10 olyan film, mint a lány, aki átugrotta az időt, amit látnia kell

Milyen Filmet Kell Látni?
 

A The Girl Who Leave Through Time című sci-fi anime rajongói számára meg kell nézniük ezt a 10 filmet.





Nem olyan nehéz a fiatal karaktereket vagy az animációkat széles körben hozzáférhetővé tenni a családok számára, de az anime autósok kedvelik Mamoru Hosoda minden bizonnyal művészi formává csiszolták ezeket az elemeket. Maga Hosoda híres lett jó érzésű filmjeiről, amelyek egyrészt fantasztikusak, másrészt érzelmileg megalapozottak. Nincs jobb példa erre, mint a kitörő filmje, A lány, aki átment az időn .






KAPCSOLÓDÓ: 10 legjobb film és show az időutazásról, rangsorolva



Amikor egy fiatal Makoto hirtelen tehetségesnek találja magát az időben való visszalépés képességével, az erőt arra használja, hogy jobban átgázolja a serdülőkori vizeket. Ez az időhurok klasszikus szeszélyes tudományos-fantasztikus, nosztalgikus elismertetése lett nagykorú témák , és különösen a Hosoda stílusának és animációjának különféle márkája. Sajnos csak egy a maga nemében. Azok számára azonban, akik továbbra is viszketni akarnak, van néhány film, amely közel kerül.

10.Mirai (2018)

Ezzel a listával indul egy másik Mamoru Hosoda film, amely időutazási hülyeségeket és érettséget tesz ugyanabba a beszélgetésbe. Ban ben A lány, aki átment az időn , sok központi téma élesíti Makoto érettség elfogadásáért folytatott küzdelmét, mivel a szó szoros értelmében elkerüli a jövő következményeit, hogy jobban élvezhesse fiatalságát. Hosoda legújabb filmje, Mirai , egy hasonló útra összpontosít, mivel Kun kisgyermeknek érettséggel és felelősséggel kell megküzdenie, amikor szembesül az új érkezéssel otthonában: egy Mirai nevű kishúggal.






ÖSSZEFÜGGŐ: Minden idők 10 legnagyobb anime filmje az IMDb szerint



Mivel csak egy kisgyermek teheti, Kun különféle fantasztikus kihívásokkal áll szemben, amelyek mindegyike arra törekszik, hogy leckét adjon neki a felnövésről. Szinte visszahívásként Hosoda első filmjének időutazási témáihoz, az egyik történet még azt is magában foglalja, hogy Kun együtt áll Mirai jövőbeli énjével.






9.Az éjszaka rövid, Walk On Girl (2017)

Amellett, hogy körforgalom, tudományos-fantasztikus módja annak, hogy „Felnőj, kölyök!” A lány, aki átment az időn azzal a szeszélyes módon vonzza, hogy Makoto elkerüli a felelősséget. Ahelyett, hogy megölné Hitlert vagy első kézből tanulná a történelmet, Makoto ugró képességét sok serdülő shenanigán számára használja.



A fiatal csodálkozás hasonló érzését kereső rajongók számára Az éjszaka rövid, sétálj a lányon egy másik nagyszerű film egy lányról, aki csak élvezi fiatalságát. Masaaki Yuasa szürreális elméjéből nézve ez a film egy főiskolás lány különféle, legendás, kalandos és részeg kizsákmányolásaira összpontosít, amikor egy főiskolai lány éjszakázik a városban, miközben egyik kollégája követi őt és küzd, hogy bevallja érzéseit.

8.Haruhi Suzumiya eltűnése (2010)

Ennek az ajánlásnak az egyik hátránya, hogy film egy egész anime sorozathoz kötődik, Haruhi Suzumiya melankóliája . Azok számára, akiket ez nem hátráltat / van idejük, ez a könnyű regény, a nyomkövető középiskolás baráti társaságra összpontosít, miközben egy osztálytársuk kalandos csodáinak szórakoztatására és visszafogására törekszenek, nehogy áldozatává váljanak akaratlan képessége a valóság elvetemítésére.

Maga a sorozat szürreális, mégis őszintén veszi át a középiskolai anime műfajt, és filmje kibővíti ezt azzal, hogy egy alternatív valóságot vizsgál meg, ahol a főszereplő és a címadó isten / idegen / pszichés, Haruhi soha nem találkoznak. Akárcsak A lány, aki átment az időn , ez a film tudományos-fantasztikus irodalmát felhasználva csodát vált ki a serdülőkor bensőségesebb részleteiben.

7Groundhog Day (1993)

Nehéz lenne hasonló filmekről beszélni A lány, aki átment az időn említés nélkül Mormota-nap . Hosoda műve közvetlenebbül egy azonos nevű regényhez kötődik, amely már korábban történt Mormota-nap pár évtizeddel, de Bill Murray időhurcás vígjátékának inspirálnia kellett a tomfoolery egy részét.

Hasonlóan ahhoz, ahogy Makoto élvezi ugyanazon pillanatok és napok felelevenítését, Bill Murray karaktere ugyanannak a téli napnak az állandó ismétlését élvezi (majd szenvedi). Miközben Makoto képes irányítani képességeit, Murray karaktere csapdába esett, és otthagyta, hogy elmélkedjen valamilyen kozmikus tanulsággal, amelyet sok 80-as és 90-es film az edzett, karrierbeli férfiaknak vetett.

