20 tévés témájú dal, amelyet még mindig nem tudsz kivenni a fejedből

Téged is csak egy 30 másodpercig tartó dal kísértett, hogy rádöbbenj, hogy elakadt a fejedben egy tévéműsor témája? Nem vagy egyedül.

Ha valaha elkapta magát, amikor egy ismerős, de nem azonosítható dallamot dúdol, akkor abban a percben, amikor szavakat adott rá, rájött, hogy a Scooby Doo téma, ez a lista visszhangozni fog. Ezeket a tévés fülférgeket nehéz megrázni, de ez a feladatuk: a fejedbe kerülni és ott maradni.

A tévés témák bemutathatnak egy karaktert ( A Bel-Air friss hercege ), származási történet ( A Beverly Hillbillies ), vagy csak állítsa be a hangulatot ( A szopránok ). Sokukat olyan zenei állatorvosok írják, akiknek hosszú sikertörténete van, akár a tévében, akár a poplistákon. Néha ez egy téma, amely karriert indít, és néha egy röpke pillanatot jelent a reflektorfényben. Nem számít, a tévés témájú dalok kitörölhetetlenül belevésődhetnek a tudatalattidba, és szinte mindenkinek van nemcsak kedvence, hanem olyan is, amelyet kíván, hogy még soha nem hallott volna. Megvan mindkettő, tehát itt vannak azok a paraméterek, amelyekkel dolgozni fogunk.

1. Nincsenek instrumentálisok. Ez egy egész kategória önmagában, és megérdemli a saját listáját, amelyet tud, ha valaha is engedte Trónok harca zene játszik a fejedben, miközben vállalkozol. Ez bizony drámát ad hozzá.
2. Nincsenek olyan dalok, amelyek ott voltak, mielőtt TV-műsorokhoz csatolták őket. Ez kizár néhány nagyot, például Smallville , Az O.C ., Apaság , és még az a bosszantó, fülbemászó dal is Vállalkozás .

Ez az! Néhány gyerekelőadást is beillesztettünk ide, mivel úgy tűnik, hogy kifejezetten kísérteni tervezték, de a klasszikusok közül néhányat kihagytak, például A kovakövek és A Bugs Bunny Road Runner Show . Kétségtelen, hogy mindenkinek lesz kedvence, akinek szerinte itt kell lennie, ezért készítse elő panaszos ujjait. Először kezdje el énekelni azokat, akiket felvettünk a listánkba 20 tévés témájú dal, amelyet még mindig nem tudsz kijönni a fejedből .

melyik évszakban hal meg George Grey anatómiáján

huszonegyMegtörhetetlen Kimmy Schmidt „Törhetetlen” (2015)

Valamikor a Gregory Brothers nevű zenészcsoport (három testvérből és az egyik feleségükből áll) viccesnek tartotta az Auto-Tune alkalmazását véletlenszerű hírklipeken, az interjúalanyokat énekesekké változtatva. Hozzáadtak néhány zöld képernyőjű felvételt magukról, kicsit eljátszották, majd a videók egy részét feltették a YouTube-ra. Jó választás: a videók vírusivá váltak, és több millió megtekintést gyűjtöttek össze, lehetővé téve számukra, hogy több videót kezdhessenek teljes munkaidőben. Felhívták sorozatukat Songify The News.

Jövő emlékei. Tina Fey és Robert Carlock, valamint Jeff Richmond a Netflix új műsorán dolgozik A törhetetlen Kimmy Schmidt , egy nőről, aki előbújik egy földalatti bunkerből, ahol tizenöt éve kultusszal él. Szükségük van egy főcímdalra, amely meghatározza mind a történet előfeltételét, mind a műsor hangulatát, és valami olyasmit szeretnének, amely a Gregory Brothers videókhoz hasonlít. Felhívták hát a Gregory Testvéreket. Fey és Carlock már megírta a monológot Walter Bankstonról, a „szemtanúról”, aki látta, hogy Kimmy és barátai kiszállnak a bunkerből, és hagyta, hogy a csoport elvigye onnan. Megkönnyebbültek, hogy nem kellett órákat tölteniük a webhelyek után kutatva a hírekért; ha hamisat írtak nekik, sokkal szórakoztatóbbá tette a munkájukat.

Nézze meg az eredeti verziót , zene nélkül, hogy lássák, mivel kell dolgozniuk.

húszA Partridge család 'C'mon Get Happy' (1970)

Gyere és találkozz mindenkivel / és hallj minket énekelni / Semmi sem jobb, mint együtt lenni / amikor énekelünk

Ismerős? Valószínűleg nem annyira. Ezt mindenki ismeri fel:

Helló, világ, itt van egy dal, amit énekelünk / Boldog legyél / Egy csomó szerelem az, amit hozunk majd / Boldoggá teszünk

Álmodtunk, hogy együtt utazunk / Szétterítettünk egy kicsit, aztán tovább mozogtunk / Valami mindig történik, amikor együtt vagyunk / Boldog érzést kapunk, amikor egy dalt énekelünk

Ez volt az IGAZI téma A Partridge család , hallottam a második évadban és örökre utána. Az egyetlen szereplőgárda Shirley Jones és David Cassidy, a valódi mostohafia volt. Valójában csak ők énekelhettek a Partridge család bármelyik lemezén, annak ellenére, hogy 1971-ben az egész csoportot jelölték a legjobb új művész előadójának Grammy-díjra. (Az Asztalosok nyertek.)

