Az eredeti kudarctól kezdve Lugosi Béla Drakulájának inspirációjáig íme néhány tény, amit a Disney-rajongók nem tudnak a Fantasia-ról.
Walt Disney szimfonikus remekműve Fantázia minden idők egyik legszebb és leghatásosabb animációs filmjeként tartják számon. A látvány és a zene segítségével kitűnhet a Disney könyvtárának egyik titánjaként. Fantázia egy nagyon személyes projekt volt Walt Disney számára és egy forradalmi zenés mozi. A filmben sokkal több van, mint Mickey varázslóruhában.
KAPCSOLÓDÓ: 10 dolog, amit nem tudtál a Disney Moanáról
A film az animáció és a klasszikus zene legnagyobb képzelőerejének együttműködése volt, és zseniális alkotásnak tekinthető. Szóval, mi történt pontosan a zenekari árok mögött? Vessünk egy pillantást néhány olyan dologra, amelyekről talán nem tudtál Fantázia.
az eredeti sorozat Star Trek legjobb epizódjai
Fantasztikus kudarc
Bár ma remekműnek számít, 1940-ben pénzügyi kudarc volt. A második világháború miatt a film egy ideig nem kapott külföldi bemutatót. A Fantasound berendezések gyártási költségeivel és színházbérleti díjával párosítva nem tudta visszafizetni a költségvetését.
Ennek ellenére a filmet kritikai dicséretben részesítették, és még két alkalommal újra kiadták. Pszichedelikus hangulatával megtalálta a közönségét a 60-as években, Fantázia végre megkapta a megérdemelt szeretetet. Ma élő koncertek, folytatások és még videojátékok is ihlették. Beszélj valami filmvarázslatról, igaz?
Fantasia filmsorozat
Az egyik eredeti ötlet mögött Fantázia az volt, hogy olyan volt, mint egy koncert, és folyamatosan változott az egyes verziókkal. Az eredetileg utazó roadshow-ként megjelent filmet a közönség úgy látta, mint egy koncertet, nem egy filmet. Az eredeti futás után új szekvenciák kerültek volna be, szinte új koncertet hoztak létre.
KAPCSOLÓDÓ: 5 Disney-film, amely megérdemli a folytatást (és 5, ami nem)
karib-tenger kalózai hány film van
A „Ride of the Valkyries”, a „Blue Bayou” és a „Flight of the Bumblebee” szegmenseit fontolgatták, de a pénzügyi kudarc miatt a sorozat megbukott. A folytatás, Fantasy 2000 1999-ben jelent meg, és új zenéket, műfajokat és animációs stílusokat tartalmaz. Szerintünk Walt örülne.
Az elmék találkozója
Leopold Stokowski volt az egyik leghíresebb karmester, akit a világ valaha ismert. Sokak szerint a klasszikus zene arca, óriási üzlet volt, amikor Walt Disney felkérte, hogy működjön együtt vele egy animációs filmben. A Disney Stokowskival olyan volt, mint Mozart Da Vincivel: ez egy olyan partnerség, amely megszólaltatta az embereket.
Eredetileg felkérték, hogy vezényeljen a 'The Sorcerer's Apprentice' buta szimfónia változatához, de segített elkészíteni a játékfilmet, miután benőtt a filmbe. Stokowski kis híján a kész sztárja lett Fantázia, Természetesen a második Mickey Mouse után.
Nincs Diótörő
Hogy Deems Taylort idézzem, – Nem fogsz látni diótörőt a képernyőn. Nem maradt más hátra, mint a cím. Igen, Fantáziáé A „Diótörő szvit” tündéreket, hópelyheket és Csajkovszkij zenéjét tartalmazza, de hiányzik belőle minden más rokonság a híres karácsonyi baletthez.
az élet könyve 2 megjelenési dátuma
Az animátorok ragaszkodtak ahhoz a szabályhoz, hogy lerajzolják azt, amit elméjükben láttak, amikor meghallották ezt a zeneválogatást, de ügyeltek arra, hogy távol maradjanak a sztereotip Diótörőtől. A művészek az évszakok váltakozását választották adaptációikkal, és bár nem szokványos módon, de emlékezetes képalkotást készítettek. Ki nem szereti ezeket a gombákat, igaz?
Nevezze el ezt a hangot
A film eredeti bemutatójában Deems Taylor zenekritikus volt a szertartásmester. Az egyes zeneművek előtt bevezetőket és kommentárokat adott, így ő volt az egyetlen szereplő, akivel a közönség valódi interakciót folytatott. Ha azonban látta a filmet DVD-n és Bluray-n, észre fog venni egy különös változást.