6.Liz és a kék madár (2018)

Liz és a kék madár nem fog megfelelni ugyanazoknak a sci-fi elvárásoknak, mint sok más, a listán szereplő film, de megragadja a film hangvételét és üzenetét A lány, aki átment az időn jobb, mint a legtöbb. Időutazás mellett is Makoto rájött, hogy a felnőtté válás nem vár senkit.

Ugyanabban a token belül a Liz és a kék madár csak abban reménykedhet, hogy az óra leáll a ketyegéssel, mivel minden múló nap és a jelen felelőssége csak nagyobb távolságot teremthet kettőjük és nosztalgikus fiatalságuk között.

5.Donnie Darko (2001)

Visszatérve a nem rajzolt emberek világába, Donnie Darko szilárd ajánlás azok számára, akiknek nagyon tetszett az időutazás szempontja A lány, aki átment az időn . Ez az amerikai klasszikus egy elkeseredett tinédzser útjára összpontosít, amikor egy titokzatos, nyúlember megmenti őt attól, hogy egy repülőgép motorja összetöri.

KAPCSOLÓDÓ: 10 legjobb Jake Gyllenhaal film az IMDb szerint

Azóta a főszereplő, Donnie Darko kezd időben észrevenni olyan kis torzulásokat, amelyek megkérdőjelezik saját létét ebben a világban, és azt, hogy alternatív idővonalon él-e vagy sem.

4Kiki szállítási szolgáltatása (1989)

Nagyon sok Hayao Miyazaki film képes megragadni ugyanazt a melankóliát és a nagykorú fantáziát A lány, aki átment az időn ; de ha van egy Miyazaki karakter, amely a legjobban kapcsolódhat Makoto Konnóhoz, az Kiki lenne Kiki szállítási szolgáltatása . Makoto nem feltétlenül félt a jövőtől, hanem a mindennapi élet apróságaival küzdött, és annak egyes részei hogyan tudják még mindig drasztikusan átalakítani az életét.

Ugyanazon lo-fi ablakon bámul ki Kiki, aki szó szerinti útra indul a felnőtté válásig. Bár boszorkánynak készül, Kikinek nőnie kell azzal, hogy asszimilálódik a társadalommal, és első kézből tanulja meg a mindennapi élet felelősségeit, kihívásait és társadalmi jelzéseit. Akár időutazhat, akár seprűn repülhet, az igazi varázslat mindig felnőtt dolgok.

interjú egy vámpírral a Netflixen

3Lady Bird (2017)

Apropó tizenéves lányok, akik a felnőtté válással küzdenek, Lady Bird valószínűleg Makoto tizenéves sebezhetőségének élő cselekvési megfelelője. Bár Makoto kétségbeesetten próbálja elkerülni a felnőttkort, a címadó Lady Bird csak alig várja, hogy felnőjön. Miután Lady Bird olyan sokáig elakadt ugyanabban a kisvárosban és egy kis otthonban, a nagyobb világ felé látogat, amelyet csak felnőttkori tapasztalatok és egy tisztességes főiskola hozhat.

KAPCSOLÓDÓ: Greta Gerwig 10 legjobb filmje (az IMDb szerint)

Szinte ugyanolyan hirtelen, mint Makoto számára, a valóság úgy tűnik, mindig megtalálja Lady Birdet, akár szívfájdalom, akár saját anyja formájában. Lehet, hogy Saoirse Ronan nem ugyanazzal a stilizált animációval rendelkezik, mint Makoto, de a kettő bizonyosan vonzza a közönséget tinédzser bajaival.

kettőTűzijáték (2017)

Tűzijáték nagyon jó lehet a legközelebb a listán ahhoz, hogy hasonló előfeltevéssel rendelkezzünk A lány, aki átment az időn anélkül, hogy egyenesen ripoff lenne. Ugyanazzal a szürreális történetmeséléssel és stilizált animációval, amely a Studio Shaft-ot a térképre helyezi, Tűzijáték két középiskolás, Norimichi Shimada és Nazuna Oikawa zavaros, mégis szenvedélyes kapcsolatára összpontosít.

Norimichi hatalmas összeomlást okozott Nazunában, de úgy tűnik, saját bizonytalansága és Nazuna távozásának hirtelen híre távol tartja magától. Szerencsére Norimichi találkozik egy titokzatos időutazó eszközzel, amelyet dobva hagyhatja, hogy visszautazhasson az időben, hogy pótolja a gyengeséget, korrigálva akár a társadalmi műhibákat, akár az egész hajsza sorozatokat.

1Az Ön neve (2016)

Míg az időutazás Makoto korának metaforája, A neved A testváltás kapcsolat Taki Tachibana és Mitsuha Miyamizu számára. Annak ellenére, hogy Japán teljesen különböző részeiről származnak, mindkettő titokzatosan testét váltja álmában, és most a másik napját kell folytatnia, mintha normális lenne.

Ez egy szórakoztató, fantasztikus romcom, amely jól használja az előfeltevést és a karakterírást, és némi fordulattal kicsit jobban emlékeztet Hosoda filmjére, A neved A szerelem kozmikus kapcsolatának üzenete még nagyobb hatást hagy maga után (minden bizonnyal elég ahhoz, hogy az emberek visszatérjenek).