A 20 legjobb Disney filmzene, rangsorolva

Milyen Filmet Kell Látni?
 

Legyen a vendégünk, hogy megnézze azokat a filmzenéket, amelyek csak alig várják, hogy király lehessenek.





Már jóval azelőtt, hogy a Disney megvásárolta a Marvel jogait, Csillagok háborúja , és gyermekkorod (hamarosan érkezik), egyszerűen animációs stúdióként ismertek. Valójában ők voltak a premier animációs stúdió. Kicsiknek és nagyoknak egyaránt a Disney név egyet jelentett a mágiával. Ez a hírnév nem tulajdonítható egyetlen ténynek sem, de ha lebontja a Disney formula azon elemét, amely a legjobban elválasztotta őket a versenytől, akkor az a dalaik minősége. Soha egyetlen animációs stúdió, még a hatalmas Pixar sem jutott közel a Disney-dal lehetetlen ragyogásához.






Míg az egyes Disney-dalok általában ragaszkodnak a stúdió rajongói légióihoz, van valami mondanivaló a Disney-film teljes filmzene erősségéről. Nem azért, hogy lebecsüljem azt az óriási erőfeszítést, amely egy Disney-dal elkészítéséhez szükséges, amely látszólag visszhangzik az idők folyamán, de halványabb ahhoz az erőfeszítéshez képest, amely egy olyan dalgyűjtemény elkészítéséhez szükséges, amely nemcsak a lelkedhez tapad, hanem tökéletesen kiegészíti az elbeszélést maga a film. Nagyon kevés olyan Disney filmzene van, amelyikből hiányzik a jel, de van egy kiválasztott hangsáv, amely magasan áll a többi fölött.



Ezek a 20 legjobb Disney filmzene .

húszFagyott

Ha a józan eszű emberek milliói közé tartozik, akik szívesebben néznék meg a Disney-től minden közvetlen folytatást, mint hogy még egyszer hallanák a „Let it Go” -t, akkor kezdetben elgondolkodhat Fagyott Felvétele ebbe a listába. Bár igaz, hogy a fejtető ditty valóban szenvedett a túlzott expozíciótól, még mindig az egyik legelső önálló Disney-szám, amit valaha készítettek, és nagyon jó képviselője a film teljes erejének. Fagyott filmzene.






Fagyott Filmzenéje nem nagyon veszi vissza a múlt néhány Disney-válogatásának fényességét, de az összeállított dallamok és színpadi dalok gyűjteménye ragyogó munkát végez a film hangulatának megteremtésében. Fagyott kétségtelenül magasabban találná magát ezen a listán, ha a lírai dallamok egy része emlékezetesebb lenne, de az, hogy a megkomponált dalok annyira tökéletesen illeszkednek a téli csodaországba, hogy a film látványa felemeli a Disney-csomag legfelső szintjére.



19.Alvó szépség

Alvó szépség Filmzenéjét nehéz rangsorolni. Egyrészt nehéz azt állítani, hogy a filmzene némileg nélkülözi az igazán emlékezetes önálló dalokat. Az olyan számok, mint a „Volt egyszer egy álom” és a „Hallod-e ezt / I Wonder”, minden bizonnyal remek dallamok, de ez általában nem tartozik azon hangsávok közé, amelyeket a Disney rajongói alapértelmezetten elkapnak, amikor elkapják, hogy dúdolják kedvenc egyéni dalaikat.






one punch man 2. évad vége?

Ami azonban szem előtt tartandó, az az Alvó szépség a Disney zenei tervezésének egy másik korszakának része volt. Ez volt a klasszikus hollywoodi musical korszaka, amely általában a dalokat mesemondó eszközként, nem pedig kislemezként használta fel. Ezzel a mutatóval Alvó szépség Filmzene valóban az egyik legjobb. A film során bemutatott dalok mind csodálatos munkát végeznek az elbeszélés irányának diktálásában, és hihetetlenül jól működnek, ha a történet összefüggésében hallgatják őket.



