Lehet, hogy ez nem volt a vígjátékok arany évtizede, de a 2010-es évek mégis olyan vidám felajánlásokhoz vezettek, amelyek még most is felkeltik a nevetést.
Itt vannak a 2010-es évek vígjátékaink. A világméretű politikai megosztottság, az egyre növekvő nemzetközi feszültségek és a közelgő globális felmelegedés apokalipszisének jelenlegi helyzetében a jó vígjáték minden eddiginél fontosabb. A nevetés állítólag univerzális, és a legjobb vígjátékfilmek lehetővé teszik a közönség számára, hogy egy akció-thriller intenzitása vagy egy romantika sajtos érzelmessége nélkül kapcsolja ki a mindennapokat.
De bármennyire is egy nagyszerű vígjáték képes összehozni az embereket és vonzani a piac minden szegmensét, a műfaj is az egyik legszubjektívebb. Sokkal könnyebb pontosan meghatározni, hogy mitől félelmetes egy horrorfilm vagy egy szuperhősös film, mint meghatározni, miért vicces vagy nem vicces egy adott vígjáték. Ez az oka annak, hogy Adam Sandler sok pénzt fizet a Netflix által - egyesek nem bírják, mások nem tudnak betelni. A komédia másik kérdése, amelyet Todd Phillips nemrégiben emelt ki, az a felfogás, hogy a társadalom egyre nagyobb hangsúlya az egyenlőség és a tolerancia olyan kultúrát teremt, ahol a humoristák túlságosan korlátozottak abban, amit megúszhatnak. Mások azt sugallhatják, hogy a rajongók többsége el tudja különíteni a csukló közeli humort az igazán gonosz szellemtől, és csak az utóbbit érinti a változó idők.
Folytassa a görgetést az olvasás folytatásához Kattintson a lenti gombra a cikk gyorsnézetben történő elindításához.
Mégis, néhány kiválasztott vígjáték még mindig eltalálja a megfelelő hangokat, és időtlen klasszikusokként jelenik meg, nagy vonzerővel. A 2010-es évek talán nem a legjobb évtized voltak a vígjáték nagyvásznán, és hiányzik belőle a valódi korszak meghatározó kiadása Shaun of the Dead , Lángoló nyergek , Repülőgép! vagy a Monty Python sorozat. De az évtized továbbra is komoly választékot nyújtott az élvonalbeli humorral, ügyes paródiával és durva vizuális gegekkel halmozott filmekből. Ez az elmúlt évtized 15 legnépszerűbb vígjátékfilmje.
15. Pál (2011)
Simon Pegg és Nick Frost egy idegenben találkoznak egy idegenfilmmel, tudományos-fantasztikus csavarral. Mint sok más Pegg / Frost projekt (a duó is írta a forgatókönyvet ez alkalomból), Pál stréber, szívmelengető és buta a megfelelő helyeken. Seth Rogen tipikusan vidám hang- és mozgásrögzítő teljesítményt nyújt, mint a földönkívüli titkos gazember, Pál a brit és az amerikai humor tetszetős kombinációját, valamint a műfaj túl egyedi szöget zárja le, amely túl gyakran visszatér a sztereotípiákhoz.
14. Szomszédok (2014)
Apropó Seth Rogen és a műfaji sztereotípiák, 2014-es évek Szomszédok látta, hogy Rogen és Rose Byrne egy fiatal házaspárt játszanak, akik első szülői erőfeszítésüket a Zac Efron vezette főiskolai hallgatói szomszédok alkotják. A „felnőtt felnőtt a főiskolai pártkörnyezetben” feltevéssel alig van feltérképezetlen terület, Szomszédok egy újabb bejegyzésnek tűnt az általános, felejthető tinikomédiák hosszú sorában. A kész film bebizonyította, hogy ez a feltételezés teljesen helytelen. Mind a tizenéves pokolra nevelők, mind az alváshiányos húszas évek közepén vonzó emberek, Szomszédok Az okos sztori és a választási szereplők a várakozásokat felülmúlják.
13. A világ vége (2013)
Simon Pegg és Nick Frost ezen a listán másodszor találkozik idegenekkel, bár ez a csomó lényegesen kevésbé barátságos, mint Paul. Egyesült Edgar Wright-tal a Cornetto-trilógia harmadik részében, A Világ Vége a brit vígjáték tehetségének főszereplője, és felsorolja az iskolai barátok egy csoportját, akik felnőttként egyesülnek, hogy újra létrehozzák a fiatalságukból származó legendás kocsma mászást. Természetesen idegen invázió szakítja meg őket. Talán nem olyan jól fogadták, mint Shaun of the Dead vagy Forró Fuzz , A Világ Vége még mindig megvan a Wright, Pegg & Frost klasszikus összes jellemzője.