A Taylor hangszinkronjának elvesztése miatt az eredeti 1940-es vágásból, a Disney szinkronszínész, Corey Burton a műsorvezető összes párbeszédét szinkronizálta az 1999 utáni újrakiadásokban. Burton számos Disney-tulajdonban szerepelt, és biztosak vagyunk benne, hogy a hangja határozottan felkeltette a figyelmét, amikor újranézi a filmet.
iszonyatos éjszaka átkozni
Mozgó animáció
Fantáziáé A „Dance of the Hours” egy komikus balett, amelyben struccok, elefántok, vízilovak és aligátorok szerepelnek a mozgás és a zene nagyszerű és rikító előadásában. Az állatok harisnyanadrágban és tutiban táncolnak, mi pedig nevetünk, egyszerűen. Amit talán nem tud, az az, hogy hány baletttechnika és elem került bele a jelenet létrehozásába.
KAPCSOLÓDÓ: A valaha volt 10 legtöbb bevételt hozó Disney animációs film
Az animátorok képzett balett-táncosokkal és előadóművészekkel dolgoztak, hogy megbizonyosodjanak arról, hogy a rész nem rajzfilmként, hanem valódi balettként van rendezve. A háttértől a világításig minden egy balettszínpad után készült. Nehéz elhinni, hogy ennyi minden történt egy ilyen ostoba jelenetben.
Disney és Drakula
Lugosi Béla és Walt Disney nem két név, amelyeket össze kell rakni, de a híres Drakula-színész segített életre kelteni a film egyik legnagyobb karakterét. A démon, Csernabog, az „Éjszaka a kopasz hegyen” fő attrakciója, és akár hiszi, akár nem, maga Lugosi ihlette. Lugosit be is hozták a stúdióba, hogy karaktermodellként pózoljon.
Míg Lugosi a karaktert modellezte, Chernabog animátora, Bill Tytla használhatatlannak ítélte a felvételeit. Tytla később maga készítette el a karaktermodellezést, de a Csernabogon használt közeli képek kirívóan Lugosi ihletésűek. Nézze meg és győződjön meg saját szemével.
Disney és Dali
A 20. század két legnagyobb művészi elméje kétségtelenül Walt Disney és Salvador Dali volt. Disney volt a legnagyobb az animációs művészetben, Dali a szürreális. Nem is hinnéd, milyen közel kerültünk ahhoz, hogy lássunk egy projektet e kettővel együtt.
A korábbi napokban a Fantázia, A Disney együttműködött Dalival egy olyan szegmensben, amely Dali művészetét a Disney animációjával párosította. Az eredmény nem volt más, mint zseniális, de a storyboardból és a koncepciókból nem sikerült. A Disney Animation azonban később életre keltette ezt az ötletet, még mindig Dali eredeti alkotásait felhasználva, hogy elkészítse nekünk a rövidfilmet, Rendeltetési hely .
mi történt az amerikai restaurációval a történelem csatornán
Éjszaka a „csupasz” hegyen
Ha valaki azt mondaná neked, hogy van meztelenség egy Disney-filmben, elhinnéd neki? Nem egy filmcellák közé rejtett képről, egy animátor csínytevéséről vagy városi legendáról beszélünk. Valódi, céltudatosan animált, meztelenség.
Az „Éjszaka a kopasz hegyen” című filmben Csernabog és a sötétség csatlósai pusztítást okoznak a kopasz hegyen, és elpusztítják a Pokoltűzben. Szellemek repülnek, démonok táncolnak, és a félmeztelen hárpiák az átkozott lelkeket egy árnyékos pokolba dobják. Ne feledje, ez egy Disney film. Az utolsó szekvencia, a Kopasz hegy/Ave Maria a profánt a szenttel párosítja. Úgy tűnik, a Disney művészei szó szerint vették.
Mindent egy egér indított el
Mindenki egy dologról ismeri ezt a filmet: Miki egér, mint a varázslótanonc. Amit talán nem tudnak, az az, hogy ez volt a ma ismert Miki egér első inkarnációja. A Disney azt akarta, hogy bővítse színészi repertoárját, ezért őt tette meg ennek a szimfonikus játéknak a sztárjává, új dizájnnal kiegészítve.
A megjelenéséig Fantázia, Mickey megőrizte piteszemű tekintetét, és sokkal kerekebb testalkatú volt. A Fred Moore által újratervezett Mickey új változata változatosabb testmozgást és arckifejezést tett lehetővé. Csodálatos megjelenés a kedvenc mágikus egerünkhöz.
KÖVETKEZŐ: A Disney legjobb animációs anyukái közül 10