Ha olyanokat mutat Stranger Things Bármit bebizonyítottak, az az, hogy a nosztalgia a populáris kultúra egyik legerősebb ereje, különösen, ha horrorról van szó. Míg a '80-as évek minden bizonnyal a divatos évtized, amelyre vissza lehet idézni, rengeteg modern horrorfilm merített ihletet az 1970-es évekből.
A grindhouse hűtőktől, mint pl 1000 holttest háza , to slick remake like Sóhajt , az 1970-es évek stílusa sok modern filmkészítő népszerű motívuma a horror műfajában. Bár sok nagyszerű horrorfilm található a 70-es években, csak néhány kiválasztott ragadta meg igazán a távoli évtized hangnemét és stílusát.
Még mindig itt vagyunk (2015)
Az 1970-es évek stílusának meghatározása trükkös, és gyakran túlmutat azon, hogy a színészeket parókákba és ruhákba öltöztetjük, amelyek utánozzák az időszakot. Még mindig Itt vagyunk gyanútlan emberek története, akiket egy furcsa házba csábítanak New Englandben, ami azzal fenyeget, hogy egy természetfeletti áldozat részeként elpusztítja őket.
KAPCSOLÓDÓ: A 10 legjobb rejtett drágakő horrorfilm a Reddit szerint
Mit Még mindig Itt vagyunk helyesen tesz, ha megragadja az 1970-es évek leghírhedtebb természetfeletti filmjeinek kísérteties hangulatát. A film hatókörének korlátozásával lehetővé teszi a néző számára, hogy beszippantson a film kis világába, és hátborzongató klausztrofóbiája van az élménynek. Ezenkívül a film speciális effektusai egy csipetnyi rettegést adnak hozzá, és egyenesen az 1970-es évek filmjévé válnak.
A szerkesztő (2014)
Az olasz horror Giallo alműfaja nagy divat volt az 1970-es években, és segített befolyásolni a korabeli filmművészetet. A Szerkesztő megpróbálja visszaszerezni Giallo varázsát, amikor egy magányos filmvágó történetét meséli el, aki egy sor szörnyű meggyilkolás gyanúsítottjává válik, amelyekben az általa dolgozott filmek színészei vesznek részt.
A nyomait egy pólóra üti, A Szerkesztő otthon érzi magát néhányuk között minden idők legjobb Giallo-filmjei . A végletekig hiperstilizált film nem csak szerelmes levél a műfajnak, hanem egy ügyes paródia is. Noha ez egyfajta paródia, elég hidegrázást ad ahhoz, hogy minden horror vadászkutya végig lefoglaljon.
miért hagyta el Cliff Curtis félelmét a sétáló halottaktól
1000 holttest háza (2003)
Minden idők legbefolyásosabb Drive-In filmjéből veszünk egy oldalt, 1000 holttest háza gyakorlatilag csöpög az 1970-es évek nyavalyájától. A Rob Zombie rocker által rendezett film egy csapat fiatalt mutat be, akik az aljas Firefly család vendégeiként találják magukat félreeső parasztházukban.
Rob Zombie nemcsak a 70-es évek előtt tiszteleg debütáló filmjében, de sikerült egy olyan filmet is alkotnia, amely a 70-es évek végi Drive-In-be illő lett volna. A film véres és furcsa, és a filmkészítési technikák gyakran utánozzák az alacsony költségvetésű filmek stílusát, mint pl. A texasi láncfűrészes mészárlás . A filmben azonban az a legizgalmasabb, hogy egyedi karaktereket tud létrehozni, amelyek a popkultúra alapjaivá váltak.
Kés + szív (2018)
Az 1970-es évek mozija pörgős és furcsa volt, és gyakran a társadalom elcseszett oldalaira összpontosított. Kés + szív egy küzdelmes felnőttfilm-producer története, aki kétségbeesésében megpróbálja elkészíteni karrierje legambiciózusabb filmjét. Szerencsétlenségére főszereplője halála miatt a nyomozás középpontjába került.
KAPCSOLÓDÓ: 10 félelmetes francia horrorfilm, IMDb szerint
Bólintva Giallónak és a többi '70-es évek slashernek, Kés + szív időtlennek érzi magát, és egyszerre nagyon gyökerezik a maga időszakában. Bár a film Párizsban játszódik, a film kavicsos utcái és klubjai a régmúlt idők New York-i városára emlékeztetnek, és minden jelenetben van egy neon komorság. Bár nem feltétlenül ez a legfélelmetesebb film, olyan stílusa és hangvétele van, amely még a vége után is a közönségre ragad.
