Talán nincs még egy olyan rendező, akinek annyira jellegzetes stílusa lenne, mint Wes Andersonnak. Többek között furcsa karaktereiről, látványos operatőri munkáiról és okos párbeszédeiről ismert Wes Anderson filmjei mindig többre vágynak a rajongókban, mire véget érnek. Anderson 2001 A Royal Tenenbaums egy bizarr karaktercsaládot tartalmaz, a film eseményei végül lehetővé teszik számukra, hogy családként és egyénileg is meggyógyuljanak.
Kapcsolódó: 10 legjobb utazási cél Wes Anderson rajongóinak
A történet talán legszebb darabja A Royal Tenenbaums a végén jön, amikor a szereplők megtanulják, hogyan szeressék újra egymást. És bár A Royal Tenenbaums A különleges Wes Anderson-féle stílus egyedi jellemzőivel számos hasonló film található, amelyek ugyanazokat a témákat veszik körül, mint a szerelem, a növekedés és az elfogadás.
Jojo Rabbit (2019)
Taiki Waititi 2019-es háborús/dráma filmje Jojo nyúl meglepően édes és ártatlan, ami a Wes Anderson filmek leírására gyakran használt szavak, mint pl. A Royal Tenenbaums .
Míg a film az elképzelhető legsúlyosabb témákkal foglalkozik, mint például a második világháború alatti népirtás, Waititi lencsevégre vált, hogy a felnőtté válás és a jobb emberré válás szépségére összpontosítson, miközben Jojót követi, egy fiút, aki azt hiszi, hogy támogatja. a német hadsereg erői, de a film végére megtudja, mit is képvisel valójában. A hasonló zene, kameraállások és gyors észjárású párbeszédek használatával Waititi legnépszerűbb filmje tökéletes film a Wes Anderson-rajongóknak.
Napkelte előtt (1995)
Richard Linklater első filmje a Mielőtt trilógiában az egyik leggazdagabb és legszebb szerelmi történet, amelyet talán valaha is meséltek. A film olyan jól megírt párbeszédeket tartalmaz, hogy a nézők úgy érzik, mintha a főszereplők Jesse és Celine közötti beszélgetések részesei lettek volna, pedig csak a képernyő mögül nézik.
A 100 perc során a nézők Jesse-hez és Celine-hez kötődnek, miközben többet tudnak meg egymásról és önmagukról egy Bécsben, Ausztriában eltöltött romantikus éjszakán. Bárki, aki rajong a Margot és Richie Tenenbaum közötti egyedi és megható romantikus történetért, valószínűleg élvezni fogja Linklater 1995-ös filmjének elegáns történetét. Napkelte előtt .
Little Miss Sunshine (2006)
A rendezőpáros, Jonathan Dayton és Valerie Faris talán nem készített sok játékfilmet, de ez nem jelenti azt, hogy a legnépszerűbb filmjük ne lenne kevesebb, mint fantasztikus. A pár 2006-os filmje, Little Miss Sunshine , vitathatatlanul minden idők egyik legmegrendítőbb, legőszintébb és leglelkesebb filmje. Arról nem is beszélve, hogy vicces. Abigail Breslin, Alan Arkin, Toni Collette, Steve Carell, Paul Dano és végül Greg Kinnear lenyűgöző teljesítményével Little Miss Sunshine utazásra viszi a nézőket a fiatal Olive-val, miközben a kaliforniai Little Miss Sunshine szépségverseny megnyeréséért küzd.
Akárcsak A Royal Tenenbaums , a történet be Little Miss Sunshine nagyrészt a családra összpontosít. A film során az esélytelen, küzdő családtagok csapata megtanulja szeretni és értékelni egymást, miközben egy ütött-kopott, régi Volkswagen busszal utaznak szerte az országban. A 102 perces teljes futási idő alatt a nézők azon kapják magukat, hogy úgy szurkolnak a Hoover családnak, ahogy még soha senki másnak.
Kés Out (2019)
Bár lehet, hogy nem egy független romantikus vígjáték-dráma, Rian Johnsoné Kések Out hosszú idők egyik legjobban sikerült, legművészibb és leglenyűgözőbb whodunit filmje.
Kapcsolódó: 10 film, a Reddit-felhasználók szerint tökéleteset érdemelnek 10/10
Hasonló A Royal Tenenbaums , Johnson 2019-es krimije egy nagy családra derít fényt, sok taggal, akik közül néhányan különösen jók a megtévesztés művészetében. Azonban ellentétben A Royal Tenenbaums , ahol a család apafigurája a történet leghibásabb szereplője, Kések Out gyanús figurák családját mutatja be, akik mind sokkal kevésbé erkölcsös emberek, mint a családapa, akit a néhai Christopher Plummer alakít. Összességében a film szórakoztató és izgalmas néznivaló.