Jones már önmagában is sztár volt, de Cassidy a sorozat miatt szupersztár lett. Bejárta a világot, eladta a stadionokat, és a rajongók szó szerint megbolondították, bárhová is ment, majd hazajött, és nőt talált autójában és otthonában, gyakran meztelenül. De hetente egyszer, még azután is, hogy meztelenül pózol a borítón Guruló kő , tiszta, aranyos Keith Patridge volt, aki arra kérte a nézőket, hogy „boldoguljanak”, és másoljanak fel a Mondrian témájú buszra a banda többi tagjával.

19.Batman: Batman téma (1966)

'Neil Hefti szó és zene.' Így írta le a fődalt a nyolc énekes egyike, aki az 1960-as évek kultikus tévésorozatához rögzítette Denevérember mivel csak egyetlen szót tartalmazott: „Batman”. Természetesen ez az, ha nem számítja a „na na na na na na na na ...” szavaknak, ami technikailag nem az.

Hefti, a Reprise korábbi A&R vezetője és a big band trombitás játékosa majdnem egy hónapba telt az egyszerű hangzású téma megírásához, és ő mondta többet izzadt ezen, mint bármely más zenemű, amit valaha írt. - Már majdnem felhívtam őket, és azt mondtam, hogy nem tudom megtenni. De soha nem járok ki a projektekbe, így kényszerítettem magam a befejezésre. Úgy érezte, a kihívás az volt, hogy a show komédia volt, de a szereplői komolyak voltak. Batman és Robin még saját életük megmentése érdekében sem sértenék meg a törvényt, Hefti pedig ugyanolyan komolyan vette az elkötelezettségét, mint tették, de a technicolor ruha nélkül. És így sokáig küzdött, széttépte az egyik kísérletet a másik után, míg végül előállt a dallal, amelyet Jan és Dean, a The Jamig mindenki mindenki tud majd feldolgozni. Vígjáték / dráma problémáját úgy oldotta meg, hogy a vezetési ritmust szembeállította a harmóniákkal és a kürtökkel, és ezzel kultikus klasszikust hozott létre.

18.A szerelmes hajó „Love Boat” (1977)

Ki ne emlékszik a jaj-croon-y főcímdalra A szerelmi csónak ? Heti vendégeinek kalandot, romantikát és legfőképpen szeretetet ígért mindenkinek, aki felszállt a csendes-óceáni hercegnőre. A kritikusok szenvedéllyel utálták a műsort, de az értékelések szárnyaltak.

Charles Fox zeneszerző tucatnyi tévé- és filmtémát készített, valamint a Grammy-díjas Killing Me Softly With Song című alkotást. Elhozta az ötletét a Szerelem Csónak tematikus zene Paul Williams szövegírónak, dalszerzőnek, akinek nagy sikere van, és énekesnőként és színészként folytatja pályafutását. Williams első fontosabb színészi szerepe Virgil orangután volt Csata a majmok bolygójáért . Az előző évben A szerelmi csónak adásba került, hatalmas sikert aratott Barbra Streisand Evergreen című filmjével, a remake főcímdalával csillag születik . Williams átnézte a show koncepcióját és úgy döntött, hogy ez nem tart hat hétig. Tíz évig tartott.

Az általuk közösen létrehozott témát Jack Jones énekelte A szerelmi csónak évadai, kivéve az utolsó évadát, amikor Dionne Warwick változata vette át az irányítást. És annak ellenére, hogy a nyílt tengeren egyértelműen ábrázolták a szerelmet és a romantikát, a Merril Stubing kapitányt alakító Gavin MacLeod később azt javasolta, hogy újra értelmezhető legyen Jézust dicsőítő dal. Rugalmas és emlékezetes volt.

17.Rawhide 'Rawhide' (1959)

Ez a listánk legrégebbi dala, és lehet, hogy egyáltalán nem vettük fel, ha nem John Belushi és Dan Aykroyd 1980-as feltámadása miatt. Nyersbőr című műsor, amely az 1860-as évek szarvasmarha-sofőrjeinek egy csoportjáról szól, 1959-ben mutatkozott be és nyolc évadot futott. Ma leginkább Clint Eastwood karrierjét elindító show néven ismert.

A főcímdalát Dimitri Tiomkin zeneszerző és Ned Washington írta, Frankie Laine énekelte. Népszerűvé tette a „pokol hajlított bőr” kifejezést, és sokáig sikerült élnie a bemutató után. Különféle művészek, köztük Liza Minelli, The Jackson 5 és Oingo Boingo foglalkoztak vele, de megjelenése A Blues Brothers film és az azt kísérő filmzene, amely visszatette a reflektorfénybe. A remek dalokkal teli filmben ez is megállja a helyét.

