Kétségtelen, hogy a Disney a felelős a világ legkedveltebb és legismertebb filmjéért. A korai fénykortól a 90-es évek Disney-reneszánszáig, az élőszereplős remake-ek közelmúltbeli hullámvölgyéig a Disney filmjei senki máshoz hasonlóan megragadták a világ képzeletét. Ilyen a tartós hatás a Disney legnépszerűbb filmjeinek, amelyeket a világ vidámparkjaiban, ebédlődobozokon és játékboltokban láthatnak. A közelmúltban megjelent remake-ek arról tanúskodnak, hogy az emberek megszállottak. De van néhány Disney-film a kánonban, amelyeket a közvélemény elfelejtett.
KAPCSOLÓDÓ: 13 Disney-folytatás/előzmény, amelynek létezését elfelejtettük
Nem a minőség hiánya miatt kezdtek észrevétlenül maradni ezek a filmek. A Disney legkísérletesebb és határokat feszegető munkái közül néhány megtalálható ezen a listán. Bármilyen okból kifolyólag, néhány ilyen film rosszul teljesített a pénztáraknál, vagy egyszerűen nem tudták felkelteni a mozilátogatók figyelmét. De ez nem jelenti azt, hogy ezek az elfeledett filmek ne felelnének meg a Disney magas színvonalának. Az alábbiakban a legjobb elfeledett Disney-filmek közül válogathatunk.
Frissítve 2020. július 4-én, Zach Gass: Lenyűgöző, élőszereplős és animációs filmgyűjteményével a Disney minden korosztály számára nem hiányzik a szórakoztatásból. Akár fiatalok, akár fiatalok a nézők, mindig van valami szórakoztató és izgalmas. A Disney+ létrehozásának köszönhetően a rajongók most már szinte a teljes Disney-könyvtárhoz hozzáférhetnek. Ez magában foglalja a tucatnyi filmet is, amelyek félreestek. Lehet, hogy elfelejtették, de ez nem jelenti azt, hogy a Disney varázslat még mindig nem friss. Remélhetőleg ezek a filmek a rajongók új generációját találják meg, akik elvarázsolnak és elkápráztatnak
A FEKETE LYUK
Mielőtt a Disney megszerezte volna a messzi-messzi galaxis jogait, saját intergalaktikus kalandos meséjükkel próbáltak beszállni a sci-fi fellendülésébe. Noha a nézők nem találnak Jedit vagy csempészeket ezen a kalandon, ott van egy megfélemlítő űrállomás, egy sereg páncélos katonák robbantókkal és több mint néhány droid.
A film korántsem tökéletes, de ha valaki tisztelgésként kezeli a filmek előtt, akkor valójában kezd lenyűgözőbb formát ölteni. Lehet, hogy hiányzik egy bizonyos kötőelem, de önálló filmként megér egy-két megnézést.
Micimackó NAGY KALANDJA: CHRISTOPHER ROBIN KERESÉSE
Micimackó és százhektáros legénysége sok csodálatos kiránduláson vett részt a maga idejében, de az ostoba vén medvével készült filmek közül ez nem kap elég figyelmet. Nemcsak a karakter talán legérettebb kiruccanása előtt áll Christopher Robin, de egyértelműen Micimackó eddigi legsötétebb filmje.
KAPCSOLÓDÓ: Disney+: A 10 legjobb film a '70-es évekből (az IMDb szerint)
miért rossz a Game of thrones 8. évadja
Ez nem vicc, Micimackó, Tigris, Nyúl, Malacka és Eeyore meglehetősen megfélemlítő próbák elé néz az eltűnt barát megtalálása érdekében. Hegyeket másznak, átvágnak egy tüskés erdőn, áthaladnak egy feneketlen gödrön, és mindezt miközben a titokzatos Skull-a-saurus üldözi őket. Nem minden mézesedény és Heffalums.
JAMES ÉS AZ ÓRIÁSI ŐRIASZAK
Manapság, Karácsonyi lidércnyomás a Disney egyik legkedveltebb kultuszfilmje. Azok számára, akik nem tudnak betelni Tim Burtonnal, Henry Selick-kel vagy a stop-motion bábokkal, ez a film egy abszolút különc élvezet.
