Átfogó útmutató a rock, R&B, pop és punk zenéhez, amely Emma Stone erőteljes teljesítményét kíséri, mint a Disney Cruella című filmjének címszereplője.
A sikerfilm Cruella tartalmaz egy csodálatos filmzenét, amely az 1960-as és 70-es évek brit rock'n'roll-ját gyűjti össze, de a film hivatalosan kiadott filmzenéje nem tartalmazza a filmben szereplő összes zenét. Emma Stone maga Cruella szerepében hihetetlen teljesítményt nyújt, amelyhez tökéletesen társul a rock, R&B, pop és punk zene lenyűgöző keveréke, amely kiemeli a karakter narratíváját és kulcsfontosságú cselekménypontjait. Bár vitákat okozhat, hogy a Disney úgy döntött, hogy minden animációs tulajdonságát élőszereplős filmekké alakítja, ez a film minden bizonnyal sokat ér a zene kiválasztásával, amely a filmzenét tartalmazza.
A klasszikus animációs film előzményeként működik 101 dalmát , Cruella bemutatja Estella gyermekkorát, egy koraérett lányt, aki rajong a kutyákért, és hogyan nő fel a cím ikonjává. A film helyszíne az 1970-es évek londoni punk rock mozgalma, Cruella pedig feltörekvő divattervezőként találja meg lábát a városban, aki hadilábon áll Nagy-Britannia felső osztályával – és különösen Emma Thompson von Hellman bárónőjével. tervező, aki megosztja a történelmet Cruella családjával. Miközben a film során kibontakozik művészi zsenialitása, bosszús küldetésbe kezd, kihívva a létesítményt és a bárónőt. Az Estella átalakulását alátámasztó zene a 70-es évek punkja, amely megalapozta a heavy metalt és a grunge-t.
Kapcsolódó: Cruella Ending & 101 Dalmatians Setup Explained
Az 1960-as és 70-es években több mint 30 ének szól a Cruellában, és a klasszikus funktól a feminista power balladákig terjednek. A filmzene változatossága ellenére (vagy éppen azért) képes erős idő- és helyérzéket kelteni – az 1960-as évek brit beat zenéje köré összpontosulva, amelyről a The Beatles ismert. A filmzene a British Invasion néhány főbb slágere is megtalálható olyan híres bandáktól, mint a The Zombies, a The Rolling Stones és a The Animals. Az egész megkerülhetetlenül angol, és még ennél is megkerülhetetlenül a londoni zene a brit rock'n'roll mozgalom magaslatáról – ez a tökéletes aláfestés Estella Miller Cruella de Villá való átalakulásához.
– Rohadt jól van, írta: Supertramp (1974). Cruella egy klasszikus antistablishment slágerrel kezdődik, amelyet egyenesen az 1970-es évek Londonjából szedtek ki. A Supertramp „Bloody Well Right” című filmjének folyamatos visszaverése Estella általános iskolai, más néven általános iskolai éveinek montázsában játszódik. Estella, mint sok korabeli művész és zenész, szembeszállt a szigorú brit iskolarendszerrel, ehelyett felkarolta vad természetét. Estella lázadó hozzáállását tükrözi a dal bevezető szövege: Szóval ha úgy gondolja, hogy az iskolai végzettsége hamis, azt hiszem, nehéz nem egyetérteni. Azt mondod: „Minden a pénzen múlik, és azon múlik, hogy ki szerepel a családfájában. ''
'Suttogás, suttogás,' írta a Bee Gees (1969). A progresszív rock dalt – amelyet az 1960-as évek legjobb Bee Gees albumának tartottak – játsszák, ahogy Estella édesanyja, Catherine felhúzza az autóját egy kastélyhoz, ahol abban reménykedik, hogy anyagi segítséget kap.
'Belső kitekintés' Írta: The Animals (1966). Mi indíthatná jobban a film első akciójelenetét, mint egy bluesos rocksláger az Állatok korai időszakából? Az „Inside Looking Out” könyörtelen üteme beindul, amikor Estella pusztításba kezd von Hellman bárónő labdáján, és folyamatosan halad előre, miközben a hírhedt dalmátok üldözésre kiszabadulnak. Eric Burdon énekhangja könnyedén átcsúszik a basszusgitárból a szopránba, vad hangulatot keltve, ami Catherine halálával csúcsosodik ki.
Kapcsolódó: Minden élőszereplős Disney-remake, a legrosszabbtól a legjobbig
'Nézd a kutyát, amelyik hozza a csontot' írta: Sandy Gaye (1969). Cruella Kezd funky lenni, amikor Estella Londonba költözik, és Gaye lelkes kislemeze „az életben semmi sem ingyenes” hangulatot teremt. A dal egy olyan jelenetet kísér, amelyben Estella megszökik a rendőrség elől, és tartós kapcsolatot létesít az utcai sünök Jasperrel és Horace-szal, és további bónuszként illeszkedik a film kutyatémájához.
