A 12 Years a Slave elkerüli, hogy olcsó kizsákmányolásnak érezze magát, de Ridley forgatókönyve a rabszolgaság gonoszságát olyan koncepcióra redukálja, amely nem jelent kihívást, és lehetővé teszi a nézőknek, hogy elszakadjanak az atrocitásoktól.
12 év rabszolgaság Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor), egy szabad fekete férfi és hivatásos New York-i hegedűművész visszaemlékezésein alapul, aki 1841-ben hálásan fogadta el két férfi állásajánlatát, kijelentve, hogy művésztársak és egy vándorcirkusz tagjai. A párral közösen eltöltött finom étkezés és borozás utáni reggelen Salamon rémálomra ébredt – rájött, hogy becsapták, bekábították, elrabolták és rabszolgának adták.
Nem talált szabad embert, aki meghallhatta volna tiltakozását – vagy elég bátor ahhoz, hogy saját biztonságát kockáztassa azzal, hogy segít neki –, Salamon megaláztatást, fizikai brutalitást és még váratlan kedvességet is átélt, mielőtt Edwin Epps úr (Michael Fassbender) tulajdonába került. , egy rabszolgatulajdonos, aki büszke volt arra, hogy képes megtörni bármely lázadó szolga szellemét az ültetvényén. Azonban még akkor sem tudott összetörni egy olyan erős és méltóságteljes lélek, mint Salamoné.
Rendező: Steve McQueen ( Éhség , Szégyen ) és a forgatókönyvet John Ridley ( Red Tails ), 12 év rabszolgaság egy jól kidolgozott film, amely a polgárháború előtti USA-beli rabszolgaság témáját használja fel az emberi állapoton való elmélkedés eszközeként. Azonban nem tud egyértelműen nyilatkozni a rabszolgaság kérdéséről, és nem ad új betekintést az amerikai történelem sötét fejezetébe. És így, mivel a film egy szemet sem rebben – amikor az Antebellum déli részén a feketék ellen elkövetett kegyetlenség/erőszak bemutatásáról van szó –, vannak esetek, amikor úgy érződik, hogy (nyíltan fogalmazva) a „kínzópornó” megfelelője. művészfilmesek.
A múltban McQueen nagyobb témákat is felhasznált (az IRA éhségsztrájk, modern szexuális zavarok), hogy feltárja, hogyan hat a szellemére, amit egy személy és/vagy amit mások tesznek a testével. Ez a kérdés ismét az igazi középpontjában áll 12 év rabszolgaság , de az a döntés, hogy Solomon Northup meséjét használjuk a probléma további feltárására, legjobb esetben kevésbé bizonyul hatékonynak, rosszabb esetben erősen megkérdőjelezhetőnek. Ennek eredményeként a rabszolgaság elembertelenítő természetét ábrázoló jelenetek valóban zavaróak nézni, de a film egésze nem kínál olyan személyes és informatív karaktertanulmányt, amely az ábrázolt szenvedéseket értelmesebbé tette volna (egy vita álláspontja).
Mr. Ford (Benedict Cumberbatch) és Solomon (Chiwetel Ejiofor)
Nyugodj meg, 12 év rabszolgaság olyan pompásan felvett és vizuálisan megkomponált, mint McQueen korábbi filmjei; gyakori operatőrje, Sean Bobbitt a 19. századi Délt egy rekkenő pokloként fényképezi – tüzes naplementék, áruló lápok és ritka gyapotmezők –, amelyet Salamon, más rabszolgák és elnyomóik népesítenek be. Eközben McQueen és megbízható szerkesztője, Joe Walker szerkesztési döntései finoman kedveznek, amikor a felvételek és/vagy jelenetek egymáshoz igazításáról van szó (a tematikus hatás érdekében). Hasonlóképpen, Hans Zimmer partitúrájának nagy része csendes és gyengéd – kivéve a korai sorozatot (ahol Salamont komppal szállítják délre), amikor a partitúra olyan baljóslatúvá válik, mint az egy horrorfilmhez illik.
Valóban, 12 év rabszolgaság gyakran történelmi horror show-ként bontakozik ki, miközben Salamon sok szörnyű délivel találkozik, aki túlságosan is vágyik arra, hogy megsebesítse, megerőszakoljon és/vagy meggyilkoljon bármely fekete embert, aki az útjába kerül. A probléma az, hogy Ridley forgatókönyve túlságosan nagy vonalakban festi le Solomon Northup történetét, és nem hoz sok mélységet sem a hősökbe, sem az áldozatokba, sem a gazemberekbe. A végeredmény egy olyan narratíva, amely túl gyorsan átugorja az összetett betekintést nyújtó eseteket; és alkalmanként szinte élvezi azokat a pillanatokat, amelyek azt mutatják, hogy a különböző rabszolgákat megverik, megerőszakolják, megnyúzzák és felakasztják (innen ered a „kínzópornó” címke).
Ejiofor Solomon szerepében kecses és rokonszenves, mégis alávágott, mert a karakter túl vékonyan megírt. Kétségtelen, hogy mindenki, aki elmegy megnézni a filmet, szurkol majd, hogy Solomon megszökjön, és újra egyesüljön a családjával, de Ridley forgatókönyve nem tud a felszíne alá ásni – emberi lényként és művész – és feltárja, ki is ő valójában, mint a valós személy (nem csak egy figurát kell bálványozni). Hasonlóképpen, Fassbender acélos pillantást és töretlen kedvet ölt Epps úr szerepébe, de az antagonista - egy rosszindulatú gazember, aki szereti kínozni rabszolgáit, és legkeményebb szolgája, Patsey (Lupita Nyong'o) után vágyik - nem. írva, hogy sokkal mélyebb, mint az átlagos Disney-filmes gonosztevőd.
A film legígéretesebb jelenetei közül többen a tekintélyes mellékszereplők szerepelnek – Paul Giamatti mint rabszolgaárverező, Benedict Cumberbatch mint Salamon első mestere, Paul Dano mint egy különösen ütős rabszolga-munkavezető, Garret Dillahunt pedig egy erős ivó, aki a rabszolgák mellett kénytelen dolgozni. egykoron uralkodtak – de a gyenge karakterisztika és a forgatókönyv kifizetődésének hiánya miatt a képernyőn eltöltött idő egy kicsit utólagos gondolatok lennének (nem hasznos kiegészítések az Ejiofor és Fassbender közötti akaratharchoz).