Egyenesen Outta Comptonból A siker az iparág egészét megdöbbentette. A 60 millió dolláros nyitóhétvége minden jóslatot megcáfolt és letaszított a trónjáról Lehetetlen küldetés a pénztár tetején. Az iparági profik hulláma kapkodta a fejét, és gondolta át, miből is készülhet egy nyári kasszasiker nyerő formulája. Compton 150 perces, többnyire fekete színnel és R minősítéssel rendelkezik. Lehet, hogy a nyári kasszasikerek változatosabbak lehetnek, mint azt korábban gondoltuk?
Nem ez volt az első alkalom, hogy egy hip-hop témájú film ilyen nagyságrendű kasszasiker lett: 8 mérföld 2002 őszén volt egy 51 millió dolláros nyitóhétvége. De a legtöbb hip-hop témájú filmek általában inkább a résszel foglalkoznak. A kritikusok nem voltak kedvesebbek, de vannak kivételek: Íme tíz olyan film, amelyeket joggal üdvözöltek áttörésként a hip-hop filmgyártásban.
8 mérföld (2002)
2002-ben Eminem megpróbált egy filmet készíteni az élete alapján. Éppen kiszállt a forgószélből A Marshall Matters LP és a világ legnépszerűbb hip-hop sztárja volt. Megkapta L.A Bizalmas és Wonder Boys Curtis Hanson rendező, hogy valósághűséget és finomságot vigyen a filmbe. A filmben Eminem alakítja Jimmy 'B-Rabbit' Smith Jr.-t, egy törekvő rappert, akinek élete az őt játszó férfiét tükrözi. Felnőttként Marshall 'Eminem' Mathersnek nem volt a legkönnyebb élete, és Rabbitnek sem.
Detroit belvárosában élve azzal az álmával, hogy egy napon jól ismert rapper legyen, Rabbitnek olyan problémákkal kell megküzdenie, mint egy alkoholista anya a jólétben (Kim Basinger), a bántalmazó barátja (Michael Shannon) és a fehér lét. rapper a fekete művészek által uralt területen. A film igazolta a felhajtást, és maga a rapper is bebizonyította, hogy színészként érdemes. A filmet záró rapcsata egyértelműen kiemeli, és megmutatja, mennyire költői és zenei tud lenni a műfaj.
Hirhedt (2009)
Christopher Wallace, más néven The Notorious B.I.G. ismert volt, hogy a rapperek közül a legjobb teljesítményt nyújtja. Mainstream sikere halála után tovább élt, és a legendás státusz birodalmába került. 2009-ben Hirhedt , egy rongyos gazdagságra szóló történet, élete teljes körűen és átfogóan ábrázolva van, a kezdeti kábítószer-kereskedő korától kezdve a Biggie-ként eltöltött sztárokig, és egészen tragikus, a mai napig megoldatlan gyilkosságáig.
Az ismeretlen Jamal Woolard lett a néhai rapper, ami felvonta a szemöldökét. De nehéz elképzelni, hogy bárki más megragadja Wallace testiségét és karizmáját. Amikor Woolard lerakja a hangját a stúdióban, és azt mondja, hogy 'minden rendben van, bébi, babám, uh', tudod, hogy senki más nem játszhatta volna el. A rendező, George Tillman Jr. annyit belegyömöszölt Biggie életéből a film 123 perces futási idejébe, hogy néha rohanásnak tűnik, de az összhatás megdöbbentő.
Biggie és Tupac (2002)
Tupacé volt a dalszöveg, Biggiéé pedig a flow. Biggie és Tupac , amelyet a rendkívüli dokumentumfilmes, Nick Broomfield rendezett, rengeteg gazdag anyaggal dolgozhat. Biggie és Tupac barátként való felemelkedésének és esküdt ellenségként való bukásának története az az anyag, amelyről Shakespeare meghalt volna, hogy írjon, ha a 21. században élt volna.