'Ő egy szivárvány' írta a The Rolling Stones (1967). Tíz évvel később egy groovy, modern dallam szolgál bemutatkozásul a felnőtt Estellához, aki segít Jaspernek és Horace-nak az összetett hátrányok leküzdésében azáltal, hogy divatos álcákat tervez. Estella művészi zsenialitása, amelyet a képernyőn színes ruhák sorozatában mutat be, a dalszövegekben is tükröződik: „Mindenhol színekben pompázik. Megfésüli a haját. Olyan, mint egy szivárvány.
'Megvagy,' Joe Tex (1972).
'Szezon ideje' írta: The Zombies (1968). Estella belépését a divat világába egy neves londoni áruházon keresztül ez a jól ismert pszichedelikus popdal kíséri... de csalódás lesz a vége, amikor a közönség rájön, hogy felvették portásnak.
'Ez a csizma sétához készült' írta: Nancy Sinatra (1965). Estella, aki elkezdi a Cruella-hajlamokat felmutatni, együtt énekel ezzel a rendkívül népszerű vidéki slágerrel, miközben elhatározza, hogy a lázadás részeg rohamaiban távozik a munkahelyéről, és tönkreteszi/újratervezi a Liberty első ablakát.
Kapcsolódó: Amikor a Cruella ingyenesen megtekinthető a Disney+-on
'Öt az egyhez' szerző: The Doors (1968). Újabb, a hard rockot határos R&B dal kíséri a Baroness, London legjobb divattervezőjének belépőjét, aki a helyszínen bérli fel Estellát, mielőtt kaotikusan megszökne a rendőrség elől.
'Jól érzi magát,' írta: Nina Simone (1965). A gyakran borított jazz standard szól, ahogy Estella besétál a Bárónő Házába, tükrözve zsigeri örömét, hogy nagyot alkotott.
'Tűz,' írta az Ohio Players (1974). Cruella Egy újabb fordulatot vesz a funk irányába közvetlenül azelőtt, hogy Estella találkozna Artie-vel, és a határozott hangzás ismét az átmenet fontos pillanatát jelzi életében, amikor megpillant egy piros ruhát a 2nd Time Around ablakában.
'Jókora szeretet,' Írta: Ike és Tina Turner (1975). Egy 1969-es Led Zeppelin dal borítója.
'A vad,' írta: Suzi Quatro (1974). Quatro feminista himnusza az első dal a filmben, amely felöleli az 1970-es évek punk rock mozgalmát – amikor a film nagy része játszódik –, ezért helyénvaló, hogy bevezetőként szolgáljon a gonosz Cruella számára, aki végül a maga jogán válik punk ikonná. . A dal szövege: „Nem tarthatsz le. Én vagyok a vad” – játssz, ahogy Cruella belép a bárónő báljára.
'Csitt,' írta: Deep Purple (1968). Egy 1967-es Billy Joe Royal dal feldolgozása.
'Livin' Thing' az Electric Light Orchestra (1976). A zenekari vonószene átadja helyét a lágy rocknak az ELO slágerében, és megfelel a teljes káosznak, amely a bárónő báljára száll, amikor Horatius beleütközik egy tortába, és patkányok szabadulnak el.
Kapcsolódó: Minden élőszereplős Disney-remake fejlesztés alatt
'Jéghideg őrület,' Királynő (1974). A „Stone Cold Crazy” frenetikus tempója és őrült szövegei nyilvánvalóan illeszkednek Cruella lelkiállapotához, amint gyorsan eltávolodik a bárónő partijától. Cruella, miután rájött, hogy a bárónő meggyilkolta az anyját, kissé megőrül.
'Autómosó,' írta Rose Royce (1976). A híres diszkó dallam egyenletes ütemet kölcsönöz Japernek, Horace-nak és Cruellának, miközben munkába állnak, dalmák elrablásának és Artie toborzásának jeleneteit kísérve.
'A fiúk folyamatosan hintáznak' írta: David Bowie (1979). A londoni rock n'roll szcéna alapos vizsgálata nem lenne teljes David Bowie előtti tisztelgés nélkül, akinek a megjelenése ihlette Artie jelmezeit.
'Így vagy úgy,' írta: Blondie (1978). Ahogy az a filmekben lenni szokott, ez a power punk-pop dal is baljóslatúvá válik, amikor Cruella montázsát játsszák, aki arra indul, hogy elpusztítsa a bárónőt és átvegye a divatvilágot.