Ellie tetoválása az utolsó közülünk 2
Rushmore (1998)
Egy másik klasszikus Wes Anderson film, Rushmore A kínos, de tehetséges középiskolás, Max Fischer útjára viszi a nézőket, miközben megtanulja, mi a szerelem.
A szokásos Wes Anderson-mód szerint a romantikát árnyalt és szokatlan módon ábrázolják, Max beleszeret a tanárába, aki végül összejön egy sokkal idősebb férfival, akit Bill Murray alakít. Rushmore, minden furcsaságában, humorában, esztétikájában és eredetiségében a tökéletes 90 perces film az indie vígjátékok szerelmeseinek.
Frances Ha (2012)
Híres Házassági történet Noah Baumbach rendező Wes Anderson egyik gyakori munkatársa, és ez talán annak köszönhető, hogy mindketten képesek szívhez szóló történeteket mesélni némileg nem hagyományos módon.
Elena a Vámpírnaplók 7. évadában
Mi a jó a Baumbachban? Frances Ha valójában nem a romantikáról szól, hanem a barátságról. Bár gyakran párhuzamba állítja más független romantikus filmek történetét, feltárja a két, egymásra mélyen törődő ember kapcsolatának plátói oldalát is Frances Halladay és Sophie Levee esetében, ami némileg hasonlít Richie Tenenbaumhoz és Eli Cashhez.
Éjfélkor Párizsban (2011)
A főszerepben Owen Wilson, Wes Anderson főiskolai barátja, aki rendszeresen szerepel filmjeiben. Éjfél Párizsban egy bájos, intelligens író történetét meséli el, aki egyértelműen rossz nővel van eljegyezve.
Owen Wilson karaktere, Gil, bizonyos szempontból hasonlít Gwenyth Paltrow karakterére a filmben. A Royal Tenenbaums , Margot Tenenbaum. Számos különböző férfival járt, de nyilvánvaló, hogy egyikük sem való igazán neki. Keresztül az aranyos, szeszélyes Éjfél Párizsban , a nézők megismerhetik Gilt, amint egy időutazós utazásra indul, ahol megismeri az 192-es évek írástörténetét. Ennél is fontosabb azonban, hogy önmagáról tanul.
Amelie (2001)
Több mint két évtizede Jean-Pierre Jeunet Amelie a nézők kedvenc filmje egy különc, bájos és könnyed óra számára. Wes Anderson jellegzetes karaktereihez hasonlóan Amélie is kicsit furcsa. Lényegében édes és ártatlan nő, akinek élete fő célja az, hogy saját maga helyett másokon segítsen.
Kapcsolódó: 10 felemelő film, amikor reményre van szükséged a Reddit szerint
A film azonban folytatódik, és Amélie hamar felfedezi az önszeretet szépségét, a mások iránti szeretete mellett. Csakúgy, mint Wes Anderson sok filmjében, Amelie lenyűgöző mesét mesél a szerelemről és annak mélyreható hatásáról az emberekre.
A világ legrosszabb embere (2021)
Joachim Trier új kiemelkedő filmje, A legrosszabb ember a világon, feltárja a szerelem, az élet, a tragédiák, a karrier bonyolultságát és mindazt, ami mélyen és érzelmileg érinti az embereket.
Akárcsak A Royal Tenenbaums , A világ legrosszabb embere művészi és őszinte pillantást vet a szeretet fájdalmára, különösen akkor, ha valaki úgy érzi, nem tudja, hogyan kell szeretni. A főszereplők mindkét filmben mélyen hibásak, és a néző mégsem tehet róla, hogy szurkoljon nekik a fejlődésben és a kitartásban.
Moonrise Kingdom (2012)
Wes Anderson rajongóinak egyik kedvence, Holdfény királyság egy kínos, de ártatlan románcot ábrázol, amely két, oda nem illő tinédzser között virágzik. Hasonló Rushmore , annak ellenére, hogy a főszereplők furcsák és időnként tiszteletlenek is, a nézők csak azt akarják, hogy a kettő együtt végezzen.
Fülbemászó zenével, esztétikus szimmetriával és gyönyörű pasztell színekkel, Holdfény királyság Ez csak egy a sok Wes Anderson-film közül, amelyek azonnal felkeltik az érdeklődést a nézőkben, és úgy érzik, mintha visszarepültek volna az időben az 1960-as évekbe.
Következő: Wes Anderson filmográfiája rangsorolva, a Letterboxd szerint