Broomfield semmitől sem zárkózik el a történettel kapcsolatban, és egyértelműen elítéli, ahogy az LAPD mindkét művész ügyét kezelte. A keleti part/nyugati part rivalizálás nagy figyelmet kap, de különös figyelmet szentelnek a gyanúsítottaknak is. A csúcspont egy, a rács mögötti interjú Suge Knighttal, a Death Row Records vezetőjével, akiről egyesek azt gyanítják, hogy mindkét művész meggyilkolásában szerepet játszott.
aki elmeséli, hogyan találkoztam az anyád tévéműsorával
Hustle & Flow (2005)
„Nehéz itt egy strici” – ez a fülbemászó mondat ennek a filmnek a Three 6 Mafia Oscar-díjas dalából. Ez tökéletesen leírja Hustle and Flow DJay (Terrence Howard), egy boldogtalan strici, aki nagyot akar tenni a hip-hopban. Hangkeverésre felveszi egy középiskolás barátját, terhes barátnőjét (és prostituált), Shugot (Taraji P. Henson, aki később újra találkozott Howarddal a tévés hip-hop sagában) Birodalom ).
A Craig Brewer által művészien rendezett filmben az alulértékelt Terrence Howard intenzív Oscar-díjra jelölt alakítása látható, aki annyira belefáradt az életébe, hogy hazudna, csalna és lopna, hogy kiszabaduljon.
Dave Chappelle blokkpartija (2005)
Ez a film egy ellenállhatatlanul jó hangulatú blokkpartit mutat be, amiben csak azt kívánod, bárcsak részese lennél. 2004 nyarán Dave Chappelle úgy döntött, hogy meglepetés bulit rendez egy brooklyni negyedben. A hip-hop, a soul és az RnB néhány legnagyobb neve szerepelt benne: Kanye, Mos Def, John Legend, és még a The Fugees újraegyesülése is, akik jóformán megállás nélkül viszálykodtak az elmúlt másfél évtizedben. Chappelle felvette Michel Gondry varázslófilmes rendezőt is, frissen A Spotl örök napfénye ess Mind diadal.
Az eredmény? Egy fertőzően szürreális fiesta, amelyben az egész blokk a műfajok által kínált legjobb ütemekre ugrált. Gondry az egészet a színek bőségével és a zenei videós karrierje során tanult érzékkel forgatta. Az egyértelmű fénypont az, hogy Chappelle interjút készít a környékbeliekkel, akik megdöbbenve látják, mi történik a saját kertjükben, de várja meg, míg meglátja Kanye Westet egy menetelő zenekarral, aki ragyogó dicsőségben mutatja be egóját.
Egyenesen Outta Comptonból (2015)
Az Eazy-E, a Dr.Dre és az Ice Cube a '80-as évek végén a nyugati parti gangsta rap csoport, az NWA megtestesítette a gangsta rapet. Olyan dalokkal hozták az amerikai beszélgetés középpontjába, mint a „Gangsta Gangsta” és a „Boyz-n-the-Hood”. Az idei nyár meglepetésfilmjében Egyenes Outta Comptonból , történetüket olyan lendülettel és bravúrral mesélik el az arcodban, hogy szinte egy banda rap társdarabnak tűnik. Jófiúk .
A filmet F. Gary Gray rendezte, aki az Ice Cube leghíresebb '90-es évekbeli zenei videóit rendezte. A film azt a napot meséli el, amikor a trióról beszélünk a nemzetről, elkerülve a rendőri brutalitással és a fekete szegénységgel kapcsolatos kérdéseket. Eazy-E (Jason Mitchell) volt az alapító, Ice Cube (O'Shea Jackson Jr., Ice Cube fia) a szövegíró, Dr. Dre (Corey Hawkins) pedig olyan beteges ütéseket kapott, amelyeket senki sem tudott megérinteni. Végül mindannyian külön utakon jártak, de nem anélkül, hogy örökre nyomot hagytak volna a zenében. A film középpontjában egy detroiti koncert áll, ahol a csoportot a detroiti rendőrség megfenyegeti, hogy letartóztatással fenyegetik, hogy ne játsszák az „F*** Tha Police”-t. Találd ki, mit csinálnak?