A Roald Dahl azonos című könyvén alapuló film Jamest és rovarbarátait követi nyomon, amint egy óriási, repülő őszibarackon áthajóznak a tengeren és túl az égen New York City csillogó földjére. Varázslatos, szívmelengető, furcsa és bizarr, minden, amit a rajongók csak kívánhatnak a mögötte álló két elmétől. Alulértékelt klasszikus, ha volt valaha is.
FANTASY 2000
Bár az eredeti mindig is a vitathatatlan klasszikus marad, az 1999-es folytatás kétségtelenül a Walt Disney Animation egyik legszebb alkotása. Az eredeti filmhez hasonlóan Fantasy 2000 híres zeneművek ihlette animációs szegmenseket tartalmaz.
dave franco és james franco testvérek
ÖSSZEFÜGGŐ: 5 animációs film a 90-es évekből, amelyek nagyon alulértékelt (és 5 túlértékelt)
Elődjétől eltérően azonban a film különböző animációs stílusokat és technológiát használ a látvány létrehozásához, valamint az egyik legismertebb jazzkompozíciót, a 'Rhapsody in Blue'-t, hogy egy extra változatosságot adjon a mixhez. . Walt határozottan lenyűgözné ez a kiegészítés.
20.000 LIGA TENGER ALATT
Lehet, hogy Walt Disney személyes érintése és szerepvállalása volt benne, de ez a film egyértelműen a leginkább felnőtt-orientált a stúdió létezésében. Tengeralattjáróival, mélytengeri búvárkodásaival és óriási tintahalaival persze le tudja tartani a fiatal néző figyelmét, de a cselekmény és a karakterekkel való interakciók mindenképpen az idősebb közönségnek szólnak.
Ez egyike azoknak a filmeknek, amelyek bebizonyítják, hogy a Disney nem csak gyerekeknek való, hanem lehetnek érettek, sötétek és megnyerőek, miközben családbarátok. Azok számára, akik valami mást keresnek, mint az egér háza, ez a szubaquatic sci-fi klasszikus a legtöbb ajánlást tartalmazza.
A FEKETE ÜST
Disney talán legvitatottabb filmje, A fekete üst 1985-ben került a mozikba. A film alapjául szolgált Prydain krónikái Lloyd Alexandertől, a walesi mitológián alapuló regénytrilógiáról. A filmben egy gonosz Szarvas Király megpróbálja felhasználni a fent említett fekete üstöt a világ uralására. Abban a reményben, hogy megakadályozza a Szarvas Királyt abban, hogy beteljesítse gonosz tervét, egy gazda, pontosabban egy sertéstartó, Taran és társai.
A film több szempontból is forradalmi volt. Ez volt az egyik első olyan film, amely számítógéppel generált képeket használt, valamint az első Disney-film, amely PG besorolást kapott. Ugyanakkor ez volt a Disney valaha készült legdrágább filmje ebben az időben, és a pénztárcakímélő bevételek miatt ez a film majdnem csődbe vitte a céget. Bár ma már kultusza van, miután ez a film soha nem kapott nagy közfigyelmet, minden bizonnyal ezt szerette volna elfelejteni a Disney.
OLIVER ÉS TÁRSASÁG
Jön gyorsan a nyomában A Fekete Bogrács Az epikus kudarc Dicken Oliver Twistjének frissített változata volt. Csak ebben a változatban az árva Oliver egy cica, aki összeáll egy falka kóbor kutyával New Yorkban. Az 1998-ban bemutatott film, közvetlenül a Disney reneszánsz előtt, kereskedelmi sikert aratott, azonban az 1989-es bemutató gyorsan háttérbe szorult. A kis hableány és csak 1996-ban adták ki otthoni videón. Bár a Dicken klasszikusának, Olivernek és társaságának minőségi újramondását az elmúlt években nagyrészt figyelmen kívül hagyták.