A dalszerzők tudták a dolgukat. Mindkettő hosszú karriert töltött be, és számos Oscar-díjat nyert el dalaikért. Washington olyan klasszikusokat írt, mint a „Város nélkül, a kegyetlen szívem”, a „Bolond szívem”, „Amikor csillagra vágysz” és a „The Nearness Of You”, Tiomkin pedig több tucat western számára készített zenét. Frankie Laine később énekelni fog Mel Brooks Blazing Saddles című filmjének témája , klasszikus westernek paródiája, ostoros repedésekkel kiegészítve. Olyan őszintén és szívvel énekelte, hogy Brooks biztos volt benne, hogy nem tudja, hogy a film komédia, és amikor Brooks meglátta a könnyeket a szemében, nem volt szíve elmondani neki.

16.Welcome Back, Kotter 'Welcome Back' (1975)

Alan Sacks producer még a hetvenes években keresett egy főcímdalot egy új elnevezésű műsorhoz Kotter , Gabe Kaplan főszereplésével, egy srácról, aki visszatért a szomszédságába, Brooklynba, New York-ba, hogy megtanítsa azt a lanyha középiskolás gyereket, aki egykor volt. A műsor elindítja John Travolta karrierjét, és új középiskolai archetípusokat hoz létre a tévénézők egy generációja számára.

Sachsnak szüksége volt egy főcímdalra, és valami olyasmit akart, aminek Lovin 'Spoonful típusú hangja volt. Szerencséje volt; ügynöke a Lovin 'Spoonful alapítóját, John Sebastiant is képviselte. Tehát Sachs megkérte Sebastiant, hogy hozzon létre valamit, és amit kapott, az a „Welcome Back” volt. Sachs annyira megtetszett neki, hogy a műsor nevét megváltoztatta Üdvözöllek, Kotter hogy megfeleljen. Kezdetben Sebastian csak egy verset írt, de később még egy harmonika szólóval kiegészítette, és kislemezként kiadta, a „Welcome Back Kotter” korai sajtóval csak azért, hogy a lemezvásárlók tudják, hogy ez a sláger show dala . Egy hetet töltött a Billboard Top 100 első számú helyén, több mint egymillió példányban kelt el. (Ez még az országdiagramon a 93. helyre is eljutott.)

Évtizedekkel azután, hogy a műsor nem volt elérhető, a dal még mindig visszhangzott. Onyx mintázta a „Slam Harder” -ben és a Lupe Fiasco a „Welcome Back Chilly” -ben. És amikor Mase ötéves szünet után kiadta első albumát, akkor a „Welcome Back” nevű dalban mintát készített belőle.

Dan és Serena újra összejönnek

tizenötPhineas és Ferb ma nagyszerű nap lesz (2007)

Nem kell gyereknek lenned, hogy értékelhesd az örömöket Phineas és Ferb . Minden hét ötletes történeteket, felejthetetlen karaktereket, vicceket futott, amelyek soha nem öregedtek meg a címszavakkal, és a fülbemászó dalok folyamatos áramlását. A fődalt a Bowling For Soup adta elő, aki szintén társszerző. A show alkotói, Dan Povenmire és Swampy Marsh rajongói voltak a zenekarnak és - kérdezte Jaret Reddick énekes hogy kivegyék a már megkezdett részletet, és létrehozzanak belőle egy témát, a rádió három és fél perces változatával együtt. Reddick megnézte a műsor néhány durva darabját, és másnap megírta a dalt ... és erőfeszítéseiért Emmy-jelölést kapott. Nem rossz egy dal esetében, amelynek megírása csak 20 percet vett igénybe.

A zenekar önmaguként jelent meg az animációs show-ban, és más dalokkal is közreműködött, valamint a különlegességek és ünnepek alkalmával rendszeresen frissítette a főcímdal szövegét. Reddick Danny, a kitalált Love Händel együttes énekesének visszatérő szerepét is játszotta. Több epizódban léptek fel, a legemlékezetesebb módon Phineas édesanyjának és Ferb apjának évfordulóját ünnepelték a 80-as évekbeli slágerük élő előadásával. Belesimultál a szívembe .

14Jefferson Movin 'On Up (1975) című filmje

Jeffersonék spinoffja volt Mindenki a családban , és George üzletemberként elért sikereinek köszönhetően kivezette George-ot és Louise Jeffersont a Bunkers Queens negyedéből, és továbbjutott Manhattan Upper East Side-jára. A fő dal, a „Movin 'On Up”, fertőző ütemben és ünnepélyességgel tükrözte a lépés örömét.

Jeff Barry és Ja'net Dubois írták. Barry ismert volt arról, hogy egy sor popslágert írt Ellie Greenwich partnerével; Phil Spectorral végzett munkájuk segített meghatározni az 1960-as évek lánycsoportjának hangzását. Dubois, aki a főéneket is szolgáltatta, a tévénézők már Willona néven is jól ismertek voltak Szép idők , egy másik spinoff Mindenki a családban.

