Az animációs filmek minden idők legszebb, legmelengetőbb és legérzelmesebb történeteivel érintettek minket. Ezek az IMDb legmagasabb besorolása.
dalok a galaxis őrzőiben 2
Noha sok bájos, vizuálisan lenyűgöző és erősen megírt animációs játékfilm van odakint, néhány a többi fölé emelkedett. Itt minden idők legnagyobb animációira tekintünk vissza. Ahelyett, hogy a kedvenceinket választanánk, inkább a IMDb értékelések a válaszokhoz.
A népszerű szórakoztató weboldal minden animációs filmnek minősítést adott a regisztrált tagok szavazatai alapján, 1-10 skálán. A legjobban értékelt filmeket felvesszük a felsorolásba, feltéve, hogy 25 000 vagy annál több egyéni értékelést kaptak. . Mivel a logisztika nincs útban, itt az ideje, hogy lenyűgözzék a legjobbak.
Január 26-án frissítette Mark Birrell: Mivel az erősen animált képregényfilmek széles körben elterjedtek az egész világon, és az ázsiai animációk terjesztése csak nyugaton válik egyre jobbá, az animációs filmek vitathatatlanul egy ideje uralják az egész piacot. Frissítettük a listánkat, és további öt legmagasabb minősítésű animációs filmet vettünk fel most az IMDb-n, hogy jobban segítsük azokat, akik a média legjobb példáit keresik a világ minden tájáról. A 80-as évek legendáitól kezdve a kortárs slágerekig ezek a filmek általában a filmrajongók számára kötelezőek, függetlenül attól, hogy általában hogyan viszonyulnak az animációhoz.
tizenötNéma hang (8.1)
Yoshitoki Ōima azonos nevű mangájának adaptációja, Egy néma hang egy megindító történet egy fiatal férfiról, aki miután barátai nélkül serdülőkorába került, és súlyos depresszióval küzdött, megpróbálja jóvátenni a hallássérült lánnyal, amelyet évekkel ezelőtt súlyosan megfélemlített.
Rengeteg könnyed és kellemes humorral, amely a film által használt animációs stílushoz kapcsolódik, végső soron érzelmileg őszinte pillantás a fiatalságra, a szeretetre és a reményre, amely rengeteg filmrajongónak visszhangzott.
14Totoro szomszédom (8.2)
A listán a szeretett Studio Ghibli számos filmje közül az első, szomszédom, Totoro továbbra is az animációs legenda legikonikusabb filmjei, ártatlan varázsának és imádnivaló formatervének köszönhetően.
A történet két nővért követ, amikor egy erdő melletti kabinban töltik a nyarat, míg anyjuk a közeli kórházban gyógyul. A növekvő képzelet és az aggodalomra okot adó új aggodalmak miatt segítséget és vigaszt keresnek egy helyi mágikus lényben, amelyet Totorónak neveznek. A film vizuális esztétikája az animációs filmek történetében az egyik legmeghatározóbb, számtalan alkotást inspirálva, és a házikó stílusát megtestesítve. Maga Totoro lesz a cég tényleges kabalája, még logójukba is beépítve.
Charlie és a csokoládégyár oompa loompa
13.Howl mozgó kastélya (8.2)
Sokkal későbbi - de ugyanolyan imádott - ajánlat a Studio Ghibli-től, amelyet szintén ő vezetett a vállalat legkiemelkedőbb alakja, szomszédom, Totoro rendező Hayao Miyazaki , A vándorló palota Diana Wynne Jones azonos nevű regényének adaptációja.
A varázslatos történet egy fiatal nő körül forog, akit egy gonosz boszorkány korai öregségbe átkozott, és arra kényszeríti, hogy keresse meg a lendületes, de instabil fiatal varázslót, akivel keresztezte útját, abban a reményben, hogy átkát fel lehet oldani. Az ördögi és értelmetlen háború hátterében álló film egy ellenállhatatlan romantikus szerelem, amelynek ereje talpig jár, bármit, amit még a mindenható Disney is képes produkálni.