Kapcsolódó: Miért szerepel Glenn Close a Cruella 2021-ben?
'Ötleteket kapok (amikor táncolunk),' írta: Tony Martin (1951). Egy romantikus ballada akkor válik szó szerint valósággá, amikor a bárónő ötleteket merít, és ellopja Cruella ruhaterveit.
'Maradjak, vagy menjek,' szerző: The Clash (1981). Cruella akkor éri el a punk csúcsát, amikor a The Clash listavezető kislemeze egy olyan jelenetet kísér, amelyben Stone karaktere a szemetet haute couture-vé varázsolja. Az ironikus kijelentés Cruella egyik legjobb reklámmutatványa, és megtestesíti a punk „ragaszkodj a férfihoz” szellemiségét.
'Szeretem Párizst,' szerző: Georgia Gibbs (1953). Egy régimódi Cole Porter kuckó némi humort visz bele abba a szó szerint piszkos munkába, amelyet Jasper és Horace végez, miközben fémdetektort lendítenek a kutyapiszok fölött.
'A szerelem olyan, mint egy hegedű' írta: Ken Dodd (1960). Az 1940-es évek buja „könnyen hallgatható” zenéje meglepetésként jelenik meg Cruella ahogy a bárónő elismeri az Estella által tervezett és alkotott ruhát. A jelenet némi kontrasztot teremt a két karakter között – ahol Estella szerelmes a divatba, úgy tűnik, hogy a bárónő a hatalomba és a státuszba szerelmes.
'Talán, talán, talán' írta: Doris Day (1965). Egy 1947-es spanyol dal jól ismert angol borítója szól, ahogy Jasper és Horace betör a bárónő házába.
ed és lorraine warren ed és lorraine warren filmek
– Olyan jóképű nő vagy, Írta: Joe Dolan (1970).
'Szeretnék a kutyád lenni,' írta: John McCrea. Cruella a The Stooges 1969-es proto-punk slágerének eredeti borítójával megújítja a kutyákra való összpontosítását. A garázszenekar dala Cruella győzelmének pillanatában szólal meg – egy flash mob divatbemutató a parkban, miután lerombolta a bárónő formális divateseményét. Ez a jelenet egyben Cruella híres dalmát kabátjának első megjelenése is (amelyet valójában nem kölyökbőrből készít).
Kapcsolódó: Disney+: Minden új film és tévéműsor 2021 júniusában érkezik
'Mosoly,' Írta: Judy Garland (1963). Nat King Cole 1961-es jazz-klasszikusának Garland elsöprő borítója feltűnő kontrasztot ad egy olyan jelenettel, ahol Cruella a halál közelében van. A dal előrevetíti, hogy John megmenti Cruellát, miután a bárónő felgyújtja az otthonát, és meghalni hagyja. Cruella mélypontján a filmben talán még mindig ott vannak a remény magvai?
'Rémálmok' szerző: The J. Geils Band (1974)
'Kiszállni' The J. Geils Band (1974). Ez a lábujjhegyen koppintó rockdal Jasper és Horace jailbreakjének háttere.
'Örök,' írta: Brigitte Fontaine (1968).
'Összejön,' Írta: Ike és Tina Turner (1970). Az Cruella A filmzene továbbra is tiszteleg a brit rock n' roll története előtt a The Beatles híres 1969-es albumának, az Abbey Roadnak a felvezető számának feldolgozásával. A dal úgy szól, ahogy Cruella és barátai szó szerint újra összejönnek, és újra összeállnak a bárónő elleni utolsó támadásra.
Kapcsolódó: 2021-ben most őrülten sok sikerfilm van
'A varázsló,' írta: Black Sabbath (1970).
'Szimpátia az ördög iránt,' írta a The Rolling Stones (1968). Egy másik jól elhelyezett Rolling Stones összecsapás arra kéri a közönséget, hogy érezzen együttérzést az ördöggel, amikor Cruella hivatalosan is Cruella de Vil lesz. Lehet, hogy ő a rosszfiú, de ez nem jelenti azt, hogy nem érdemel némi udvariasságot.
'Hívj Cruellának' írta: Florence + the Machine (2021). A Florence + the Machine várva várt dala a titkok fölött szólal meg, és egy eredeti dallal zárja a Disney élőszereplős eredettörténetét. Cruella 's címszereplő.
'Szörnyella de Frász,' írta: Mel Leven (1961). A kreditek utáni jelenetben a Disney tiszteleg az eredeti előtt 101 dalmát azáltal, hogy Roger (Kayvan Novak) elénekelte a „Cruella de Vil” egy versét, utalva az 1969-es animációs film jövőbeli kompozíciójára.
Bővebben: Mi várható a Cruella 2-től