DINOSZAURUSZ
Az ötödik legtöbb bevételt hozó film 2000-ben, a bemutató évében, és a közönség és a kritikusok egyaránt kedvelték lenyűgöző látványvilága és technikai varázslata miatt. Dinoszaurusz homályba sodródott. A megjelenéskor Dinoszaurusz technikai csodának számított, élőszereplős háttereket keverve CGI dinoszaurusz karakterekkel, olyan fotorealizmust érve el, amilyet eddig egyetlen film sem ért el ilyen látványosan. Szinte vitatható, hogy ez a film előfutára volt a mai fotorealisztikus remake-nek Az Oroszlánkirály. A filmesek technikai vívmányai ellenére a közönség megtalálta a történetet és a szereplőket Dinoszaurusz kissé felejthető. Bár ez egy létfontosságú lépés a mai filmekben használt számítógépes animációs technikák elérése felé, Dinoszaurusz képtelen volt arra, hogy elérje azt a fajta álmodozást, amelyet az elhunytainak tulajdonítanak.
OTTHON A VÁLASZTOTTSÁGON
2004-ben jelent meg, Otthon a Range-on az úgynevezett Disney-reneszánsz végén jött létre, és gyakran példaértékűnek tartják a Disney-nél ez idő tájt gyengülő minőségét. Valójában a Disney a számítógépes animáció felé fordította figyelmét Otthon a Hatótávolság ig utolsó 2D animációs filmjük 2009-es Hercegnő és a béka. A kritikusok és a közönség keményen fogadta ezt a filmet, mert nem felelt meg a Disney-szabványról alkotott elképzelésüknek, és bár nagyrészt elfelejtették, visszatekinthetünk a Disney-kánon ezen bejegyzésére, és láthatjuk ennek a darabnak a jobb tulajdonságait. A szórakoztató történettel, a szokatlan szereplőgárdával és a Disney-szurkoló zenéjével, valamint a Disney reneszánsz hajtóerejének, Alan Menkennek a zenéjével ez a film sok mindent megtesz.
A NAGY EGÉR DETEKTIV
A nagy Egérnyomozó 1986-ban jelent meg, kereskedelmi és kritikai sikerrel. Egy egér történetét meséli el, Sherlock Holmes nagy nyomozót utánozva. Míg maga a film eltávolodott a mainstream diskurzustól, a Disney-rajongók sokat köszönhetnek Basilnek és a rejtélymegoldó kalandjainak.
KAPCSOLÓDÓ: 10 Disney animációs film, amelyek nem öregedtek jól
Miután a mélységes box office bevételét A fekete üst, A Disney az animációs részleg bezárását fontolgatta, azonban a film sikere bebizonyította a vezetők számára, hogy az animáció üzletileg életképes felfedezési út. E film nélkül a Disney-reneszánsz soha nem jött volna létre. Ez a film is magáért beszél Ron Clements és John Musker legendás rendezőivel, számos jövőbeli Disney-klasszikus rendezőivel, akik a filmen dolgoznak, ez egy szórakoztató történet élénk, színes karakterekkel.
ATLANTISZ: AZ ELVESZTETT BIRODALOM
Atlantisz: Az elveszett birodalom továbbra is kiugró érték marad a Disney-kánonban. A 2001-ben bemutatott film 2D és 3D animáció kombinációját használja, és egy zsoldosbanda történetét meséli el, akik megtalálják az utat Atlantisz elveszett városába. A stúdió azon döntése, hogy eltér a megszokott zenei stílustól, vezetett a film elgondolásához. A valamivel idősebb közönségnek szánt film a Disney egyetlen tudományos-fantasztikus kísérletének egyike. Bár akkoriban csalódást okozott a kassza bevételei, ennek a filmnek mára kultikus rajongótábora van, és a Disney leglenyűgözőbb látványvilága. Ez valóban egy felnőttebb, akciódús alkotás, és ez megosztónak bizonyult a Disney-rajongók körében. Emiatt, Atlantisz A Disney egyik elfeledett klasszikusává vált, de érdemes egy másik pillantást vetni rá.
