A Studio Ghibli a gyönyörű filmjeiről ismert. Hayao Miyazaki filmjeinek hagyományos, kézzel rajzolt animációi teljesen magával ragadó világokat teremtenek. Élénk színek, kavargó fények és szerethető karakterek azonnal vonzzák a közönséget.
KAPCSOLÓDÓ: 7 alulértékelt Studio Ghibli film, amelyek több figyelmet érdemelnek
Legyen szó jóképű varázslókról vagy óriási szellemekről, a Studio Ghibli folyamatosan új és gyönyörű világokat kelt életre. Ezeknek a filmeknek egyes részei még lenyűgözőbbek, mint mások. A történetek csúcspontjai és helyszínei általában tele vannak a Ghibli-mágia sajátos fajtájával.
Fujimoto tengeralattjárója – Ponyo (2008)
Gyógyulás egy szórakoztató gyerekfilm, tele nevetéssel és szeretettel. A történet Ponyót és barátját, Sōsukét követi nyomon, amint Ponyo az emberi életet fedezi fel, és megpróbál maga is emberré válni. A film tele van tiszta gyönyörrel, ahogy a közönség gyermekszemmel látja a világot.
KAPCSOLÓDÓ: 10 tökéletes színész a jövőbeli élőszereplős stúdió Ghibli karaktereihez
A film legzseniálisabb jelenetei közül sok vízben és vízben játszódik. Ez a képkocka a film legelejétől származik, amikor Ponyo még az apjával, Fujimotoval van. Tengeralattjárója gyönyörűen együtt él az őt körülvevő óceánnal. Nem tűnik oda nem illőnek, sőt nem is ember alkotta. A tengeralattjáró egyszerűen az óceánhoz tartozik, az összes tengeri élőlénnyel.
a nagy turné 4. évad 2. epizód megjelenési dátuma
Cherry Blossoms – Kaguya hercegnő meséje (2013)
Kaguya hercegnő meséje gyakran az egyik legszebb Ghibli-filmnek tartják. Az animáció nem az a tipikus Ghibli-stílus, amelyet a rajongók megszoktak, hanem egy hagyományosabb stílus akvarellekkel. Maga a mese is a japán próza egyik legrégebbi darabjából származik.
A jelenet, amelyben Kaguya hercegnő a cseresznyevirágok között táncol, több okból is gyönyörű. Hosszú idő óta ez az első alkalom, hogy Kaguya önmaga lehet és boldognak érezheti magát. Bár nem tart sokáig, ez egy nagyszerű pillanat. De ez van is remek pillanat a művészeti stílus megragadására. A közönség tagjai láthatják a film megalkotásához szükséges összes vonást, és ez már önmagában is lenyűgöző.
Mei és Totoro – A szomszédom, Totoro (1988)
szomszédom, Totoro egy klasszikus Ghibli gyerekfilm. A rokon karakterek és az olyan nagy, szerethető lények, mint Totoro között ez a film minden gyerek álma. Mei, Satsuki és Totoro utazása szívmelengető történet, amelyet mindenki élvezhet.
A Totoro tetején alvó Mei képkockája az egyik legszebb pillanat a filmben. Ez az a pillanat, amikor Mei és Totoro először köt egymáshoz. A gyönyörű fák és a kettőt megszólaltató növényvilág nemcsak lélegzetelállító, de a környezetvédelem üzenetét is közvetítik, amelyet Hayao Miyazaki gyakran igyekszik bevinni filmjébe.
Kiki családi otthona – Kiki házhozszállítási szolgáltatása (1989)
Kiki házhozszállítási szolgáltatása azonos című regényen alapul. Gyakran úgy írják le, mint egy házikó álmát azok számára, akik azzal szeretnék tölteni napjaikat, ami boldoggá teszi őket, hasonlóan Kikihez. A film tele van értékes tanulságokkal is, például megtanulni bízni önmagában, és megtalálni azt, ami boldoggá tesz. Csak annak van értelme, hogy a filmnek is gyönyörű képei vannak.
Kiki otthona a film elején egy boszorkányálom. Ez egy gyönyörű házikó, tele sokféle növénnyel és virággal. Tökéletes helynek tűnik a gyökerek elültetésére és a varázslat segítségével a szomszédok megsegítésére. És pontosan ezt csinálja Kiki anyukája. Az is jó, hogy a közönség megtekintheti, mit csinál egy felnőtt boszorkány, mielőtt megnézné, ahogy Kiki elindul saját útjára.
The Castle – Castle In The Sky (1986)
kastély az égben igaz kalandtörténet. A régi divatos vonatüldözéstől az epikus sci-fi csatákig ez a film mindent tartalmaz. Sheeta és Pazu azonnal szerethető karakterek. Még az elsőre megbízhatatlannak tűnőkről is kiderül, mint például Dola és légi kalózai, Sheetának és Pazunak mindvégig szüksége volt barátokra.
