Az év játéka díj egy rangos elismerés, amelyet a 80-as évek játékai minőségük ellenére soha nem kaptak meg.
A '80-as évekből annyi remek videojáték létezik, amelyeknek soha nem volt lehetőségük elnyerni Az év játéka díjat a Game Awards-on. A rajongók már a 2023 végén esedékes eseményre várnak, hogy találgassanak, mely legújabb kiadások lehetnek sikeresek az év játéka kategóriában, miután néhány nagyon kedvelt sláger már megjelent. A 2022-es esemény néhány meglepetéssel büszkélkedhet, amelyeket a közönség továbbra is elemezni fog, de végül így volt Tűzgyűrű az lett a győztes és így a mérőpálca.
A Game Awards-t azonban csak 2014-ben hozták létre, ami azt jelenti, hogy a 80-as évekből származó minőségi címeket valójában nem jelölték erre a fődíjra. Jelentősek a videojáték-ipar történetében a technológiai evolúcióhoz való hozzájárulásuk miatt, és bár a mai mércével mérve elavultnak tűnhetnek, még mindig szórakoztató játékmenetet, jó grafikát mutattak be az évtizeden át, és némi narratív vonzerőt, amely biztosította hosszú élettartamukat. A visszamenőleges díj szóba sem jöhet, de a rajongók visszatérhetnek ezekhez a projektekhez, hogy még jobban értékeljék találékonyságukat.
Mario Bros. (1983)
Míg Super Márió testvérek. 1985-ben jelenthette meg, és jelentős említést kell kapnia, sok elismerést kell tulajdonítani az eredeti játékteremnek Mario Bros. a franchise végső sikeréért. A Nintendo, az Atari és az Intelligent Systems által kifejlesztett platformer minden olyan szeszélyes akciót tartalmazott, amelyet a rajongók már ismernek, azonnal megalapozva a terepet az elkövetkezőknek.
az összes x férfi film listája időrendi sorrendben
ÖSSZEFÜGGŐ: 10 videojáték, amely megnyerte volna a Game Awards Év játéka díjat a '90-es években
Nemcsak történelmi jelentősége miatt volt méltó az Év Játéka Díjra, hanem a játéktermek alappilléreként való népszerűsége miatt is. A karakterfejlesztés ezzel az egyszerű főszereplővel tökéletes volt a Nintendo ikonikus arcának megalkotásához, míg az intelligens szintterv gondoskodott arról, hogy a cím éppolyan kihívást jelent, mint szórakoztató.
Pac-Man (1980)
Pac-Man eredetileg játéktermi darabként fejlesztette ki a Namco, a BNE Entertainment és Tod Frye. A cím legelső kialakítása alig változott a koncepció óta. Valójában nehéz azonosítani sok különbséget az első klasszikustól és a játék mai változataitól, annak ellenére, hogy számos spinoff és ötletes bővítés van.
40 éves szűz kevin hart jelenet
Bár még mindig rengeteg kevéssé ismert Pac-Man-tény van a rajongóknak, akiket még meg kell ismerniük, Az addiktív labirintus kialakítása lehetővé tette a folyamatos fejlődést, mivel az Év Játéka Díj versenyzője biztosította, hogy a címszereplő mindig képes legyen megragadni a győzelmet a mechanikus pontossággal járőröző veszélyes szellemek ellenére.
Prince of Persia (1989)
Az évtized végén érkezik, Perzsia hercege a Jordan Mechnertől, a Brøderbund Software-től és a Ubisoft Montrealtól továbbra is az egyik legtöbb köztiszteletben álló időutazással kapcsolatos videojátékok . Az oldalsó görgetős platformer talán nem hasonlít a franchise későbbi sikereire, de akkor is egy olyan kiadás volt, amely egy merész új világot tudott felépíteni.
A narratív szög a számára Perzsia hercege segített a kiadásnak kitűnni a versenytársaihoz képest, az ismerős harcot lenyűgöző látványvilág és állandó lendület érzete fokozta. Minden bizonnyal az év játékaként is feltűnt volna, mivel az Atari ST sláger feszült akcióját néhány rejtvénymegoldási lehetőséggel kombinálta, miközben a játékosok az érintetlen pályákon navigáltak.
Zack és Cody édes élete a fedélzeten
Street Fighter (1987)
utcai harcos eredetileg többjátékos játéktermi játékként fejlesztette ki a Capcom, a Tiertex Design Studios és a Capcom Entertainment, Inc. Interaktivitása lehetővé tette a barátok számára, hogy megküzdjenek egymással, közösségi légkört teremtve a játéklétesítményekben, segítve a játékot, hogy kitartson és boldoguljon, mint egy olyan cím, amelyet a játékosok élvezhetnek. egyszerűsége ellenére együtt.
KAPCSOLÓDÓ: 11 legtöbbet jelölt játék a 2022-es Game Awards-on, rangsorolva
Küzdőcímként magasra tette a mércét, hihetetlen kombókkal, zseniális névsorral, de teljesen áramvonalas kezelőszervekkel, amelyek biztosítják, hogy bárki beugorjon. utcai harcos A márka az első kiadás miatt egyre erősödött, és a Game Awards-nak el kellett volna ismernie azokat a lépéseket, amelyeket a játék egy műfaj alapjaitól való felépítése érdekében tett.
