Közeleg a Nickelodeon Avatár az utolsó léghajlító filmek CG-animáció lesznek, ahogy azt Brian Robbins vezérigazgató bejelentette, kockáztatva az eredeti 2D-s sorozatot nagyszerűvé tevő mesterségbeli elvesztést. A csatorna a közelmúltban azzal csábította el a rajongókat, hogy szerződtette Michael Dante DiMartino és Bryan Konietzko alkotókat egy többfilmes szerződésre, és megalapította az Avatar Studiost, amely felügyeli az új filmek és sorozatok gyártását a Avatar franchise. Robbins legutóbbi megjegyzése azonban azt sugallja, hogy a közelgő projektek egy része vagy mindegyike szakítani fog a sorozat 2D-s stílusától a kortárs 3D-s animáció javára, és hiányzik az eredeti vonzerejének egy fő aspektusa.
Avatár az utolsó léghajlító 2005 és 2008 között futott a Nickelodeonon, és három évad alatt buzgó követőket és kritikus elismeréseket aratott. A leleményes világépítés, a feszes cselekmény, a kiforrott témák és a kiegyensúlyozott hangvétel hozzájárult a műsor kiváló hírnevéhez, és a pejoratív „gyerekműsor” megjelöléstől a minden idők presztízsének számító tévések közé került az IMDb 250 legjobb műsora listáján. A sorozat számos ünnepelt alkotóeleme között szerepelt az animáció is, amely nagy figyelmet szentelt a részleteknek a keleti esztétika – különösen a harci stílusok – ábrázolása során. A „hajlítás” világon belüli eszközének megalkotása érdekében számos hagyományos harcművészeti tudományágat tanulmányoztak és alkalmaztak a koreográfia elleni küzdelemben, oly módon, amely rezonált a világ kultúráival és szereplőivel.
Kapcsolódó: Ha Aang nem fagyatta meg magát, Katara lehetett volna az Avatar?
Tehát amikor Robbins leírta CG filmek sorozata és egy új Avatar sorozat – érthető módon néhány rajongó felháborodott. Ha a filmek elszakadnak attól a stílustól, amely olyan jól működött az eredeti műsorban, fennáll annak a veszélye, hogy hátrahagyják a befektetett mesterség és a részletekre való odafigyelés nagy részét. Avatar animációja és vizuális nyelve. Természetesen az Avatar Studios rendelkezésére álló erőforrásokkal minden esély megvan DiMartino és Konietzko számára, hogy ne romoljon ezek minősége. Avatár az utolsó léghajlító folytatások, de egy ilyen változás nyitva hagyja az ajtót előtte, és megrázza a régi közönséget, míg a sorozat vizuális stílusának folytatása valószínűleg megtartaná ezeket a kulcsfontosságú elemeket.
Fordítás Avatár az utolsó léghajlító A forgatókönyvtől a képernyőig nem kis teljesítmény volt, különösen, ha figyelembe vesszük azt a gondosságot, amelyet a látvány narratív alapozására fordítottak a Négy Nemzet világi kultúráján belül. A dél-koreai animációs stúdiók, mint például a JM Animation, amely a sorozat 61 epizódjából 32-n dolgozott, gyors átfutási határidőkkel rendelkezett, és dicséretre méltó erőfeszítéseik, hogy elkerüljék a sarkokat, miközben időben megerősítették az írók elképzeléseit. Avatar mindig is két vonal terméke volt: az animék és a keleti kultúrák szenvedélyes elismerése, valamint a kifejezetten nyugati érzékenység a történetmesélésben és a karakteralkotásban.
A 3D-s, számítógéppel generált animáció azonban a játékfilmek iparági szabványává vált, és a teljes hosszúságú 2D-s megjelenések napjai hamarosan véget érnek, ha még nem múltak el. Egyes franchise-ok kecsesebben frissítették terveiket, mint mások. Space Jam: Új örökség (2021) kritikát kapott a Looney Tunes-ról alkotott véleményéért. Eközben a Studio Ghibli, a kritikusok által elismert japán animációs filmek egyik legkiválóbb tagja, nemrégiben bemutatta első 3D-s animációs filmjét. Fülmaró és a boszorkány (2020), sajátos stílusukat a Pixar Ghibli-hatású filmjéhez hasonló módon fordítják a médiába. Luca (2021). A Disney a látványvilágáért is elismerést kapott Fagyott filmek (2013 és 2019), óceán (2016) és mások. Pókember: Into the Spider-Verse (2018) innovatív módon közelítette meg a problémát: hibrid kötélen járt, amely 3D-s modelleket tartalmaz különböző 2D-s elemekkel, amelyek minden pillanatban a képkockán végigfutottak.
Talán az Avatar Studios ezeket a példákat fogja keresni útmutatásként saját kreatív átmenetük eligazodásában. DiMartino vagy Konietzko egyelőre nem kommentálta Robbins nyilatkozatát, így nem ismert, hogy az új Avatar: Az utolsó léghajlító projektek fognak élni, akkor sem, ha a CG megjegyzés a filmek mellett a készülő sorozatra is vonatkozik. A rajongók már korábban is megégettek, amikor M. Night Shyamalan hírhedt történetének és világának bővítéséről van szó. Az utolsó léghajlító (2010) bukott a közelgő Netflix show-ban, amely hasonlóképpen elutasította a két alkotót. Áldásukkal azonban marad remény a jövőre nézve Avatar .
Következő: Az Avatar új filmje jobb, ha hátrahagyja Aang történetét