A feszültség mestere, Alfred Hitchcock különféle félelmetes karaktereket hozott a képernyőre, akik közül sokan kiállták az idő próbáját.
Az impresszionista szereposztása Alistair McGowan Alfred Hitchcock hangjaként a készülő dokumentumfilmben A nevem Alfred Hitchcock rávilágít arra, hogy a Suspense mestere mennyire szeretett marad. 42 év telt el Hitchcock halála óta, de filmjeit még mindig nézik, tanulmányozzák, utánozzák és élvezik a közönség és a filmkészítők szerte a világon.
Hitchcock munkássága iránti folyamatos lenyűgözésének nagy része mindig is a karakterei voltak. De míg főszereplői gyakran valószínűtlen hősök, a gazemberek azok, akik valóban változást hoztak a közönség és a mozi egésze számára. Hitchcock megőrizte rejtélyes ügyességét, hogy félelmetes aspektusokat emeljen ki karaktereiben, és Indák ezek közül a legfélelmetesebbet határozta meg.
Megjegyzés: A rangsoroló listákra rajongók szavaznak, élőben, és továbbra is szavazatokat gyűjtenek, így egyes rangsorok változhattak a közzététel után.
Norman Bates – Psycho (1960)
Amikor Alfred Hitchcocké Psycho 1960-ban került a mozikba, több okból is új utat tört. A filmet titok övezte, egészen addig a pontig, hogy a közönség tagjait megkérték, hogy ne rontsák el mások számára a befejezést. Anthony Perkins Norman Bates karaktere végül kiderült a film gyilkosaként, és a horror műfaj hatalmasat ugrott előre.
Kapcsolódó: Alfred Hitchcock 10 legmegrendítőbb idézete
Még ma is ijesztő látni, ahogy egy parókás Bates henteskéssel hadonászik halott anyja ruhájában. Talán a csendes és visszafogott karakternek köszönhető, hogy Bates a klasszikus film nagy részében alakítja, de amikor a közönség megtudja, hogy édesanyja már régen meghalt, a történet valóban a helyére kerül, és jóval az utolsó stáb megjelenése után is a nézők körében marad.
Mrs. Danvers – Rebecca (1940)
Bár nem olyan széles körben ismert, mint Hitchcock néhány későbbi műve, Rebecca dermesztő antagonistát kínál Mrs. Danvers házvezetőnő formájában. Mrs. Danvers nem hajlandó elfogadni azt a tényt, hogy munkaadója, Maxim de Winter első felesége, Rebecca halála után újraházasodott, ezért pszichológiai játékokkal kínozza meg az új matriarchát.
Rebecca A rajongók erőteljes pillantást vethetnek Hitchcock pszichológiai rémhírekkel való bánásmódjára. Bár karrierje éppen erről a képességről volt ismert, Rebecca vitathatatlanul a küszöbén látja, hogy valóban elsajátítja ezt a technikát. Mrs. Danvers ebben a tekintetben a tökéletes antagonista, bebizonyítva, hogy szörnyek vagy sorozatgyilkosok nélkül is megalapozható az őszinte félelem.
aki a legerősebb bosszúálló mind közül
A madarak – A madarak (1963)
Egy elromlott madarakról szóló horror nevetségesnek tűnhet, de Hitchcock 1963-as legendás slágere tökéletesre bontotta a koncepciót. Miután megérkezett Bodega Bay tengerparti városába, Melanie Danielst (Tippi Hedren) és a Brenner családot különféle madarak tartják túszul, akik vért keresnek.
Különleges filmrendezőre van szükség ahhoz, hogy megvalósítsa azt, amit Hitchcocknak sikerült elérnie A madarak . Látni, hogy sirályok és varjak az emberek ellen fordulnak, nem egyszerű mutatvány, főként azért, mert a madarak a legtöbb számára nem ijesztőek. A produkció köztudottan gyötrelmes volt Hedren számára, akit Hitchcock arra kényszerített, hogy elviselje a valódi madarak haragját, ami egy nagyon nyugtalanító klasszikust eredményezett.
Brandon Shaw – Kötél (1948)
Szinte teljesen egy felvételben, csak néhány finom vágással, Kötél Hitchcock egyik legnagyobb eredménye. A történet két New York-i férfit, Brandon Shaw-t és Philip Morgant követi nyomon, akik megölnek egy barátjukat, csak azért, hogy megtapasztalják. Számos okból megelőzte a korát, Kötél ugyanolyan zavaró, mint lebilincselő marad.
Brandon és Philip között Brandon az, aki a gyilkos cselekmény kitalálója. Nemcsak arra vágyik, hogy meggyilkoljon egy barátját, de az utóhatásoknak is örül, és vacsorát rendez, miközben a holttest a ládában ül. Szörnyű viselkedése és az a kiszámított könnyedség, amellyel Brandon ezt teszi, teljesen unszimpatikus és igazán félelmetes karakterré teszi.
Lars Thorwald – Hátsó ablak (1954)
Hátsó ablak Hitchcock négy ikonikus együttműködése közül a második volt a legendás színésszel, James Stewarttal. A film egyszerű, de rendkívül hatásos cselekménye az ágyhoz kötött fotóriporter L.B. Jefferies (Stewart) rájön, hogy szomszédja gyilkosságot követett el.