CB4 (1993)
A CB4 nevű kitalált rapcsoport nyomán, amely az NWA széles paródiája, ez a film a hip-hop megfelelője Ez a Spinal Tap . Akár hívhatod is Spinális rap . Egy csomó ismeretlen zenész, nevezetesen MC Gusto (Chris Rock, aki egy korai szerepben ellopta az Eazy-E swaggerét), Stab Master Arson (Deezer D) és Dead Mike (Allen Payne) hírneve, a film megmutatja, milyen körülmények és a véletlen egybeesés valóban bárkit népszerűvé tehet a zeneiparban.
A csoportnak nincs érzéke és utcai hitvallása, hogy alátámassza az általuk készített gangsta rap zenét, és szinte kizárólag egy téves személyazonosság szerencsés esete révén bukkant rá a hírnévre. A filmben Chris Rock valaha volt legjobb gegjei szerepelnek, és rengeteg sztár-kameó olyan rapperektől, mint az Ice-T, az Ice Cube, a Flava Flav és az Eazy-E.
Vad stílus (1983)
Sokak szerint az első hip-hop film, Vad stílus egy mérföldkőnek számító film, amelynek a hip-hophoz való kapcsolata tagadhatatlan. Nem ez volt az egyetlen ötletes dolog a filmben. Különböző műfajokból álló keveréke korát megelőzte, és a narratív musicalt a dokumentumfilmbe keverte.
A műfajhoz tartozó művészek is szerepelnek benne, akik önmagukat játsszák egy erősen rögtönzött történetben, amely megragadja a hip-hop szellemiségét. A Grand Master Flash, a Fab Five Freddy és még a The Cold Crush Brothers is feltűnik. A film művészisége volt az, ami leginkább megdöbbentette a kritikusokat. A főszereplő Zorot Lee Quinones, egy igazi legendás graffitiművész alakította. Nem meglepő, hogy a Graffiti akkoriban nagyon is a hip-hop szcéna része volt, csakúgy, mint a breaktánc, a freestyle MCing és a scratch keverés, amelyek mind kiemelten szerepeltek a kulcsfontosságú rögtönzött jelenetekben.
Ütések, mondókák és élet: Egy küldetésnek nevezett törzs utazásai (2011)
A harmadik dokumentumfilm a listán, ez a film a hip-hop aranykorának egyik legtartósabb csoportjáról szól: A Tribe Called Quest. Két szokatlan, de hatékony MC, Q-Tip és Phife Dawg élén hihetetlen zenét hoztak létre a 90-es évek elején, ami fontos volt a 21. századi hip-hop fejlődésében.
Ütések, mondókák és élet Michael Rapaport szuperfan/színész (aki narrátor is) rendezte, és visszakeresi gyökereiket, és magában a csoportban játszódik a színfalak mögött. A film egy olyan zenekar fontos dokumentuma, amely soha nem nyerte el kellő népszerűségét, de az évek során folyamatosan jelentős és tagadhatatlan örökséget épített fel.
Krush Groove (1985)
A Def Jam lemezek kezdetét élénken meséli el ez az 1985-ös film, amelyet Michael Schultz rendezett. Blair Underwood játssza Russell Walkert a Def Jam alapítójának, Russell Simmonsnak, a Def Jam alapítójának állítólagos világos, de jól értelmezett ábrázolásában.
mortal instruments City of Ahes film megjelenési dátuma
A filmben a Krush Groove Records névre keresztelt Def Jam sok feltörekvő és feltörekvő hip-hop előadót megszilárdított a fősodorba, és sokan közülük valóban feltűnnek a filmben: LL Cool J előadja az I Can't Live Without My című dalt. A Radio” és a Run D.M.C begyújtja a képernyőt a „My Adidas” funkcióval. A Def Jam New York legkiválóbb hop-hop zenészeit neveli, és a film igyekszik minden lehetséges eredményt belezsúfolni a 97 perces játékidőbe. Az így létrejött film egy 80-as évek hip-hop dalának fergeteges energiájával rendelkezik.
-
Nem ezek az egyetlen filmek, amelyekre hatással van a hip-hop energiája és életereje. Volt valamelyik kedvenc filmednek megfelelő áramlás, ritmus és költészet, hogy felkerüljön erre a listára? Tudassa velünk az alábbi megjegyzésekben!