A némafilmes korszak óta léteznek olyan filmek, ahol a férfiak és a nők az ellenkező nemüknek öltöztek. Az 1970-es évekig ezt mindig nevetésre és komikus szerencsétlenségekre játszották, leghíresebb Billy Wilder 1959-es vígjátékában, Van, aki forrón szereti, amiből kiderült, hogy Jack Lemmon és Tony Curtis nőnek adták ki magukat, hogy elbújjanak a maffiózók elől.
ÖSSZEFÜGGŐ: Minden Ryan Murphy film és tévéműsor 2020-ban érkezik
Az elmúlt 30 évben a filmgyártás világa mélyebben feltárta a nemi szerepeket (a transznemű közösségről és a keresztezésről szóló filmekben) egyedi casting-választásokon és olyan filmeken keresztül, amelyek a társadalmi nem szerepéről beszélnek. Ryan Murphy például történelmet írt a televízióban a nemek őszinte ábrázolásával olyan műsorokban, mint pl Póz és Egy amerikai horror sztori. Íme az öt legjobb szerep, amelyben nők játszották a férfiakat, és további öt, ahol a férfiak a nőket.
Cillian Murphy - Reggeli a Plúton
Cillian Murphy már kockázatvállaló színészként vállalta Patrick 'Kitten' Braden, egy fiatal transznemű nő szerepét az 1970-es évek Londonjában. A film azt vizsgálta, hogyan lehet egy személyt elkerülni nemi identitása miatt.
KAPCSOLÓDÓ: Peaky Blinders: Cillian Murphy 10 legjobb szerepe, az IMDb szerint
Murphyt dicsérték Neil Jordan kritikai slágerében nyújtott teljesítményéért, és számos nemzetközi filmes ceremónián jelölték a legjobb színész díjára, köztük a Golden Globe-díjra is.
Glenn Close és Janet McTeer - Albert Nobbs
Glenn Close és Janet McTeer alakította Albert Nobbst és Hubert Page-et. Nobbs egy nő volt, aki feladta a társadalmi elvárásokat, hogy komornyikként dolgozzon a 19. századi Írországban. Page volt az a transznemű férfi, aki segített Nobbsnak megtalálni az igazi énjét.
Mikor lesz a Murdoch mysteries 8. évadja a netflixen?
Close-t és McTeert is Oscar-díjra jelölték hatalmas munkájukért, akik két emberként élnek a transznemű férfiak és nők számára veszélyes időszakban.
Isteni - Hajlakk
Divine korának talán leghíresebb drag queenje volt. John Waters rendező underground filmjei kultikus sztárrá tették, de ez volt Waters 1988-as vígjátéka. Hajlakk ami megszerette őt a mainstream közönség és a kritikusok előtt.
Kapcsolódó: 10 legemlékezetesebb John Waters karakter, rangsorolt
tennivalók a háború istenének legyőzése után
Harris Glenn Milstead, akinek a művészneve Divine volt, egy tinédzser lánya zsémbes anyját alakította, aki táncolni akart egy helyi tévében. Divine pimaszul és szellemesen játszotta a szerepet, és hihetővé tette kapcsolatát férjével (Jerry Stiller) és lányával (Rikki Lake).
Tilda Swinton - Orlando
Egy egyedülálló és éteri mese, Tilda Swinton Sally Potter 1992-es furcsaságában játszott szerepével vált a kritikusok figyelmét világszerte. Orlando . Swinton egy fiatal nemest alakít, aki identitásával küzd a világban, miután I. Erzsébet királynő megparancsolta neki, hogy soha ne öregedjen meg.
Swinton nagy kockázatot vállalt egy nemesember szerepében, és ez sok kritikai dicsérettel és díjjelöléssel megtérült. Ez lenne az a film és szerep, amely megadná Swinton hosszú és sikeres (és Oscar-díjas) karrierjét.
Jaye Davidson - A sírós játék
Neil Jordan 1992-es klasszikusa A sírós játék többszörös Oscar-jelölt volt (és a legjobb eredeti forgatókönyv nyertese), és meghódította az amerikai és a nemzetközi pénztárakat. Jaye Davidson egy transznemű nőt alakított, aki megnyerte egy IRA-katona szívét.