A dal valami himnusz lett. Sammy Davis Jr. fedezte fel 1978-ban, Nelly a „Batter Up” című művéből vett fel, és gyakran sporteseményeken játszanak, amikor egy visszaesésben lévő csapat visszatér. Ludacris mondta egyszer a Rolling Stone-nak hogy a Jeffersonok „minden fekete ember kedvenc TV-témája, mert tovább haladunk”. A dal, nem csak a show, mégis visszhangzik.

Az amerikai kultúrában elfoglalt helyének bizonyítékaként Barack Obama elnök a Katrina hurrikán 10. évfordulóján bejárta New Orleans-t, és megismerkedett egy Wheezy nevű nővel, aki örömére elénekelte neki a dal kezdősorait.

13.Hannah Montana: Mindkét világ legjobbja (2006)

Mielőtt megrándult, mielőtt meztelenül roncsgömbbel járt volna, mielőtt egy díjátadón fazekat szívott volna a színpadon, Miley Cyrus édes, édes 13 éves volt, főszereplője egy hatalmas TV sorozatban volt. Hannah Montana . Meghallgatta Hannah egyik barátját, de felkérték, hogy próbálja ki a főszerepet, majd elmondta, hogy túl fiatal a részéhez. De amikor a producerek rájöttek, hogy tud énekelni, mindenképpen megadták neki a főszerepet, és azonnal tizenéves bálvány lett.

A műsor fő dalát maga énekelte. Matthew Gerrard és Robbie Nevil írták, és ez volt az évtized két tévés fődalának egyike, amely felkerült a Billboard 100 legjobb helyére. (A másik téma a iCarly, Miranda Cosgrove énekelte.) Amikor Cyrus turnén volt, Hannah-ként öltözött fel a dal előadásához, de évekkel később megbánta szupersztárságának néhány hatását. , mind a közönség előtt felnövő tinédzserként, mind a többi tinédzser lányt néző hatása szempontjából. Míg a zsúfolt koncerttermekben és stadionokban a „Mindkét világ legjobbjait” énekelte, tele volt szorongással és önbizalommal.

Azóta átvette saját imázsának és karrierjének irányítását. Tini bálványként kezdte, majd a botrányok és a kritikák mágnává vált, de az utazása és tehetsége iránti megbecsülés néhány váratlan helyről származott. Woody Allen szerepelt benne az Amazon számára készített tévésorozatban, keresztanyja, Dolly Parton pedig meggyőződéses Miley-szurkoló, emlékezve arra, hogyan szokott kritikát szerezni saját szexi szekrényválasztásai miatt. Cyrusról, azt mondta , 'Tehát ezt átéltem, de nem adok tanácsot neki. Ezt az utat mindenkinek a saját szabályai szerint kell megtennie. Ezt csinálja. És én őt lesem.

12.The Brady Bunch - A Brady Bunch (1969)

Írta: Sherwood Schwartz műsor készítője és Frank De Vol veterán zeneszerző / rendező (és színész), a téma A Brady Bunch eredetileg egy kissé homályos zenekar, a The Peppermint Trolley Company nevű dal énekelte. A műsor második évadjára a producerek okosak lettek, és úgy döntöttek, jobb, ha a tényleges szereplők éneklik a dalt. (Érdekes, hogy a Brady gyerekek sokkal valódi éneklést végeztek műsorukban, mint a Partridges, akik valójában énekes csoportot játszottak.)

Mind a hat Brady gyerek együtt énekelte a témát a második évadra, de amikor a harmadik körbejárt, felcserélték a dolgokat, és a fiúk elénekelték az első verset a lányokról, a lányok pedig a második verset a fiúkról, majd a végére összeálltak. A vegyes családról szóló műsornak ez teljesen logikus volt. Évtizedekkel később több generáció létezik, akik még mindig emlékeznek minden szóra.

Másként vegye fel ezt a csikorgó-tiszta dalt egy csikorgós-tiszta műsorból, nézze meg Jamie Foxx verzióját , amelyet elmondása szerint leendő dátumokra énekelne.

tizenegyA legnagyobb amerikai hős 'Hiszed vagy nem' (1981)

Mindenki ismeri ezt a dalt, és mégsem mindenki tudja, honnan származik, valószínűleg azért, mert az a műsor, amelyből készült, csak két szezonban volt műsoron. A Mike Post és Stephen Geyer által írt „Hiszed vagy nem” 26 hetet töltött a Hot 100-on, és ezzel a 2. helyen túrt, mert a „Végtelen szerelem” nem kerül el az útból.

Az előadás az volt A legnagyobb amerikai hős , és annak ingatag előfeltétele az volt, hogy egy iskolai tanár (William Katt) találkozott néhány idegennel, akik szuperhatalmakat adtak neki, amikor különleges (és eléggé aljas) szuperhős-öltönyt viselt. Elvesztette a használati utasítást, és vígjáték alakult ki, amikor pontosan megtudta, milyen különleges képességeket ad neki. Példa: Ez repülésre késztette, de nem tanította meg a zökkenőmentes leszállásra. Wacka-wacka!