A szerelmes boszorkány (2016)
Bár az 1970-es évek vége általában az évtized meghatározó szakasza, A szerelmes boszorkány megpróbálta megörökíteni a korszak korábbi filmjeit. A film egy modern kor boszorkányát követi nyomon, amint varázslatával veszekedni kezd, és végül megszabadul egy sor férfitól, akik megkedvelték.
Szinte lehetetlen megmondani, hogy a film a mai korban készült, és egyetlen részletet sem kíméltek, amikor a közönséget a 70-es évek elejére repítették. Részben fekete vígjáték, részben horror, A szerelmes boszorkány gyakran a 2010-es évek egyik legjobb női rendezésű horrorfilmjeként tartják számon.
X (2022)
x egy ritka film, amely megmutatja, hogy egy filmmel sok mindent lehet kezdeni, miközben egyben egy korábbi időszak esztétikájához is visszanyúlik. A film egy csoport fiatalokat követ, akik egy vidéki kabinban maradnak abban a reményben, hogy leforgatják legújabb felnőttfilmjüket. Amikor azonban az ingatlan tulajdonosa rájön, mit csinál, bizarr események történnek.
A film nagyon ismerősnek tűnik a tapasztalt horror állatorvos számára, de nagyon gyorsan megtalálja a módját, hogy újra és újra szembeszálljon az elvárásokkal. Annak ellenére, hogy slasher történetté alakul, x sokat kommentál a szexualitásról és az öregedésről a társadalomban, miközben erősen elborzasztó. Emellett a film stílusa is megfelel a korszaknak, és a '70-es évek feltámasztásakor sem hiányzik.
The Devil's Rejects (2005)
Miután bemutatkozó filmjével sokkolta a világot, Rob Zombie visszatért a horror birodalmába Az ördög elutasítja . A Firefly család további hőstetteit követően a film a törvény elől való menekülésüket és egy könyörtelen seriffet mutatja be, aki mindent megtesz, hogy bejuttassa őket.
KAPCSOLÓDÓ: 10 horrorfilm, amely inspirálta a rockzenészeket
A 70-es évekbeli grindhouse filmek elemeit beépítve Zombie kibővítette a szájízét a készítés során. Az ördög elutasítja . Stílusosan szólva, a film a maga korszakának ékes felidézése, és nagyjából ugyanúgy használja a filmművészetet, mint a 70-es években. Bár ijesztő, a film egyben feszült krimi is, amely Zombie védjegyének számító humorának elemeit is tartalmazza.
Sóhaj (2018)
Az 1970-es évek egyik legfélelmetesebb horrorfilmjének újraforgatása ijesztő feladat volt, de Sóhajt ambiciózussága tette a csúcsra. Egy tekintélyes európai tánciskolában tanulva az akadémia lakói kezdenek engedni a körülöttük kavargó furcsa és lidérces eseményeknek.
Míg az eredeti Giallo remekmű volt, a remake saját nyomát követi, és olyan filmekből merít ihletet, mint pl. Birtoklás . Esztétikailag a film megragadja az 1970-es évek mozijának durvaságát, miközben modern csavart ad a filmkészítésnek. Ellentétben a legtöbb remake-vel, amelyek csak másolnak, Sóhajt saját hangvételével és stílusával próbálja felülmúlni elődjét.
Frailty (2001)
Néha a finomság a legjobb, ha egy évtizednyi film előtt tisztelegünk, és Törékenység nem tesz túl sokat, hogy túl határozza meg az időtartamát. A film egy titokzatos férfit követ nyomon, aki belép az FBI helyszíni irodájába, és elmeséli az életét, beleértve a vallási fanatikus apja részleteit is, aki ragaszkodott hozzá, hogy menjen a világra, és pusztítsa el az embereket, akik démonok voltak.
miért hagyta el nina dobrev a vámpírnaplókat
A vietnami háború és az országban növekvő erőszakhullám után az 1970-es évek a napok végének tűntek. Törékenység Ebben az időszakban játszódik a történet, és megragad néhány paranoiát, amely a korszak számos filmjében tükröződött.
A varázslás (2013)
Ed és Lorraine Warren igaz története kitörölhetetlen hatással volt az 1970-es évek populáris kultúrájára, és A varázslás megpróbálták túlnyomóan csavarni a kalandjaikat. A film a fent említett házaspárt követi nyomon, amint megpróbálnak segíteni egy családon, bármilyen természetfeletti erővel, ami kísérti otthonukat.
A nagy költségvetésű film hosszú utat tesz meg évtizedének megalapozásában, a jelmezek és a smink pedig a legjobb dollár. Ami azonban igazán segíti a film ragyogását, az az 1970-es évek filmkészítési esztétikája iránti elkötelezettsége, és hátborzongató története, amely a film előrehaladtával lassan épül fel.
KÖVETKEZŐ: Az 1970-es évek 10 legfurcsább horrorfilmje a Reddit szerint