12. A hőség (2013)
Bűnözés és kémalapú akcióvígjátékok könyörtelen ütemben kerültek a mozikba a 2010-es évek során, és ezek közül sokan elestek. Néhány kiválasztott azonban megtalálta a megfelelő egyensúlyt az akció, a vígjáték és a történet között, valamint Melissa McCarthy és Sandra Bullock A hő kiváló példa. (Részben) eltávolodva szokásos komikus karaktersablonjától, McCarthy rendőrségi nyomozót játszik, aki Bullock szuperprofesszionális FBI-ügynökével áll össze. A vezető pár közötti kémia a hajtóerő A hő sikere, de Paul Feig szeretetteljes cselekvési trópusai is segítenek elkülöníteni ezt a 2013-as erőfeszítést a hasonló kiadások áradatától.
11. Popsztár: Soha ne állj meg soha megállni (2016)
A Magányos Sziget Az első nagy lépés a nagy képernyőn kereskedelmi szempontból nem volt olyan sikeres, mint a YouTube-karrierjük, vagy Andy Samberg főszerepe Brooklyn Kilenc-Kilenc , de Pop sztár egy rendkívül alulértékelt mockumentary, amely a szellemét hordozza Ez a Spinal Tap , bár modern, hip-hop csavarral. Híres zenés vígjátékukat vidám eredeti forgatókönyvvel kiegészítve, Pop sztár 2016 egyik rejtett gyöngyszeme volt, és népszerűnek bizonyult a kritikusok körében, ha nem is a pénztár.
10. Scott Pilgrim és a világ (2010)
Edgar Wright a film élőszereplős adaptációját rendezi Scott zarándok a képregények mindig nyerő formulának tűntek, és ez bebizonyosodott, mivel kritikus dicséret halmozta fel ezt a páratlan tizenéves videojáték-tiszteletet. Sajnálatos módon, Scott Pilgrim vs. a világ nem tudott profitot elérni a színházi megjelenése után, de azóta erős kultusza alakult ki, és mára szívesen emlékszik a színészek sokaságának korai megjelenésére, amelyet ma a hollywoodi A-lista részének tekintenek.
a zelda legendája: ocarina of time master quest
9. Játék éjszaka (2018)
A vígjáték eredeti koncepciójának megtalálása anélkül, hogy több műfajt keverne össze, a mai telített piacon kemény kérdés, de Game Night csak ezt biztosítva, mivel Jason Bateman és Rachel McAdams veszélyes bűnügyi nyomozást vezetnek, tévesen az a benyomásuk, hogy interaktív élőszereplős szerepjátékban vesznek részt. Amint a rejtély kibontakozik, Game Night tovább forog és forog, miközben a közönség találgatja és nevetve egyenlő mértékben.
8. Kick-Ass (2010)
Egyenlő részek vígjáték és szuperhősös film, Kick-Ass Mark Millar és John Romita Jr. képregényeire épül, és dicséretét a pull-no-punches hozzáállása és a hibrid műfaji mashup tette. Egyszerre aping és ünnepli a szuperhősök világát, Kick-Ass vígjátékként funkcionál nagyrészt Aaron Taylor-Johnson és Chloë Grace Moretz vezető duójának köszönhetően, akiknek nem valószínű partnerkapcsolata alkotja a film dobogó szívét. Dobjon egy formában lévő Nicholas Cage-t a keverékbe, és Kick-Ass több nevetést nyújt, mint sok hagyományos vígjáték.
7. 21. ugró utca (2012)
Az elfelejtett ingatlan újraindítása szempontjából 21 Jump Street kevés az egyenrangúja, és az évtized legkiválóbb vígjátékaihoz hasonlóan egyenesen a főszereplőire és a köztük lévő kapcsolatra összpontosít. Channing Tatum viccesebbnek bizonyult, mint bárki más valaha is várta, és barátsága Jonah Hill karakterével elkerülte a szokásos jock / nerd dinamikát egy kicsit kortársabb dolog számára. Megérdemelt folytatást keres, 22. ugrás utca utólagos kreditet csinált a maga kiterjedésében az egyre nevetségesebb folytatások sorozatának ugratásával. Élet majdnem utánozta a művészetet, amikor potenciális kereszteződés volt Jump Street és Sötét zsaruk 2019-re vetették fel.