A Believe It Or Not szintén elég ostoba dal volt, valamint egy nagy sláger. Joe Scarbury énekelte, aki egész életében csak egyetlen albumot adott ki, még 1981-ben. De a dal tovább élt. A filmben használták A 40 éves Szűz , zavaros emlékeket váltva ki ezrek számára, akik nem tudták elhelyezni, és Michael Moore ezt tette dokumentumfilmjébe Fahrenheit 9/11 montázs arról, hogy a népszavazás hogyan jutott Al Gore-ra 2000-ben, a sokatmondó vonallal, Hirtelen a világ tetején vagyok / valaki másnak kellett volna lennie ...

De a legjobb borító? Ez egy feldobás emlékezetes között nagy sebességű verzió látható Gilmore lányok , Sebastian Bach énekével (és Melissa McCarthy vonala, azt hiszem, másként hangzik élőben), és a George Costanza által végzett adaptáció tovább Seinfeld , mint az üzenetrögzítő kimenő üzenete. És ha kétségei vannak afelől, hogy a dal valóban kultikus klasszikus, keresse meg annak szövegíróját, aki egy másik rövid életű kultikus klasszikussal felügyelte a dalszerző stábot, Cop Rock .

10.Family Guy - Family Guy főcímdal (1999)

Amikor Seth MacFarlane létrehozott Family Guy , nehezen tudta meggyőzni a Fox hálózatot, hogy hagyjon neki egy nyitó főcímdalt. A műsorok témájú dalai egy olyan hagyomány részét képezik, amely az idők folyamán eltűnt, mivel a hálózatok egyre jobban aggódnak a közönség figyelmének fenntartása miatt. De MacFarlane szorgalmazta. 'Azt hiszem, amit a [vezetők] nem vesznek észre, a showmanship az showmanship.' - mondta az NPR-nek . - Ez évszázadok óta nem változott. Ez egy dobtekercs, amely azt mondja: 'Itt jön a műsor.' ... És ez felizgatja a közönséget. ''

Miután megnyerte a csatát, megkérte Walter Murphy zeneszerzőt, hogy írja meg a zenét a showstopping nyitó sorozatához. Murphy az 1970-es évek közepén furcsa # 1 találatot ért el disco adaptációja Beethoven Ötödik szimfóniájához , amely a 15-szörös-minimumra talált Szombat esti láz filmzene. Ketten David Zuckerman producerrel együtt tették erőfeszítéseiket, hogy létrehozzanak egy emlékezetes, szórakoztatóan énekelhető és nyitó dalt.

Részben tiszteleg a zene iránt, amelyen McFarlane felnőtt, részben a klasszikus paródia nyitott Mindenki a családban , a táncsorozatot túláradóan illeszti az azt kísérő zene. Különböző évadokban különféle verziókat vettek fel a változó stáb tagok befogadására, és MacFarlane azt mondja, hogy újból megcsinálta saját vokális számát, hogy egyértelműbben kimondja a „nevetést és sírást”, mivel oly sokan azt hitték, hogy „sírni”.

A dal népszerűsége megkönnyítette a MacFarlane fejlesztésekor Amerikai apa , és könnyedén, amikor létrehozott A Cleveland Show . - Azt hiszem, ekkor már rájöttek, hogy ez a stílus stílusa ezeknek a műsoroknak - hogy szükség van egy kis dobtekercsre. Szüksége van egy kis P.T. Barnum intro. Magunk sem mondhattuk volna el jobban.

9.Szezám utca: 'Meg tudnád mondani, hogyan jutjak el a Szezám utcához' (1969)

Ki ne hallaná az első néhány hangot, és nem szállítják vissza gyermekkorába? Meg tudnád mondani, hogyan juthatok el a Szezám utcáig, ez az első olyan zene, amelynek sokan közülünk ki voltak téve nézés közben Szezám utca , megtanulta betűinket és számainkat, és erősen azonosult a Cookie Monsterrel. A műsor mindig tele volt remek zenével, de témája a történelem legrégebbi dala, amelynek első bemutatója 1969. november 10-én volt.

mikor jön ki az új mókusfilm

A zenét Joe Raposo írta, aki egyben kreatív erő is volt C mögött Cookie-nak és Bein ’Green-nek. A dalszövegeket Raposo, Jon Stone és Bruce Hart adta. Az eredeti változatban a híres jazzzenész, Toots Thielemans és egy gyermekkórus hangzott el. A dalszövegekben volt némi variáció: néha a Gyere és játsszon nyitott ... máskor pedig Napsütéses nap volt ... de a dallam ugyanaz maradt. Röviden, dzsesszibb lett 1988-ban, amikor a Gladys Knight és a Pips elénekelték a A Szezám utcai különlegesség , gyerekekkel, stábtagokkal és körülöttük táncoló muppekkel.

