A krimi mindig is népszerű vászon volt a filmesek számára. A noir drámákból, mint pl Casablanca és Kettős kártalanítás , 'gazember zsaru' filmek, mint pl Piszkos Harry és A csend kódja , rablófilmekhez, mint pl Kutyaszorítóban és Mielőtt az ördög megtudná, hogy halott vagy , a mozi legkiválóbb rendezői (köztük Don Seigel, William Friedkin, Quentin Tarantino és Michael Mann) nagyszerű műveket (és nagy kasszát) készítettek a krimi műfajából.
KAPCSOLÓDÓ: A 10 legjobb film Los Angelesről az IMDb szerint
A legjobb bűnügyi filmek szakértői helyérzékkel rendelkeznek, Los Angeles és New York a fő helyszín. Íme az öt legjobb Los Angelesben játszódó film, valamint az öt legjobb NYC-ben játszódó krimi.
L.A. – L.A. Confidential (1997)
Curtis Hanson és Brian Helgeland elnyerte a legjobb adaptált forgatókönyvnek járó Oscar-díjat az 1950-es években játszódó, nagy teljesítményű krimifilm puskalövéses forgatókönyvéért. L.A. Bizalmas .
KAPCSOLÓDÓ: Russell Crowe 10 legjobb filmje a Rotten Tomatoes szerint
Guy Pearce, Russell Crowe és Kevin Spacey három nagyon különböző Los Angeles-i zsarut alakítanak, akik a rendőri korrupcióhoz köthető gyilkosságsorozatba botlanak. A kritikusok egyöntetűen dicsérték Hanson filmjét. L.A. Bizalmas egy régi stílusú rendőrségi thriller, amely gondosan újrateremti az 1950-es évek Los Angelesét a tökéletességig.
New York City – Bad Liutenant (1992)
Abel Ferrara ellentmondásos Rossz hadnagy kritikus kedves volt, ami miatt Harvey Keitel színészként újonnan felfedezett tiszteletet szerzett. Keitel játssza a címadó New York-i zsarut, aki olyan görbe, ahogy jönnek. A drog-, szex- és nők rabjaként a hadnagy esélyt talál a megváltásra, amikor egy apáca megerőszakolása ügyében nyomoz.
A film nem kapott ütéseket, amikor 1992 körül az éjszakai New York City durvább oldalát mutatta be. Ferrara otthon érezte magát a stricik, drukkerek és prostituáltak között, akik a város lepukkantabb részein járnak. A film olyan szintre emelte a már amúgy is tisztelt Ferrarát, amelyet kevés filmes művész ért el.
L.A. – A sofőr (1978)
Walter Hill rendező csak a második filmjében mutatta meg, hogy képes európai érzékenységű, sima krimit készíteni. A sofőr egy menekülő sofőrt követ (kemény, mint a szögek Ryan O'Neal), aki rossz bűnözőkbe ütközik, és bosszút akar állni főnöke meggyilkolása miatt, miközben egy zsaru (a fantasztikus Bruce Dern) üldözi, aki nem hajlandó feladni.
KAPCSOLÓDÓ: Minden Walter Hill-film, a legrosszabbtól a legjobbig
Hill Los Angeles zölden megvilágított éjszakáit használja fel, hogy érdekes építészeti terveket alakítson ki sima háttérként, miközben O'Neal sofőrje egyik helyről a másikra száguldozik, elkerüli a rendőrséget, halált csal, és bosszút áll. A film nagy része, akárcsak a sofőr, éjszaka létezik.
New York City – New York királya (1990)
Abel Ferrara kultikus, klasszikus gengszterfilmjével beírta nevét a nyüzsgő New York-i filmgyártás évkönyvébe. New York királya . Christopher Walken a főszerepben Frank White-ot, az egykori drogkirályt alakította, aki majdnem egy évtized után szabadul, és igyekszik visszaszerezni a területét, miközben filantróp lesz.
A film a 90-es évek eleji NYC erőszakos és sötétebb oldalait mutatja be, amelyet a crack kokainjárvány sújtott. Frank legénységét az akkori New York-i főszereplő színészek népesítik be, köztük Wesley Snipes , Giancarlo Esposito és Laurence Fishburne a bérgyilkos Jimmy-Jump szerepében. A kritikusok Ferrara egyedi New York-i stílusára hivatkoztak, és a film az egyik legelismertebb gengszterfilm lett.
L.A. – Heat (1995)
Jogosan „L.A. Crime Epic” Michael Mann 1995-ben írt történelmet Hő . Mann összehozta Al Pacinót és Robert De Nirót az első képernyő-párosításhoz, amely során ténylegesen kapcsolatba kerültek egymással. DeNiro egy tolvaj, aki egy szűk csapatot (Val Kilmer, Tom Sizemore és Danny Trejo) irányít csúcstechnológiás tolvajokból. Eközben Al Pacino a makacs zsaru, akinek megvan a maga rettenthetetlen legénysége (Wes Studi, Mykelti Williamson és Ted Levine), akik semmiben sem állnak meg, hogy megbuktassák DeNirót.