18.Hamupipőke

Hamupipőke Filmzene hasonlóan van megtervezve Alvó szépség ’S - azaz sok elbeszélésen alapuló show-dallam használta a cselekmény előremozdítását -, de meglehetősen nagy előnye van néhány igazán emlékezetes önálló szám formájában, amely minden idők legjobb egyéni Disney-dalai közé tartozik. A csapat nagy nyertese természetesen a 'Bibbidi-Bobidi-Boo;' a kitörés a fejemből, a fenébe! dallam a varázslatról és a sorsról, amely elnyerte az Oscar-díjat a legjobb eredeti dalért.

Ettől a nyilvánvaló remekműtől eltekintve, ebben a listában van néhány nehéz ütő, akik valóban szépen lekerekítik a hangsávot. Az „Egy álom egy kívánság, amelyet a szíved csinál” része annak a nagyszerű Disney-fajtának, amely szinte soha nem okoz mosolygást, míg a „The Work Song” egy okos zenemű, amelyet egy egyszerűnek tűnő cselekmény súlyához adnak . Jó cuccok mindenfelé.

17.Ostoba film

Ostoba film általában nem tekinthető a Disney egyik legjobb klasszikusának, sőt a stúdió 90-es évek fellendülésének idején készült jobb Disney-filmek egyikének sem. Néhányan nagyon nagyra tartják, de sokan úgy vélték, hogy hiányzik belőle a többi Disney klasszikus, valamint néhány időtlen tulajdonság, amely elválasztja az Ötletek Háza filmjeit a csomagtól. Egy nagyon trendi forgatókönyvre épült, amely úgy tűnt, hogy vonzó egy nagyon specifikus demográfia számára.

Mindez azt mondta, hogy a filmzene egyszerűen elképesztő. Carter Burwell és Don Davis kiléptek a Disney kényelmi zónájából, amikor ezt összerakták, mivel többnyire pop-stílusú slágerekből áll, de a szerencsejáték megtérül. A film konfliktusos generációk témája köré tervezték a film hangsávját, amely egyszerűen klasszikus dallamok és módosított popslágerek keveréke, amelyet az „I 2 I” showstopping sláger zár le, amely meglehetősen ragyogó Michael Jackson stílusú dallam Disney-csavarral.

16.Dumbo

Ezt nehéz elhinni Dumbo 1941-ben jelent meg, amikor megnézzük, mennyire kitartott ez a repülni képes, nagy fülű elefántról készült film. (Nos, többnyire.) Csak 64 perc hosszúságú órajelzés, Dumbo továbbra is a Disney egyik legrövidebb animációs funkciója, de ez nem zárja ki, hogy a legjobbjai közé is tartozzon. A film és a film hangsávjának erőssége egy bizonyos misztikus minőség, amelyet szinte nem lehet számszerűsíteni. Hasonló, mint maga a cirkuszba járás, Dumbo Filmzenéje csodálkozással, szórakozással és még néhány ijedtséggel is tele van.

Mindezek a tulajdonságok teljes mértékben láthatók a kísértetiesen emlékezetes „Rózsaszín elefántok a felvonuláson” alatt, amelyet a Disney történelmének egyik legkülönösebben rémisztő zenei pillanatának tekintenek. Más számok, mint például a 'Look Out For Mister Stork', megőrzik ezt a csodálatos retro minőséget, amely kiállta az idő próbáját, mert nincs irónia és sok szeretet.

tizenötAz arisztokaták

Az arisztokaták már régóta szenved a két Disney aranykor közötti debütálás szerencsétlenségétől. 1970-ben jelent meg, csak pár évvel ezelőtt Walt Disney halálától, Az arisztokaták a stúdió őrségváltását sok szempontból képviselte. Különösen igaz ez a film zenéjére, amely az utolsó Disney animációs kép, amelyet a legendás Sherman testvérek dolgoztak ki, miközben ők még stábszerzők voltak.