12.Toy Story 3 (8.2)
Bár Játékháború közvetlen folytatása erős volt, a sorozat harmadik része még erőteljesebben jelent meg. Játéktörténet 3 unja Andy játékszerei a létezésüket, amikor tulajdonosuk öregszik és porgyűjteni kezdenek. Miután azonban véletlenül felajánlották a Sunnyside Daycare-nek, a banda izgatott lesz a lehetőség miatt, hogy újra játszhassanak velük. Álmaik azonban összeomlanak, mivel egy bosszú által vezérelt mackó fenyegeti a jövőjüket.
Az animációk minden idők legmagasabb szintjét érték el, mivel a történet még nagyobb és érzelmesebb lett, mint az előtte levő részek. A vég egyszerre volt megindító és ötletes.
tizenegyFel (8.2)
Előtti év Játékháború 3 Hatalmas sikere, a Pixar kiadta az egyik leghívebben szeretett filmjüket valaha, egy ilyen ócska öregember történetével, aki vad kalandba kezd, miután otthonát rögtönzött hőlégballonokká változtatta.
Gyakran emlékeznek érzelmileg feltöltött nyitottságára, amely olyan körülmények életét ábrázolja, amelyek a főszereplőt beteljesedő álmok magányos életébe vezetik, Fel tele van az animációs stúdió legkonvencionálisabb slágereinek minden színével és színével, de sokakat inspirált kiemelkedő kreatív választásaival.
10.Klaus (8.2)
Ritka interloper a nyugati animációs filmek többnyire Disney által uralt világában, Klaus a Sergio Pablos Animation Studios készítette, és a Netflixen keresztül terjesztette, és örömmel fogadta az animációs filmek rajongói számára a hagyományos animációs stílust.
Egy karácsonyi témájú történet részletezi a Mikulás létrehozását, amint a világ ismeri őt, Klaus a saját tehetséges hangjátékának és könnyfakasztó pillanatainak köszönhetően a Pixar legnagyobb eredményei közé tartozott.
9.Játéktörténet (8.3)
1995-es évek Játékháború elmeséli Andy fiatal cowboy babájának, Woody történetét, aki felfordítva látja világát, miután gazdája születésnapjára egy hűvös új űrhajós akciófigurát, a Buzz Lightyeart kapja meg. Mintha a féltékenység nem lenne elég a kezeléshez, Woodynak segítenie kell Buzzot abban is, hogy játékszerként kitalálja a helyét, miközben küzdenie kell a játékromboló szomszédjuk, Sid fenyegetéseitől.
A film innovatív látványa, szívmelengető története és a kreatív cselekmény sokak kedvencévé emelte.
minden streaming szolgáltatásban a hegyek királya
8.Mononoke hercegnő (8.4)
Ez az 1997-es anime fantázia azt látja, hogy az emberek, istenek és állatok közötti béke összeomlik a 14. századi Japánban. Miután Ashitaka emberfeletti erővel átkozódik, amely végül megöli, nyugat felé indul, hogy megpróbálja megtalálni a gyógymódot és helyreállítani a föld harmóniáját.
A színes, részletes látvány forradalmi volt a film megjelenésekor. Ezenkívül a mozgó pontszám és az epikus elbeszélés lenyűgözte a nézőket szerte a világon.
7Wall-E (8.4)
2008-ban a Pixar minden idők egyik leginnovatívabb történetével jelent meg. Wall-E mesét mond egy kis robotról, akit a Földön hagytak, hogy megtisztítsa a 29. századi szemetet borító tájat. Miután azonban az Eve nevű futurisztikus robot meglátogatta az Axióma űrhajót és felfedezett egy növényt, a pár hamarosan megtudja, hogy az emberiség sorsa a kezükben van.