Paul Walker gyorsan és dühösen 7
ÖSSZEFÜGGŐ: 10 intenzív kulisszák mögötti tény a hőségről
Mann adta Hő egy sima pillantást, és saját karakterévé tette Los Angelest. A város sötét hűvössége vérzik, amelyet Dante Spinotti mesteri operatőri munkája tervezett. A film valóban egy Ambient eposz, amely joggal vált a krimi műfaj klasszikusává.
New York City – Serpico (1973)
Sidney Lumet volt a New York-i zsarufilm vitathatatlan királya, amely az 1973-as remekművével indult. Serpico . Al Pacino zseniális Frank Serpico, a New York-i rendőrség zsaru igaz történetében, aki harcolt a rendőri korrupció ellen, és jelentős szerepet játszott a Knapp-bizottság megalakításában, amelyet 1970-ben hoztak létre Serpico széles körben elterjedt korrupcióról szóló jelentései miatt.
Lumet kihasználta New Yorkot teljes pompájában, és megnyílt Serpico történetét nagyobb vizuális szinten. Megengedte, hogy a város nyara éles fényt vessen a filmre, azt a fényt képviselve, amelyet Frank Serpico megvilágított a korábban titkos korrupcióban.
zöld lámpás a Justice League filmben
L.A. – Élni és meghalni L.A.-ban (1985)
Míg William Friedkin krimi klasszikusa Élni és meghalni L.A.-ban 1985-ös bemutatásakor nem volt közönségsiker, a kritikusok beleszerettek a filmbe, és státusza az évtizedek során tovább nőtt. A film két szövetségi ügynökről szól (sztárokat alakító William L. Petersen és John Pankow) egy gyilkos hamisító (Willem Dafoe) nyomában.
ÖSSZEFÜGGŐ: William Friedkin 5 legjobb (és 5 legrosszabb) filmje, az IMDb szerint rangsorolva
Friedkin Los Angeles városát teszi társszereplővé, mivel Robby Mueller fényképei lehetővé teszik, hogy a nap ráégesse ezeket a karaktereket, akik mind a gyalogok egymás kagylójátékában. A film tüzes narancssárga és sárga árnyalatokban fürdik, égetve a város intenzitását és a film történetét a képernyőn.
New York City – A francia kapcsolat (1971)
William Friedkin elnyerte a legjobb rendezőnek járó Oscar-díjat, Gene Hackman pedig sztár lett, amikor megkapta a legjobb férfi főszereplőnek járó díjat a valós életű Popeye Doyle nyomozó alakításáért 1971-ben a legjobb film díjában. A francia kapcsolat . A film két New York-i zsaru (Gene Hackman és Roy Scheider) igaz története, akik belebotlanak a történelem legnagyobb kábítószeres csődjébe.
A film a hideg New York-i télben játszódik, amikor a város nagy része kiégettnek és sivárnak tűnt. Friedkin nagyszerűen használja ki ezt a komorságot, miközben a két zsaru a szeméttel teli utcákon rohangál, hogy megtalálják a kábítószer-kapcsolat forrását.
L.A. – Kínai negyed (1974)
Roman Polanski megerősítette mesteri helyét Robert Towne forgatókönyvű remekművével, kínai negyed , egy P.I. története. aki beleesik a politikai korrupció, vérfertőzés és gyilkosság fordulatos ügyébe.
KAPCSOLÓDÓ: 10 film, amelyet Roman Polanski kínai negyede ihletett
kínai negyed a filmművészet legendás alkotása. Polanski ragyogó kikapcsolódása az 1930-as évek Los Angelesében a mai napig páratlan. John A. Alonzo kameramunkája, Richard Sylbert produkciós tervezése és Anetha Sylbert jelmezei hamis megjegyzés nélkül visszavezetik a közönséget a korszakba.
New York City – A város hercege (1981)
Sidney Lumet folytatta a NYC-i rendőri korrupcióról szóló pillantást az 1981-es, hatalmas filmjével. A város hercege . Treat Williams pályafutása teljesítményét adja Det. Daniel Ciello, aki hagyja magát becsapni, hogy rossz zsaruvá váljon, ami végül a barátaihoz és a saját sikeres csapatához vezet.
Lumet egy sötétebb New York-i várost mutatott be, hogy kiemelje azt a sötétséget, amely Ciello körül volt, amikor informátor lett. Korán Lumet napsütéses napokat és kerti grillezéseket mutat be, de amint a dolgok komolyra fordulnak, és senkiben sem lehet megbízni, a város sötétebbé válik; több eső és éjszaka a szeméttel teli utcákon.
KÖVETKEZŐ: A 80-as évek 5 legjobb hálózati tévéműsora (és a 70-es évek 5 legjobbja)