Ami különösen lenyűgöző abban a kis apróságban, hogy Shermans helyzete nem fordult meg Az arisztokaták ’Filmzene egyszerű tisztelgéssé. Ehelyett a filmben szereplő zene nagy része tartalmaz egy kis nosztalgiát és sok progresszív hangot. Minden bizonnyal van néhány utalás a francia zenéből, a film beállításának megfelelően, de sok legjobb szám - például az „Ev'rybody Wanna to a Cat” - valójában a Disney valaha volt legjobb nagyzenekari zenéi közül áll előállított.

14Százegy dalmáció

Annak ellenére, hogy Százegy dalmáció főszereplői között egy dalszerző szerepel, a film egészében csak három igazi dal található. Igen, csak három. A szóban forgó dalok: „Kanine Krunchies Jingle”, „Dalmatian Plantation” és „Cruella De Vil”. A filmhez több dal is készült, amelyek közül néhány beépült a filmzene kiadásaiba és a későbbi verziókba, de az alapfilm a Disney történelmének egyik legvékonyabb filmzenéjét tartalmazza.

De tudod mit? Rendben van. Ez minden bizonnyal a minőség és a mennyiség közötti minőségi esetek egyike, mivel a filmben használt zene olyan módon valósul meg, amely nagyban hozzájárul a képernyőn megjelenő eseményekhez. Az biztos, hogy nem árt, ha az egyik szóban forgó dal, a „Cruella De Vil” a valaha volt (vitathatatlanul) legnagyobb Disney-gazember dalnak számít, és önmagában hihetetlenül jól megkomponált zenemű.

13.Hófehérke és a hét törpe

Hihetetlenül erős érvet lehet felhozni Hófehérke és a hét törpe az eredeti Disney aranykorai filmek legjobb filmzene. Ez a merész nyilatkozat annál lenyűgözőbbé válik, amikor emlékezteted magad arra, hogy ez volt az első igazi Disney animációs játékfilm is, amely megalkotta az ezt követő filmek tervrajzát.

Tehát mi az, hogy a Hófehér a filmzene rendbe jön, melyik kevés, ha van ilyen, a korszak többi Disney-filmje? A film filmzenéjének vonzereje annyira a legfelsőbb szintű dalok erején alapszik. A „Whistle While You Work” vitathatatlanul a legmegkapóbb a zeneszám dalai közül, és még a „Someday My Prince Will Come” -hoz képest is elsápadt. Ezen ismert dalokon kívül bárki, aki visszalátogat Hófehér örömmel tapasztalja, hogy szinte minden dallam ragaszkodik valamilyen módon.

12.Oliver és a Társaság

Az ötlet mögött Oliver és a Társaság Filmzene viszonylag egyszerű. Alapvetően a producernek, Jeffrey Katzenbergnek az az ötlete támadt, hogy J. A. C. Redford zeneszerző hangszeres partitúráját olyan nagyszámú zenészek, mint Billy Joel, Huey Lewis és Bette Midler által kifejlesztett dalsorozattal kísérje. Bár könnyen hangozhat, ha csak egy csomó tehetséges zenészt összeszedünk, és azt mondjuk nekik, hogy járuljanak hozzá valamihez, meg kell fontolni, hogy ez a terv mennyire könnyen széteshet, ha mindenki érintett nem ragaszkodik valamilyen témához.

hogyan lehet most hbo-t szerezni az lg smart tv-n

Ennek a stílusnak ez a különleges példája ugyanúgy működik, mint azért, mert a kérdéses téma New York City. Azzal a metropolissal, mint a művészek múzsájával, minden érintett végül olyan dallal közreműködött, amely nemcsak önmagában áll, hanem a kérdéses történet tökéletes részének érzi magát. Ez az all-star megközelítés kölcsönadja a Oliver és a Társaság filmzene a Disney filmek szempontjából egyedülálló személyiség.

tizenegyA Notre Dame-i toronyőr

A Notre Dame-i toronyőr a legjobb tízen kívül található, bár a film általában valahol a legtöbb kedvenc 90-es évekbeli Disney-filmek listájának külső oldalán találja magát. A klasszikus Victor Hugo-tollas mese ezen elbeszélésén nincs semmi szív, amelyet a stúdió által készített legjobb filmekhez társítottunk, de van valami ismerős az ügyben, amely talán egy lépéssel lejjebb tartja a Disney néhány más filmjétől produkciók.