A film lélegzetelállító pillanatfelvételeivel, emberi narratívával és érzelmi indíttatással nagyon sokat tett a film. Fal-E f kitalálták, hogyan lehet kihasználni az animáció összes legjobb tulajdonságát.
6.Kókuszdió (8.4)
A listán megjelenő utolsó Pixar-film a 2017-es Kókuszdió . A mexikói halottak napja alapján az animációs fantázia egy 12 éves Miguel nevű fiúról mesél, aki reméli, hogy híres zenész lesz. Miután megismerte dalokkal teli örökségét és véletlenül bekerült a Halottak Országába, Miguel azonban megismeri a legfontosabb dolgokat.
A film gazdag mexikói öröksége, gyönyörű látványa, nagyon sok és összetett témája sokféle érzelmet hagy a nézőkben.
5.Pókember: A pókversbe (8.4)
A Sony Pictures megjelenésével behatolt az elismert animációs játékba Pókember: Pókversbe Ez az animációs szuperhősfilm a Brooklyn-i tinédzsert, Miles Morales-t követi, aki különleges képességeket fejleszt ki, miután egy pók megharapta. Bár küzd új erőinek kezeléséért, hamarosan még nagyobb problémákkal szembesül, miután a Pókemberek más dimenziókból a saját világába esnek.
akik mind meghaltak a roxforti csatában
A film egyedi művészeti stílusában egy csomó humor, akció és érzelem keveredett. A húsosított elbeszélés tette ezt kiemelkedővé.
4Az ön neve (8.4)
Ennek a 2016-os romantikus fantáziadrámának mind kritikai, mind kereskedelmi sikerekké válhatott azáltal, hogy minden idők legtöbbet kereső anime filmjévé vált.
Két japán tinédzsert követ, akik megtudják, hogy kapcsolatban állnak egymással. A testek szakaszosan cserélése után úgy döntenek, hogy a való életben találkozniuk kell egymással. A film szép és megindító volt, pozitív kritikákat kapott a közönség szerte a világon.
3A szentjánosbogarak sírja (8.5)
Bár A szentjánosbogarak sírja a lista egyik legrégebbi filmje, 1988-ban debütált, ellenállt az idő próbájának. Az Akiyuki Nosaka azonos nevű félig önéletrajzi története alapján ez a háborús film két japán testvérről mesél, akik megpróbálnak eligazodni a második világháború végén.
Az erőteljes Studio Ghibli-film határozottan sokkal szomorúbb, mint a legtöbb animációs film. Ennek ellenére megindító történetet érdemes megnézni.
kettőAz oroszlánkirály (8.5)
A Disney minden idők legmagasabb minősítésű animációja nem más, mint az 1994-es Az Oroszlánkirály . Nem, az élőszereplős verzió egyszerűen nem tud versenyezni. Az eredeti történet egy Simba nevű oroszlánkölyökről szólt, aki hivatott uralkodni a büszke földek felett. Miután elhitte, hogy apja halálát okozta, Simba azonban csak akkor menekül el, hogy felnőttként visszatérjen a trónra, miután gonosz Scar nagybátyja megpróbál dominálni.
hogyan neveld a sárkányodat 3 Netflix
A bájos karakterek, lélegzetelállító kézzel rajzolt animációk és fülbemászó dalok készültek Az Oroszlánkirály a Disney egyik legemlékezetesebb klasszikusa.
1Lelkes el (8.6)
Minden idők legmagasabb minősítésű animációs filmjeként a Studio Ghibli 2001-es japán nagykorú animéje áll. Lelkes el követ egy 10 éves Chihiro nevű lányt, akinek szülei disznókká válnak, miután átjutottak egy üres vidámparkra. Hamarosan kapcsolatba lép egy titokzatos alakkal, aki arról tájékoztatja, hogy a park megtartó hely, és Chihiron múlik, hogy visszaadja-e szüleit eredeti formájukban.
Míg a látvány hatalmas beszélgetési pontot jelent a rajongók körében, a kreatív történet és a kísérteties érzés megtartotta őket.