A dalt az évek során frissítették, de bármi is változik, inspirációja mindig Joe Raposo eredetijéből származik. 2016-ban vadonatúj megállapodást kapott 46-osához^thévad és az HBO-ba költözése.

P.S. Az összes gyerek ebben a nyitó sorrendben? Legalább 50 évesek. Valószínűleg a 60-as éveikben járnak.

8.Az ősrobbanás elmélete 'Mindennek a története' (2007)

Talán ez a legjobb főcímdal-történet.

Ed Robertson, a Barenaked Ladies énekesnője ihletet kapott, miután elolvasta Simon Singh „Big Bang: Minden idők legfontosabb tudományos felfedezése és miért kell tudnod róla” című könyvét. Tehát igazi Barenaked Ladies formában rögtönzött egy dalt a kozmológiai elméletről az egyik L.A.-i műsoruk alatt. Aznap este a közönségben ültek Chuck Lorre és Bill Prady, akik a Az ősrobbanás elmélet néhány geeky zseniről és barátaikról. Abban a pillanatban két producer úgy döntött, hogy a Barenaked Ladies-t meg kell szerezniük a főcímdal elkészítéséhez.

Amikor először keresték meg Robertsont, az tétovázott, és tudni akarta, kit kérdeznek még. Jack Johnson? Varjak számlálása? Nem azért akart időt tölteni, hogy egy témát írjon, csak hogy kiderítse, vannak-e mások, akik ugyanazt csinálják ugyanabban az időben. De megnyugtatták, hogy csak ő szólt hozzá.

az iroda jobb, mint a parkok és a kikapcsolódás

A megbízásuk? Hozzon létre egy dalt, amely 15 másodperc alatt átfogja mindazt, ami az idők kezdete és a jelen között történt. Robertson akusztikus bemutatót készített, de amikor meg akarták tartani, ragaszkodott hozzá, hogy az egész csoporttal rögzítsék. Szerencsére Lorre és Prady még jobban kedvelte az új verziót. A többi, mindazzal együtt, amit a dal 24 másodperc alatt leír, történelem.

7A Mary Tyler Moore-show: 'A szerelem körül van' (1970)

Ha volt valaha olyan főcímdal, amely megragadta a nyitómontázs szellemét, akkor ez a téma A Mary Tyler Moore Show . Entertainment Weekly A televíziótörténet második legnagyobb mozzanatának nevezte a végén azt a jelenetet, amelyben Mary kalapját a levegőbe dobta: ez adta meg a műsor teljes hangnemét. - Nem volt nagyszerű? Mary Tyler Moore mondta . Szabadság, túláradás, spontaneitás, öröm - mindez egyetlen gesztusban. Ez utalt arra, hogy mit fog látni.

A hozzá tartozó dalt Sonny Curtis írta és adta elő. Egy nap 11: 00-kor felhívta otthon, és megkérdezte, hogy érdekel-e egy új sitcom dalt Mary Tyler Moore főszereplésével. Valaki egy órával később leadta a műsor leírását, csak a vázlat alapvázlatát. 2:00 óráig Curtis készen volt egy verssel, és megkérdezte barátját, kinek kellett volna elénekelnie. Átküldték James L. Brookshoz, a műsor társalkotójához.

Brooks nem volt elragadtatva, amikor meglátta. El volt foglalva, és nem volt kész arra, hogy elkezdjen gondolkodni egy fődalon, de mivel Curtis már ott volt, hallgatott. Aztán felvette a telefont - a szobában levőt, természetesen nem voltak mobiltelefonok -, és telefonálni kezdett, hogy az emberek hallják. Mire végzett, a terem tele volt elismerő hallgatókkal, akik egyetértettek Brooks-szal abban, hogy megtalálták a témájukat.

Brooks azon a hétvégén Minneapolisba tartott, hogy forgassa a show nyitó sorozatát, és magával akarta a dalt, ezért kiküldött egy magnóra, és Curtis, még mindig játék, tizedszer énekli el aznap. Amikor eljött az ideje, hogy elkészítsék a hivatalos verziót, Curtis közölte velük, hogy nem kaphatnák meg a dalt, ha nem érné el énekelni, és nagyon szerették volna, ezért felvették. A második évadban megváltoztatta a szöveget, hogy tükrözze Mary újdonsült függetlenségét, és a dal hét évadon át indította a műsor minden epizódját, és örökre a szindikációban.

6.Malcolm a középső 'főnökemben' (2000)

Malcolm középen alkotója, Linwood Boomer főcímdalot keresett új műsorához, felvette a telefont és felhívta a Giants őket. A zenekar, John Flansburgh és John Linnell ötletgazdája, évek óta zenélt, de kezdett nyomot hagyni a filmzene világában is. Boomer felhívta Flansburgh-t, és felvette feleségét, aki azonnal felismerte a nevet: Boomer Adam Kendall-t (Mary Ingalls férje) alakította Kis ház a prérin, és hány Linwood Boomer lehet? Csak az egyik, kiderült.