A film filmzene azonban egyszerűen lenyűgöző. A legtöbb szám a Púp epikus, gótikus, mindent elsöprő zenekari minőséget hordoz, amely a legjobb autópálya-produkciók esetében sem lenne helytelen. A „Hellfire” -hez hasonló számok hihetetlenül képesek mind tematikailag összetettek, mind valahogy lehetetlen fülbemászók. Eközben az olyan dalok, mint a 'Topsy Turvy', képesek csodálatosan eleget tenni annak a nagy örömteli dalkövetelménynek, amelyet minden animációs Disney-játék sok szempontból ellenőriz.

mikor lesz a következő vámpírnaplók epizód

10.Pinokkió

Nagyjából ekkor kezdjük beírni a listát a kedvenc gyerekek kiválasztására. Először is, hadd tudják meg, hogy a valaha a filmre elkötelezett legjobb Disney-dalok lemerülésében a „When You Wish Upon a Star” a legjobb két jelölt lesz. Ez egy olyan dallam, amely szinte bárkinek szól, aki hallja, és szinte lehetetlenné tette az összes követendő kislemez színvonalának megfelelő szintet. Ez a film ikonikus dala és a Disney teljes zeneszerzési stílusa.

Ekkor a kérdés: Hogyan működik a többi Pinokkió filmzene összehasonlítása? Bár a hangsávon nincs egyetlen egyetlen dal sem, amely ahhoz hasonlítana, nem tagadható az olyan számok erőssége, mint az 'I Got No Strings' és a 'Give a Little Whistle'. Leigh Harline és Ned Washington azon képessége, hogy annyi zenei kiválóságot szorítson ki a fogalmából Pinokkió valóban varázslatos.

9.Herkules

Szórakoztató tény: ennek a listának az eredeti vázlata megvolt Herkules valahol a top 15-n kívül, amikor a kiválasztás csak memória alapján történt. Miért van az, hogy? Nos, hasonlóan A Notre Dame-i toronyőr , Herkules némileg szenved attól, hogy néhány évvel a „90-es évek elején debütált Disney-klasszikusok legmagasabb szintje után” megjelent. Maga a film korántsem hívja be a Disney-t, de biztosan láthatja, hogy képletük érvényesül a film előrehaladtával.

A filmzene azonban minden, amit csak kívánhat egy Disney-filmtől. A 'Go The Distance' című dal, amely himnuszként szolgál azok számára, akik mernek álmodni, jogosan vált a film sztárdalává, de még egyszerűbb dallamok, mint például az 'Az evangéliumi igazság', a 'Régen… , 'és a' Zero to Hero 'képesek megtartani magukat ahhoz az igazán nagyszerű dalhoz képest. Herkules ’Filmzene az a fajta, amelyet egész nap könnyedén hallgathat.

8.Pocahontas

Pocahontas merész Disney-film volt. A ’90 -es évek Disney reneszánszának valahol a közepén helyezkedett el, és meglehetősen nehéz témákkal foglalkozott - az őslakos amerikaiak és kultúrájuk sorsával -, és valójában elég határozott álláspontot képvisel a kérdésben, miközben a romantikával vitatja annak pontjait. Szemléletének fényes ékszere a zene szempontjából kétségtelenül a 'Colours of the Wind' című szám. Ez nem feltétlenül szentimentális pálya abban az értelemben, hogy valamilyen alapvető emberi minőséghez próbál szólni, de olyan elegánsan ad érvet az olyan fogalmak mellett, mint a tolerancia, a megértés és a szeretet, hogy minden bizonnyal felébreszt valamit mindenkiben, aki hallja.

A fennmaradó filmzene többségének sikerül megtalálni az egyensúlyt a fülbemászó dallam és a cselekmény között. A „Savages” -hez hasonló számok szinte jóformán elviselhetetlenül kegyetlenek (jó értelemben), míg a „Just Around the Riverbend” egy klasszikus Disney-hercegnő.