6. Ted (2012)
Seth MacFarlane jelentős tehetségeitől vette el Family Guy a nagy képernyőre, és igen, nagyon hasonlított Peter Griffinre. A rossz szájú játékmedve és a Mark Wahlberg váratlan zseniális ütés volt, és emlékezetes sorok humoros válogatását és praktikus sértéseket eredményezte. Ted megengedte Wahlbergnek, hogy megmutassa komikus karaját, és jóhiszemű csillagként segített megszilárdítani Mila Kunist. Messze a legnagyobb jótevő maga Ted volt, aki szerethető arcának és a trágár szavak ötletes használatának köszönhetően 2012-ben gyorsan kulturális ikon lett.
5. Koszorúslányok (2011)
Újabb bejegyzés, amelyet a neves Paul Feig rendezett, Koszorúslányok Csillaggárdát állított össze Kristen Wiig, Melissa McCarthy, Rose Byrne, Chris O'Dowd és még sokan mások részvételével, és mind a pozitív reakció, mind a box office figurák szempontjából kifutó siker lesz. Érdekes módon, Koszorúslányok nem kínál különösebben újszerű történetet vagy támaszkodik egyedi trükkökre, és az egyik legemlékezetesebb jelenete alig több, mint egy sor székletürítés. De Koszorúslányok nincs szüksége ilyen díszítésekre, és azzal tűnik ki, hogy egyszerűen sokkal viccesebb, mint a többi ilyen film.
wubba-lubba-dub-dub
4. Mit csinálunk az árnyékban (2014)
A Taika Waititi és Jemaine Clement ez az alacsony költségvetésű indie-mozi sikeres volt a 2014-es megjelenés után, de nem hozta világra a világot, és általában kultikus klasszikusnak számított. Miután Waititi az MCU-hoz költözött Thor: Ragnarok , azonban, Amit az árnyékokban csinálunk lázas érdeklődést váltott ki - és jó okkal. Különleges horror / vígjáték keveredik négy vámpír szobatársával, amely lenyűgöző képet nyújt a hollywoodi vámpír alakításáról, Amit az árnyékokban csinálunk megérdemli újdonsült hírnevét és az év elején sugárzott tévésorozat-adaptációt.
3. Deadpool (2016)
Bár vitathatatlanul inkább szuperhős vagy akciófilm, de minden olyan filmet, amely regenerációs szuperhatalmat használ maszturbációs poénokhoz, korának komikus elitje közé kell sorolni, és Deadpool gazdagon megérdemli magas rangját. Miután meggyőzte Foxot, hogy egy érett, R besorolású szuperhősfilmet világítson meg, Ryan Reynolds tökéletes teljesítményt nyújtott, mint a vidám Wade Wilson és Deadpool A negyedik falfeltörés nélküli, a határok nélküli megközelítés üdítő és forradalmi lépés volt a szuperhősös filmek kifejlesztésében.
2. Paddington 2 (2017)
Ha 2019 olyan időszak, amikor Deadpool és Paddington Bear békésen egymás mellett élhetnek egymás mellett, akkor talán mégsem olyan rossz a világ. Egyesek elutasítják pusztán családi filmként, amelyet a gyerekek élvezhetnek, a felnőttek pedig elviselhetnek, Paddington 2 minden várakozást felülmúlt azzal, hogy valóban vidám, megnyerő és megható mozi volt. Börtönbe került egy olyan bűncselekmény miatt, amelyet nem követett el, Paddington Bear kénytelen asszimilálódni új cellatársaival, megkísérelni tisztázni a nevét és elkapni az igazi elkövetőt. A kételkedőknek Paddington 2 Hugh Grant vígjáték adatait táncszámmal látja el, élénk rózsaszínű börtönben.
1. Alan Partridge: Alfa Papa (2013)
Hosszú évekig kérdezték Steve Coogant arról, hogy mikor tér vissza leghíresebb karaktere, és egy életre szóló várakozás után a Partridge 2013-ban landolt Alan bemutatkozásakor a nagy képernyőn. Az észak-norfolki digitális rádió drámai határain belül álló Alan kénytelen saját maga kényes túszhelyzetet kezelni, miközben új találta hírnevét is kihasználja, mint „az ostrom arcát”. Az összes modor és furcsaság, amely Coogané volt Alan Partridge vagyok A annyira sikeres tévésorozatok ugyanolyan relevánsak, mint valaha, és minden jelenet Alfa Papa tele van vizuális öklendezéssel és a legjobb fajta görcsöléssel.