RÓKA ÉS A KUTYA
Klasszikus Disney keverék szívmelengető, megnyerő lényekből és néhány meglehetősen felnőtt témából, Fox and the Hound két kölyök történetét meséli el, akikből ellenfelekké nőnek fel. A gyerekkorukból származó barátoknak, Todnak, a rókának és Coppernek, a kopókutyának meg kell küzdeniük a társadalomban betöltött szerepükkel, miközben fiatalkori barátokból az általuk előírt sorsokká fejlődnek. Fox and the Hound 1981-es kiadásakor jól teljesített a pénztáraknál, és dicséretben részesült hangmunkája miatt. Bár manapság nagyrészt figyelmen kívül hagyják, ez a film nagyszerű példa arra, hogy a Disney képes felnőtt témákat, például a társadalmi nyomást és az ártatlanság elvesztését feltárni egy gyermekbarát animációs filmben. Ez a Disney egyik nagy vívmánya, annak ellenére, hogy a modern Disney-ben nincs képviselet.
A MENTŐK
Ennek a filmnek az előfeltétele kissé bizarr. A Rescue Aid társasághoz tartozó két egér, amely az elrablás áldozatainak segítéséért felelős csoport, megpróbál megmenteni egy fiatal lányt a gonosz, pénzéhes Madame Medusától. Az 1977-ben bemutatott filmet 1962 óta fejlesztik, de végül elkészült, és a kritikusok és a közönség egyaránt kedvelte. Valójában ez a film annyira népszerű volt, hogy egy folytatást hívtak Mentők: Le Alatt 1990-ben hagyták jóvá és mutatták be. Mindkét film egy kalandos, titokzatos kaland, és annak ellenére, hogy „elfelejtett” állapotúak, kiállják az idő próbáját.
hajnalban a bolygó a majmok lesz rodman
KINCSBOLYGÓ
Kincs Bolygó, Disney sci-fi újramesélése Robert Louis Stevensonról Kincs sziget , valami anomália marad. A Disney-legendák, Ron Clements és John Musker által rendezett film forradalmi animációs technikákat alkalmazott, 3D-s számítógéppel generált hátterek 2D karakter-animációját ötvözve, hogy megalkossák Disney eddigi leglenyűgözőbb látványvilágát.
KAPCSOLÓDÓ: Disney-filmek, amelyek jóval megelőzték korukat
A filmnek kiváló hangja is volt, köztük Joseph Gordon-Levitt, David Hyde Pierce és Emma Thompson; a Googoo Dolls zenéje, mögötte egy jól ismert kalandtörténet, erős pozitív kritikai visszhang, és a legjobb animációs film jelölése az Oscaron. Ennek ellenére látványosan rosszul teljesített a pénztáraknál. A Disney egyik legnagyobb bukásának tartják Kincses sziget ritkán hallani vagy látni a Disney világában. Azonban, ha visszatekintünk erre a filmre, azt bizonyítja, hogy kiállja az idő próbáját.
EGY HÜVES FILM
Végül, Egy hülye film egy Disney-animáció, amely jobbat érdemelt volna. A rajzfilmsorozat folytatása Goof csapat , Egy hülye film Goofy megpróbálja fenntartani kapcsolatát a kamasz fiával, Max-szal, akit jobban érdekel a szerelme, Roxanne, és hogy kitűnjön a tömegből. Minden szándékkal ez az 1995-ös kiadás egy egyszerű road movie, de a zenei számok látványos számlistájával egy percet nevet, és minden eddiginél árnyaltabb, érzelmesebb megvilágításban jeleníti meg Goofyt. A kritikusok vegyes reakciói azt jelentik, hogy Goofy és csapata nem kapta meg a megérdemelt figyelmet, azonban az „elfelejtett” klasszikus iránti szeretet azt jelenti, hogy erős kultusz alakult ki a film körül. Talán Goofynak és Maxnek köszönhető az élőszereplős remake kezelés.
KÖVETKEZŐ: 10 Disney animációs film, amelyek nem öregedtek jól