7A dzsungel könyve

Amint hamar felfedezheti, amikor a lista többi résztvevőjére pillant, A dzsungel könyve lényegében az eredeti Disney aranykorszak legjobb filmzenéjének választják. Állapota, mint olyan, kétségkívül nagy viták tárgya. Ha van valahogy olyan mód, hogy ezt a pontot úgy lehetne vitatni, hogy mindenki legalább szimpatizáljon vele, akkor valószínűleg köze lenne a film filmzenéjén szereplő klasszikus dalok rengeteg mennyiségéhez.

A film filmzenéjén hat fő szám található, és ezek mind kivételesek. Közülük kettő ('The Bare Necessities' és 'I Wan'na Be Like You') rendszeresen a legjobb filmek közé tartozik, amelyeket valaha is bemutattak a Disney-filmekben. Ez egy időtlen filmzene, amely képes még a film erejét is túlélni, és összekovácsolni egy olyan történet identitását, amelyet még mindig elmesélnek.

6.Aladdin

A Disney-rajongók új generációja számára Aladdin volt az a film, amely valóban meggyújtotta annak szikráját, amit a Disney képes elérni, amikor a legjobbat nyújtják. Talán még ennél is lenyűgözőbb, hogy sikerült újjáéleszteni azt a szikrát is, amelyet a Disney néhány idősebb rajongója egykor gyerekkorukban a stúdió filmjeihez fűzött. A Disney képletének ragyogó újragondolása volt az, ami új mércét állított az elkövetkező években.

Aladdin Filmzene ugyanolyan zseniális, mint a film többi része. Valójában szinte lehetetlen konszenzusos választ találni arra a kérdésre, hogy melyik zeneszám a legjobb mind közül. Sokan rámutatnak az „Egy teljesen új világ” elsöprő hangjaira, de erős érvet kell felhozni az „Arab éjszakák”, „Ali herceg” vagy „A barátom, mint én” mellett. Ez a csodálatos dolog ebben a filmzenében. Soha nem áll le minden idők nagyszerű dalainak szállítása.

5.Mulan

Mulan technikailag nem a Disney Renaissance utolsó filmje volt, sokkal inkább az utolsó belépő ebbe a korszakba, amely úgy érezte, hogy megtartja a mozgalom tulajdonságait és szellemiségét. Akárcsak Pocahontas és Aladdin , egy pillantást vetett a világ vagy a történelem olyan szegletére, amelyet valószínűleg soha nem is várt volna el a Disney-től. A film rövid időn belül nyilvánvalóvá válik, hogy ezt a különleges beállítást azért választották, mert gazdag benne a potenciál.

Sehol sem igazabb, mint amikor a film filmzenéjéről beszélünk. A film legnagyobb dalai ismét a nagy színpadi zenei darabok, amelyeket mindenki zümmögve hagy a színházak elől, a Mulan azonban zenekari számainak ereje alapján különbözteti meg magát. Mindenki emlékszik arra, hogy milyen jó dalok, mint a I Make a Man Out of You Are, de olyan számok, mint a „The Huns Attack”, amelyek úgy érzik, hogy ugyanolyan könnyen származhatnak a Conan a barbár filmzene, ami valóban Mulan az egyik legjobb idõ.

4Szépség és a szőrny

Ha úgy érzi, hogy néhány ember keserűen beszél a közelgő élőszereplős adaptációról Szépség és a szőrny annak ellenére, hogy minden, ami a filmről eddig kiderült, biztatónak tűnik, valószínűleg köze van ahhoz, hogy a Disney még 1991-ben nagyjából tökéletesítette a történetet a klasszikus mese teljes hosszúságú animációs adaptációjával. Szépség és a szőrny megmutatta mindenkinek, akinek kétségei voltak afelől, hogy a Disney már nem képes ugyanolyan animációs filmek készítésére, mint egykor, hogy egyszerűen tévedtek.