Tetris (1984)
Tetris Alexey Pajitnov tervezte először, és bár játéktermi eredete kicsinek tűnhet, szinte minden platformra kiterjedt, számos rejtvénycím másolódik az alapkialakításból és kielégítő játékmenettel. A játékosoknak csak össze kellett illeszteni ezeket a mozgó blokkokat, mielőtt megtelne a képernyő.
Ránézésre ez nem úgy hangzik, mint az év játéka versenyző. De van valami figyelemre méltó a Tetris addiktív kialakításában, a hangjától az intuitív elrendezésig. Egy pálya teljesítéséhez készség és feszültség járt, és a játékosok mindig megpróbálhatták feljebb lépni a ranglistán, olyan versenyt teremtve, amely a mainstream vonzerőhöz vezet, ahogy ez itt is történt.
Jane the Virgin 3. évad utolsó epizódja
Donkey Kong (1981)
Donkey Kong A Nintendótól, az Atari, a Nintendo Research & Development 1 és a Sentient Software egy másik arcade platformer volt, aminek különbsége volt. A játékosok a 8 bites hősüket használták felfelé a térképen, nem pedig végig, elkerülve az ikonikus Donkey Kong által ledobott akadályokat, hogy megmentsék a hercegnőt.
Minden értelemben klasszikus, és Mariót is bemutatta a világnak, mint azt a gyanútlan hőst. Egyértelműen az Év Játéka Díj nyertese pompás látványtervéért, valamivel bonyolultabb mechanikai rendszereiért és kihívást jelentő szintű konstrukciójáért, amely valójában egy sor nehezen leküzdhető veszélyt rejtett magában. Végtelenül újrajátszható, ami csak növeli vonzerejét.
Rampage (1984)
Tombol Lehet, hogy ismerős egy nagy kasszasiker videojáték-adaptáció, de a Midway Games, az Activision, a Data East és a Catalyst Coders eredeti játéktermi inkarnációja egészen más volt. A játékosok valóban szörnyű lényekként tomboltak egy városon, pusztítást okozva a nyomukban, és megküzdve az őket legyőző katonai erőkkel.
KAPCSOLÓDÓ: A 7 Game Awards év játéka nyertese, Metacritic szerint
Ez a puszta káoszréteg tette ezt a rajongók kedvencévé azok körében, akik előszeretettel tekintenek vissza a játék korszakára. A mechanika, amely ahhoz szükséges, hogy maga a környezet interaktív legyen, és a szörnyek és az ember közötti méretkülönbség elég filmszerűvé tette ezt az élményt. A Game Awards bolondság lett volna figyelmen kívül hagyni ezt a ragyogó ipari fejlődést.
lesz egy egyszer volt 7. évad
Teenage Mutant Ninja Turtles (1989)
A tizenéves mutáns nindzsa teknősök nehéz márkát létrehozni, ha figyelembe vesszük, hogy a rajongótábor mennyire szereti ezeket a karaktereket. A Konami által olyan stúdiók segítségével, mint a Ubisoft fejlesztette ki, ez a NES cím beváltotta a hozzá fűzött reményeket, és tulajdonképpen lehetővé tette a játékosoknak, hogy irányítsák a franchise minden híres karakterét, beleértve az egyedi képességkészleteiket is.
A részletekre való odafigyelés dicséretes volt, ahogy a játékosok váltogattak ezen alternatív hősök között. Bár ez az arcade stílusú oldalsó görgető továbbra is az egyik legjobb TMNT videojáték-adaptációk a történelemben, és ezért méltó az Év Játéka Díjra, azt is érdemes megjegyezni, hogy harci szempontból ez a gombnyomó valahogy sosem öregedett meg. Minden szinten folyamatosan változott, hogy fenntartsa izgalmát.
The Legend Of Zelda (1986)
Zelda legendája egy lenyűgözően animált játék, amely azonnal a szupersztárba katapultálta Linket. A Nintendo készítette a NES-hez, majd a Game Boy Advance-hez, a történetmeséléshez Zelda egy másik szinten volt, ez a gazdag és részletorientált fantasy táj végül számtalan folytatást és spinoffot inspirált.
A harc és a mitológia vonzó lehetett, csakúgy, mint az az elképzelés, hogy a játékosok nekivághatnak a hercegnő megmentésének. De ez volt a felfedezés érzése és az az elképzelés, hogy ez egy igazi, lélegző világ, amit a játékosok a legvonzóbbnak találtak volna. A hangtervezés önmagában is elismerést érdemelt a Game Awards-on.
Galaga (1981)
Galaga minden bizonnyal meghatározó a korszakában. A Namco, az Atari, a BNE Entertainment, a Sega és számos más stúdióban az arcade cím segít megörökíteni a lövöldözős műfajt az adott időszakban, a játékosok pedig saját hajójukat irányítják, miközben átlőnek a támadó, idegen invázión. A támadásvonalat nem volt bonyolult elsajátítani.
De az ismétlődő játék során a játékosok finomíthatták mesterségüket, feljutottak a ranglistára, és végül megvédhették magukat ettől az aljas gonosztevőktől. Színes, gyorsan mozgó, és az a fajta játék volt, amely olyan alapvető szinten vonzotta, hogy a rajongók sorban álltak a játékteremben, hogy sorra kerüljenek. A Game Awards-nak figyelembe kell vennie egy olyan címet, amelynek kevés hibája és annyi pozitívuma van.
TOVÁBBI: 10 videojáték-kiegészítő, amiről teljesen megfeledkezett