De a filmnek van egy bizonyos szépsége is. A film során a kastélyt úgy építik fel, hogy ez a gyönyörű, titokzatos dolog legyen. Amikor Sheeta és Pazu végre megtalálják a kastélyt, a rajongók nem csalódnak. Az égi kastély lélegzetelállító. Egyesíti mindazt, amit a fantázia kínál egy elveszett civilizációval, kedves robotokkal és még feltáratlan rejtélyekkel.
The Great Forest Spirit – Mononoke hercegnő (1997)
Mononoke hercegnő a Studio Ghibli egyik sötétebb filmje. Illusztrálja a természet és az emberek közötti harcot, valamint az emberek hajlamát a pusztításra, hogy elérjék a maguk akaratát. A film olyan erős karaktereket ábrázol, mint Ashitaka, az egyik legszimpatikusabb Ghibli karakter, és San, aki a jó oldaláért küzd az erős gazemberek és szellemek ellen.
csinálnak egy középiskolai musicalt 4
A Nagy Erdő Szelleme a film cselekményének központi része. A szellem az egész természetet és annak csodálatos erejét képviseli. A szereplők az erdőben elbújnak, amikor a szellem megjelenik, tiszteletből és félelemből egyaránt. A Nagy Erdei Szellem egy lény, akit tisztelni kell. Ennek a szellemnek a kialakítása olyan félelmetes, mint egy nagyszerű szellemnek.
Találkozás Calciferrel – Howl's Moving Castle (2004)
A vándorló palota az egyik legnépszerűbb Studio Ghibli film. Minden van benne: akció, romantika, varázslók és aranyos kutyák. Sophie története majdnem 20 évvel később is lenyűgözi a rajongókat. Valóban a Studio Ghibli erejéről beszél.
Az egyik legmeghatóbb jelenet azonban az, amikor Sophie megtudja Howl és Calcifer kapcsolatát. Ez a pillanat egy bepillantás Howl és Calcifer kapcsolatába. A hulló csillagoktól kezdve Howl fiatalabb énjéig minden lenyűgöző műalkotás. A jelen pillanat alkotásai sikeresen kirángatják a rajongókat a valós világból, és belerángatják a történetbe.
Setsuko In The Fireflies – A szentjánosbogarak sírja (1988)
A szentjánosbogarak sírja a Studio Ghibli egyik legnehezebb filmje. A film Seita és kishúga, Setsuko történetét meséli el, amint Japánban a túlélésért küzdenek a második világháború alatt. Míg A szentjánosbogarak sírja az egyik legérzelmesebb befejezéssel rendelkezik, és némileg happy end is, csak nem úgy, ahogy azt a rajongók várnák.
A szentjánosbogarak nagy részét képezik a filmnek, mivel egyszerre szimbolizálják a háború bombáit és a remény fényét. Amikor Seita és Setsuko úgy dönt, hogy egyedül csinálják, a szentjánosbogarak az egyetlen társaságuk az első éjszaka. A szentjánosbogarak között Setsukot ábrázoló állókép maga a képzet és az általa ábrázolt kép miatt is gyönyörű.
A pályaudvar – Spirited Away (2001)
Spirited Away egy másik ikonikus Ghibli-film. Chihiro története a jó és a rossz története. Az emberek nem mindig olyanok, mint amilyennek látszanak az első találkozáskor, és ez egyszerre árthat és segíthet. Az olyan erős karakterek, mint Haku és Lin teszik ezt a történetet annyira magával ragadóvá.
KAPCSOLÓDÓ: Élőszereplős közvetítés a Ghibli Stúdiótól
A Chihiro és a No-Face által használt vasútállomás egy gyönyörű pillanat a filmben. Esztétikailag ez a jelenet gyönyörűen készült a színes naplementével, a kék vízzel és a magányos vonattal. A jeleneten belüli metafora ugyanolyan gyönyörű: ez a vonat szó szerint átviszi Chihirót karakterének növekedésén. Itt úgy dönt, hogy megmenti Hakut, és felfüggeszti a szüleit, megmutatva a közönségnek, hogy felnőtt.
Howl's Bedroom – Howl's Moving Castle (2004)
A vándorló palota okkal az egyik legesztétikusabb Studio Ghibli filmnek tartják. Howl kastélya önmagában a képzelet és az animáció csodálatos bravúrja. Aztán ott vannak a különböző helyszínek: Sophie városa, a király kastélya, és még a háborús jelenetek is nyilvánvalóan gondosan vannak összerakva.
Ez a jelenet Howl hálószobájában az egyik legbonyolultabb helyszín egy Ghibli-filmben. A film minden végignézése olyan új részleteket tár fel, amelyeket korábban nem vettünk észre. Ez a szoba bemutatja Howl bonyodalmait, és mi okozza őt. Az üvöltés gyakran szó szerint és metaforikusan sok helyen van egyszerre, és van egy drámai oldala is. A hálószobája éppen annyi apró részlettel van tele, mint ő.
KÖVETKEZŐ: A 10 legjobb női karakter a Studio Ghibli filmekben