Lars Thorwald a szóban forgó szomszéd, és bár ők ketten külön épületben élnek, a közönség figyeli, ahogy a zord gyilkos rájön, hol van Jeffries. Mintha nem lenne elég a közönség, aki rájön, hogy Thorwald gyilkos, hátborzongató, döcögős mozdulatai és könyörtelen kifejezései felejthetetlenek.
Robert Rusk – Frenzy (1972)
Ez a londoni thriller volt Hitchcock páratlan karrierjének második utolsó vonása, és olyan brutalitást kínált, mint amilyet korábban láthattunk a filmjeiben. A nyakkendőfojtogató Robert Rusk szexuálisan bántalmazza és megöli áldozatait, és közben egy volt csapost véd meg. Hátborzongató, gyakran felkavaró film, és alulértékelt kötelező Hitchcock-rajongóknak.
Talán az a legszomorítóbb Ruskban, hogy olyan hihetetlenül magabiztos, egészen az önelégültségig. Semmilyen tekintettel van azokra a nőkre, akiknek az életét kíméletlenül elveszi, ami egy gyilkos hűvös profilját eredményezi. Hitchcock rossz ember témája – oly sok filmjében elterjedt, teljesen más érzés Örület , valószínűleg Rusk tiszta gonosz személyének előtérbe kerülése miatt.
Phillip Vandamm – North By Northwest (1959)
James Mason, a filmvásznon higgadt és módszeres színészi stílusát tökéletesen kihasználva megalkotta a mozi egyik legnagyobb gonosztevőjét Phillip Vandammban. Miután kémnek tévesztik, az enyhe modorú reklámvezetőt, Roger Thornhillt (Cary Grant) elrabolják Vandamm bolondjai, és egy feszültséggel teli terepkapribogyót indítanak el.
Vandammban az a legfrusztrálóbb (legalábbis Thornhill számára), hogy nem hajlandó elhinni, hogy rossz embert talált. Az a pillanat, amikor Vandamm felfedi a foglyul ejtett Thornhillnek, hogy vagy beismeri az igazat, vagy meghal, egy egészen konkrét változást jelez North by Northwest's hangnemet. Ettől kezdve Vandamm hideg közömbössége jelentősen megnöveli a film tétjét.
Charlie bácsi – A kétség árnyéka (1943)
1943-ban jelent meg, A kétség árnyéka tovább illusztrálta Hitchcock növekvő képességét, hogy feszültségben tartsa a közönségét. A film a gyilkos tolvaj, Charles Oakley (Charlie bácsi) történetét meséli el, aki nővére és családja otthonába utazik. Amíg ott van, tizenéves unokahúga számára világossá válik az igazság a módszereiről.
Kapcsolódó: 10 film és tévéjelenet, amelyek Alfred Hitchcock Psychóját parodizálják
Kétségtelen, hogy Charlie bácsi veszélyes gyilkos, de a többi Hitchcock-antagonistához képest sokkal kevésbé csiszolt. Ez azonban nem jelenti azt, hogy Charlie nem ijesztő – az idős nők iránti undora olyan kellemetlen karakternek tartja, hogy minden mozdulata kiszámíthatatlan és folyamatosan gyilkossághoz vezethet.
Bruno Antony – Idegenek a vonaton (1951)
Az 1950-es évek beköszöntével Hitchcock belelépett abba, amit sok rajongó pályafutása legdöntőbb szakaszának tart. A gyilkosság fogalmát a filmjeiben alaposabban feltárták Idegenek a Vonatban egy zaklatott fiatalemberre összpontosít, aki meg van győződve arról, hogy a tökéletes gyilkosság elkövethető.
Kapcsolódó: Hitchcock 9 legjobb némafilmje az IMDb szerint
Természetesen minden karakter, aki a gyilkosságra koncentrál, ijesztő lesz. A legfontosabb különbség Brunohoz képest azonban az, hogy teljesen megtévedt, és fantáziában él. Ha ehhez hozzáadjuk az anyjával való furcsa kapcsolatát, akkor a karakter enyhén szólva is instabil. Bármilyen rosszul átgondolt terve is, Bruno elhatározza, hogy öl.
Tony Wendice – Dial M For Murder (1954)
Amikor az egykori teniszcsillag, Tony Wendice megtudja, hogy feleségének viszonya van, kitalál egy tervet, hogy meggyilkolja őt. Ez enyhén szólva különösen sötét téma, és bár nem tartozik Hitchcock legnagyobb slágerei közé, mégis rengeteg feszültséget ad.
Noha Wendice cselszövés és alulról beszél azzal a férfival, akivel megzsarolja, hogy megölje a feleségét, az különbözteti meg őt a többi Hitchcock-gonosztól, hogy nem hajlandó maga elkövetni a tettet. Ijesztő látni valakit, aki ennyire megszállott egy ötlettől, de Wendice terve nem túl erős. Vitathatatlan, hogy ami a legfélelmetesebb benne, az a meggondolatlansága.
Következő: A 10 legjobb film noir film a Letterboxd szerint rangsorolva