KAPCSOLÓDÓ: 10 legmeghatározóbb LGTBQ+ filmszereplő az elmúlt évtizedből
Davidson „leleplezése” a film végére volt a jegyek titka, de őszinte és lélekben gyönyörű előadása volt az, ami mindenhol megnyerte a közönség és a kritikusok szívét. Ez egy szerelmi történet volt, amely lebontotta a nemi korlátokat, és lehetővé tette, hogy a szívről szóljon, nem pedig a társadalmi előítéletekről.
Cate Blanchett - Nem vagyok ott
Todd Hayne mesteri filmje, Nem vagyok ott megvizsgálta Bob Dylan hosszú pályafutását életének különböző időszakain keresztül. Haynes zenéjén keresztül megalkotta azt a Dylan karaktert, akiről azt hitte, hogy az adott időszakban megalkotta volna azokat a műveket.
A színészek Christian Bale, Richard Gere és Heath Ledger a dalszerző/költő különböző megnyilvánulásait játsszák, de a legnagyobb feltűnést Cate Blanchett váltotta ki. A színésznő a 'Jude Quinn'-t, Dylan változatát játszotta a 60-as évei végén. Ne nézz vissza fázis. Blanchettet Oscar-díjra jelölték meglehetősen megdöbbentő alakításáért, ahol teljesen átalakult a 60-as évek végének Bob Dylanné.
Meryl Streep - Angyalok Amerikában
Mike Nichols Tony Kushner mamutjátékát adaptálta Angyalok Amerikában Az HBO és a minisorozat az AIDS-válság egyik legjobb filmjeként tartják számon. Az HBO történetének egyik legkritikusabb és legtöbb díjnyertes filmje is volt.
hogy a képregényjárás zsákutcája
KAPCSOLÓDÓ: A 10 legjobb Meryl Streep-film az IMDB szerint
Meryl Streep játszott néhány különböző szerepet, de a legmegdöbbentőbb a 'The Rabbi' volt. A díjnyertes smink, a telt szakáll és a hibátlan férfi zsidó akcentus alá temetett Streep munkája karrierje egyik legcsodálatosabb munkája. A színésznő teljesen elveszett, amikor teljes életre kelti a több mint 90 éves rabbit.
Dustin Hoffman - Tootsie
Sydney Pollack rendezői pályafutása legnagyobb sikerét érte el az 1982-es nemváltó vígjátékkal. Tootsie . A film többszörös Oscar-jelölést kapott, és 1982 10 legnagyobb kasszasikerének egyike volt.
Dustin Hoffman a közhelyes trükköt valósághű előadássá változtatta, amely megkérdőjelezte a nemi normákat Hollywoodban és a televízióban. Hoffman ezt tartja a legjobb munkájának.
Hilary Swank - A fiúk nem sírnak
Kimberly Pierce 1999-es filmje A fiú ne sírj Brandon Teena, egy transznemű férfi erőteljes valós történetét mesélte el, akit személyazonossága miatt gyilkoltak meg.
Összefüggő: A 10 legjobb Hilary Swank-film a Rotten Tomatoes szerint
Hilary Swank Oscar-díjat kapott a Teina szerepéért. A színésznő megmutatta szívét és emberségét Brandon Teenában, és több mint tragikus címlapra tette őt.
Linda Hunt - A Veszélyesen Élet Éve
Az 1980-as évek eleje az ausztrál filmek fellendülése volt Amerikában, és Peter Weir bebizonyította, hogy az egyik vezető. Hazájában már tisztelték az olyan filmek miatt, mint pl Piknik a Hanging Rocknál , Az utolsó hullám , és Gallipoli , Weir 1982-es filmjével tette le névjegyét ebben az országban A Veszélyesen Élet Éve , egy történet egy riporterről (Mel Gibson) és barátjáról és fotósáról (Linda Hunt) a 60-as évek elején, a politikailag zaklatott Indonéziában.
Linda Hunt alakította Billy Kwant, egy kicsiny férfi fotóst, akinek lelke és szíve teljesen összetört, amikor megtapasztalta, hogyan tette tönkre az indonéz kormány a gyerekek és családjaik életét a diktatórikus uralom alatt. Csak a második játékfilmjében, Hunt volt a darab lelkiismerete, és a kritikusok jogosan dicsérték, 1983-ban elnyerte a legjobb női mellékszereplő Oscar-díját, és hosszú és sikeres karakterszínésznői karriert kezdett.
KÖVETKEZŐ: 10 felcserélt nemi szerep, amelyet látni szeretnénk