azokból a technológiai újításokból fakadt, amelyeket a „hajótörések Mount Everestjének” nevezett tanulmányozása során tett. Nem ez lenne az utolsó alkalom, hogy Cameron technológiai követelménye segítette munkáját a legmagasabb szintű listán.

Összefüggő: 2018 legnépszerűbb filmjei

Avatar (2009)

Pénztár: 2,841 milliárd dollár; 10+ év (összesen)

Tim Daly és Tea Leoni randevúznak

A 3D-jelenség csúcsán James Cameroné Avatar (2009) minden idők második legjobban keresett filmjét érdemelte ki a rendezőtől. Amíg filmezni szándékozott Avatar közvetlenül a csomagolás után Óriási , a magával ragadó, tudományos-fantasztikus elképzeléséhez szükséges technológia még nem állt rendelkezésre. 2006-ig ült az ötleten, amikor megállapította, hogy a mozgásrögzítés képességei és a CGI-effektusok felzárkóztak ambícióihoz. A sztereoszkópikus 3D látványa és a technológiai újítások kritikai dicséretének hulláma tömegesen vonzotta a közönséget. A pénztárnál elhaladta a 2 milliárd dolláros határt, és továbbra is minden idők második legjobban kereső filmje az inflációval korrigálva, csupán Elszállt a széllel . Cameron a franchise-ra törekedett Avatar IP, több tervet tervez Avatar folytatások a 2020-as évek végére. Miután 2021-ben Kínában újra kiadták, Avatar visszanyerte első helyét, mint minden idők legjobban kereső filmje.

Bosszúállók végjáték (2019)

Pénztár: 2,797 milliárd dollár; 2 év

Noha a képregényfigurák filmes adaptációi nem voltak új keletű találmányok a 2000-es évek végén, Kevin Feige producer átformálta a nagy sikerű tájat azzal, hogy a franchise-filmet logikai végletbe emelte. 2007 és 2019 között a Marvel Cinematic Universe kamatoztatta a már meglévő IP-t, effektusok által vezérelt akciódarabokat és egy olyan kiterjedt világot, amely örömmel tölt el crossover lehetőségeket. Ennek a kiterjedt történetnek a példa nélküli 22 film csúcspontja mindig képes volt a legmagasabb bevételt hozó listán az első hely megszerzésére, olyan sorozatok után, mint a sorozat A gyűrűk ura: A király visszatérése (2003) és Harry Potter és a halál ereklyéi - 2. rész (2011) franchise-jaik közül a legmagasabb pénztári bevételt szerezte. A Thanos a fotorealisztikus CGI karakterek végrehajtásának vízválasztó pillanatát jelenti, amelyre épít Avatar sikere előtte. A végén, Végjáték csak alig szélezett ki Avatar 8 millió dollár feletti szennyeződéssel, de később utolérték Avatar .