Valóban, mégis a zene teszi a filmet olyan nagyszerűvé, amilyen. Szépség és a szőrny három Oscar-jelölést kapott a legjobb eredeti dalért („Légy vendégünk”, „Szépség és a szörnyeteg” és „Belle”), de a filmzene igazi fénypontja az, ahogyan a film kontextusában összeáll segítsen olyan képet festeni, amelyet valóban nehéz lesz újrateremteni.

3A kis hableány

Az a tény, hogy valószínűleg elkezdte dúdolni a nyitó rudakat Kiss the Girl előtt, amint elolvasta ezt a belépőt, valóban igazolni látszik a magas rangot, nem? A kis hableány a filmzene lenyűgöző platina lett hétszer , és úgy tűnik, hogy ez a szám sem igazolja, hogy milyen nagyszerű. Az olyan dalok dicséretét, mint a „Szegény szerencsétlen lelkek”, a „Tenger alatt” és a „Részed a világodnak”, mindaddig el lehetne énekelni, amíg az eladott albumok mind a hétmillióját egyidejűleg el nem játsszák, de a puszta dalminőség az egész a film nem is a leghatásosabb aspektusa a filmzenének.

a sétáló halottak félnek a sétáló halottaktól

Nem, ez lenne a hatása. A kis hableány felébresztés volt, hogy a gondosan összeállított dalok válogatása érezhesse a közönséget. Jóval azután, hogy a hollywoodi musical kora elsorvadt, A kis hableány Előjött a filmzene, és a történet demográfiai körén kívül is kényszerítette a közönséget az éneklésre.

kettőKarácsonyi lidércnyomás

Mikor Karácsonyi lidércnyomás Először kiderült, hogy az azt körülvevő felhajtás nagy része magában foglalta az animációs stílust és azt a tényt, hogy a Disney partneri viszonyban állt az excentrikus, ám tagadhatatlanul kreatív Tim Burtonnal. Mindenkit mindenképpen érdekelt a kilátás, de bizonyos kétségek merültek fel abban a tekintetben, hogy ez a két kreatív entitás létezhet-e együtt, és nem hozhat-e létre valamit, ami méltó mindkettő örökségéhez.

Ezek a kétségek eltűntek abban a pillanatban, amikor a film elkezdődött, és Halloween város polgárai robbantak be az 'Ez a Halloween' éves előadásába. Valójában azt állíthatja, hogy Danny Elfman producer filmzenéje segít abban, hogy Burton különc zsenialitása és Disney sajátos stílusa középen találkozhasson és valami különlegeset alkothasson. Olyan erősek, valójában, hogy Karácsonyi lidércnyomás a Disney-filmek egyike lesz, amely még a többszörös nézőket is arra ösztönzi, hogy üléseik szélére üljenek a következő nagy zenei számra számítva.

1Az Oroszlánkirály

A miért érvének része Az Oroszlánkirály megérdemli, hogy minden idők legmagasabb rangú Disney-zenéje legyen, azon alapul, hogy szinte minden más nagyszerű Disney-film legjobb tulajdonságait képviseli. A felkavaró zenekari dalok teszik Mulant különlegessé ( Az Oroszlánkirály Hans Zimmer alkotja (nem kevesebb), Sir Elton John hírességei közreműködnek benne, és még az aranykor filmjeinek zenéjére is visszautal azáltal, hogy biztosítja, hogy a filmben szereplő összes szám hozzájáruljon a film előrehaladásához. valamilyen értelmes cselekmény.

Őszintén szólva, ennek a listának az élén álló páratlan helyzete inkább ahhoz kapcsolódik, hogy öt zenei száma: 'Az élet köre', 'Csak nem várom, hogy király lehessek', 'Készülj fel'. Hakuna Matata 'és' Érezheted-e a szerelmet ma este '. Ez egycsillagos gyűjteménye az egyes daloknak, amelyek valószínűleg soha nem kerülnek a Disney - vagy bármely más stúdió élére.

---

Kedvenc Disney kollekciója készítette el a vágást? Képes lesz-e valaha bármely filmzene a csúcsra Az Oroszlánkirály ? Hangjelzés a megjegyzések részben.