Boomernek nagyon világos elképzelése volt arról, hogy mit keres egy főcímdalban, valami nagy energiát, amely megragadja a kontroll nélküli testvérekkel teli ház érzését. A TMBG-nél mindig volt egy halom félkész dal, így megfogtak egyet, ami jónak érezte magát, és a többit úgy alakította, hogy illeszkedjen a műsorhoz. A végtermék az első tévés téma lett, amely elnyerte a Grammy díjat a legjobb filmhez vagy tévéműsorhoz írt dalhoz. Ez volt az első Grammy a zenekar számára is.

5.4. Laverne & Shirley: Álmaink valóra váltása (1976)

Schlemiel, Schlimazel, Hasenpfeffer beépült!

Míg az emlékezetes „Making Your Dreams Come True” című főcímdalot Norman Gimbel és Charles Fox tévéműsorban állatorvosok írták, a kezdő mondókát, amelyet Laverne és Shirley az utcán karöltve átugorva szavalt, jiddis-amerikai volt hopscotch chant csillag, Penny Marshall emlékezett gyermekkorából. ' Penny, tanítsd meg Cindyt: Sclemeel, schlimazel , testvére, Garry - a műsor producere és készítője - mondta neki, és így milliók is megtudták.

Maga a dal következett. Fox és Gimbel nem sokat tudtak a show-ról, amikor összeállították, csak annyit, hogy a két főszereplő kékgalléros nő volt, akik Milwaukee sörfőzdében dolgoztak, és nagy álmaik voltak. Első szúrásuk a „Reméljük, hogy álmaink valóra válnak” című dal volt, de a producerek úgy érezték, hogy ez nem ragadja meg a címszereplők erejét és elszántságát. Ezt szem előtt tartva tértek vissza a rajztáblához, és visszatértek az „Álmaink valóra váltásához”, amely jobban tükrözi a műsor hangulatát.

A dalt 1976-ban adták ki kislemezként, ez az egyetlen sláger Cyndi Grecco énekesnő számára, és továbbra is fülbemászó, mint valaha. Tavaly néhány kulisszák mögötti felvételek elfogták az American Idol bírákat, Jennifer Lopezt, Keith Urbanot és Harry Connick Jr.-t spontán együtt énekelve, Lopez könnyedén kapta meg a szavakat, Urban pedig utána bevallotta, hogy gyerekként túl sok tévét nézett. (Van ilyen?)

4Pokémon 'Pokémon Theme' (1998)

Amikor Jason Paige először énekelte a demót a SzobaEz azaz én főcímdal, a műsorról csak annyit tudott, hogy ez epilepsziás rohamokat okozott Japánban. Biztosan nem számított arra, hogy a dal annyira népszerűvé válik, hogy majdnem két évtizeddel később felhasználják, emlékeznek rá és eléneklik. A 'Gotta catch' em all 'címke az azonnali visszapillantást nyújt gyermekkorukba szinte mindenkinek, aki ebben a korszakban nőtt fel.

Hét hónappal a bemutató Egyesült Államokban való bemutatása után legalább 40 licencszerződés volt hatályban a kapcsolódó termékekre, több mint 200 millió dollárt húzott be bevételben. A profit bandwagonra egy albumot rögzítettek, amely a dal teljes hosszúságú változatát tartalmazta, amelyet John Siegler és John Loeffler, mindketten szakértõ zsongóírók írtak. Négy hónapon belül platinává vált. Míg Siegler és Loeffler óriási összegeket kerestek, Paige, aki több számon is fellépett, átalánydíjat kapott az énekéért, és évekig pereskedett, hogy megpróbáljon megszerezni egy darabot a Pok-ból.Ez azmon pite. Végül némi sikert aratott, de ez semmi sem volt ahhoz képest, amit az általa énekelt dal gereblyézett a tulajdonában lévő társaság számára.

A Pokémon Go érkezésével a dal ismét népszerűvé vált. A játék július 6-án indult, és 14-ig 7000 letöltést adott el, ami 1079% -kal több, mint az előző héten. A 'Gotta catch' em all 'ma annyira aktuális, mint valaha.

3Barátok 'Ott leszek érted' (1994)

Hány ember kell egy főcímdal elkészítéséhez? A sláger show szereplői közül hatan szerepeltek Barátok , és hét kellett ahhoz, hogy elkészítsük a főcímdalt. Három napon belül megírták és rögzítették, a show vezető producerei, valamint Phil Solem és Danny Wilde a Rembrandts együttes munkájával. A The Beatles I Feel Fine nagyban befolyásoló nyitóriffjével az általuk létrehozott dal egy percig tartott, tökéletes hosszúságú egy tévéshow bemutatásához.

De ezzel nem ért véget. A dal népszerűvé vált, olyan népszerűvé vált, hogy néhány nashville-i rádióállomás DJ-je úgy döntött, hogy háromszor összekapcsolja és lejátszja az éterben ... újra és újra. Ezt követően kezdtek kéréseket kapni rá, és amikor ez elkapta, a lemezkiadó visszatért a Rembrandtshoz, és ragaszkodtak hozzá, hogy egy megfelelő, három perces popdallá dolgozzák fel.

A következő feladat az alkotás volt teljes hosszúságú zenei videó . Három napot töltöttek a Szombat esti élet színpadon, a zenekarral és mind a hat stábtaggal. Az eredeti koncepció megkövetelte, hogy a szereplők halakkal üssék meg Rembrandtokat, hogy megszabaduljanak tőlük, de a szereplők gyorsan összekeverték a haltervet. Nem volt rá szükségük. A videó ugyanolyan nagy sikert aratott, mint a dal, olyan hálózatokon játszva, mint a VH1, erősen forgatva.

Turmixgép magazin nevezhette a 15-nek^thAz eddigi legrosszabb dal, 50-es listán, de több Billboard-listát vezetett és a Hot 100-on ért el csúcsot a 17. helyen. Ez volt a zenekar eddigi legnagyobb sikere egy hosszú lövéssel. Évekkel később Solem és Wilde NYC-ben adják elő a Central Perk pop-up boltban, a színpadra csatlakozik James Michael Tyler, aki Gunthert alakította Barátok mint természetesen egy srác, aki a kávézóban dolgozott.

kettőEgészségedre 'Ahol mindenki tudja a nevedet' (1982)

2011-ben a Guruló kő Az olvasók a közvélemény-kutatás minden idők legjobb TV-dalának nyilvánította a Hol mindenki tudja a nevedet. 2013-ban, műsorújság ugyanezt a kiáltványt tette. De ennek a hihetetlenül népszerű dalnak különösen sziklás kezdete volt.

Gary Portnoy és Judy Hart közösen írtak egy dalt a Preppies Like Us című musicalhez, és egy barátjuk elhozta Egészségére producerek Glen és Les Charles. Szerették volna felhasználni a műsorhoz, de erről már szóltak, ezért arra kérték a dalszerzőket, hogy találjanak ki mást. Első három kísérletüket elutasították, de amikor a negyedik bejött, a producereknek kezdett tetszeni a hallottak. A zene helyes volt, de most a szövegekre volt szükség.

Énekelni a blues-t, amikor a Red Sox veszít Ez válság az életedben Menekülés közben ’okozzon minden barátnőjét A feleséged akarsz lenni És a mosodai jegy a mosásban van

miért rúgták ki eric Stoltzot hátulról a jövőbe

Túl komor? Ez volt a konszenzus. Túl specifikus is volt.

Újabb repesztést tapasztaltak, és előálltak ezzel:

Ma eljutni a világba Mindent megtesz, amit kapottSzünet minden aggodalmátólPersze sokat segítene.Nem szeretnél megúszni?

Nekik volt. Portnoy elénekelte a dalt, minimális zenei feldolgozással, zongorán és éneken, dob, gitár és basszus mellett. Később klarinétot adtak hozzá. A dal teljes verziója azonban megtartotta a legsötétebb vokálokat, de Egészségére a rajongók csak addig hallották, amíg a show 200-as montázsán el nem játszották^thepizód. A szöveg kissé furcsa, valószínűleg tükrözi azt az elképzelést, hogy a műsor egy csomó emberről szól, akik állandóan egy bárban lógnak. Látogasson el egy lírai videót ide hogy lássuk, mire gondolunk.

1Említésre méltóak

Mindenki meg fogja nevezni azokat a dalokat, amelyek nem szerepelnek ezen a listán, és talán még arra is panaszkodnak, hogy fel kellett volna venni őket az előbbiek előtt. Tehát itt, különösebb sorrendben, néhány olyan megtisztelő említés van a tévés témájú dalokhoz, amelyekhez nem jutottunk el, hogy nem léphet ki a fejéből, bármennyire is próbálkozik.

WKRP Cincinnatiban: Úgy tűnik, ez érzelmi reakciót vált ki az emberekben, akik emlékeznek rá. Az egyik olyan dal, amely elmagyarázta a műsor előfeltételét, Andy Travis rádióműsor-igazgató történetét meséli el, aki szakítás és, gondoljuk, olyan karrier után kezd frissen Cincinnatiben, amire nem számítottak.

Hazzard 'Good Ol' Boys 'hercegei: Amikor arra készteted Waylon Jenningset, hogy énekelje a fő dalodat, az emberek emlékeznek rá.

Liv és Maddie 'Jobb a sztereóban': Kérdezze meg egy törekvő tizenéves szülőjét, hogy tudja-e ezt. Még jobb, csak kezdje el dúdolni, amíg sikítani nem kezdenek.

A majmok: Hé, hé, mi vagyunk a Majmok! Még mindig pörögnek a régi rádiókon.

Pókember : Az 1960-as évekbeli rajzfilm. Egy hallgatás, és el vagy ítélve .

---

Elfelejtettük kedvenc hiper-fülbemászó kedvenc dalodat? Tudassa velünk a megjegyzéseket.