Ha rajong a detektívfilmekért, nehéz feladat lehet megtalálni a megfelelő megoldást a vágyára. Nincs hiány a világon olyan thrillerekben, amelyek cselekményükben rejtélyes és megtévesztő elemeket használnak fel, de nagyon kevés olyan bejegyzés van a műfajban, amely igazán meglephet egy rajongót, aki ismeri a szakma minden fortélyát, nem beszélve arról, hogy egészen a végsőkig találgassa. vége.
KAPCSOLÓDÓ: 10 drámafilm remekmű a 2010-es évekből (amiről valószínűleg még soha nem hallott)
Ezt szem előtt tartva nézzünk meg 10 büntetőjogilag alulértékelt detektívfilmet a kitaposott ösvényről, és remélhetőleg feltárunk néhány rejtett gyöngyszemet még a legigényesebb rajongók számára is.
Cutter's Way (1981)
Ivan Passer kultikus legendája elég szerény ahhoz, hogy gondolkodás nélkül elhaladjon mellette, de sosem szabadna. A poszt-vietnami amerikai cinizmus háborúktól megfáradt nézete annyira megbocsáthatatlan, hogy az egész film valóban meglehetősen rendhagyó, nem utolsósorban amiatt, hogy a néhai John Heard (a mai napig legismertebb nevén „az apuka) talán legjobb filmes alakítását tartalmazza. Otthon egyedül ').
Heard játssza a címadó Cuttert, a háború fizikailag és pszichológiailag megnyomorított veteránját, aki bűntudatos legjobb barátját (akit Jeff Bridges alakítja) egy lázas összeesküvés-álomba köti, amely egyre őrültebbé válik.
legnagyobb bomlás állapotú bázis 2
Zero Effect (1998)
Sir Arthur Conan Doyle egyik világhírű detektívtörténetének vitathatatlanul legjobb filmadaptációja, az örökké népszerű rabszolga, Sherlock Holmes főszereplésével, és kétségtelenül az egyik legjobb példa arra, hogyan lehet modernizálni a karaktert, Jake Kasdan „A botrány” nagyon laza újramesélése. a Bohemia című filmben Bill Pullman Holmes figuráját, Daryl Zero, Ben Stiller Watsonját, Steve Arlo és Kim Dickens Irene Adlert alakítja.
Eredetét tekintve illően mókás, és nem fél attól, hogy elmélyedjen a sötétebb és érzelmesebb oldalukban, Zero Effect egy tankönyvi példa egy filmes rejtett gyöngyszemre, amely egyszerre van átitatva a 90-es évek jellegzetes jellegzetességeivel és időtlen drámai ügyességgel.
Clute (1971)
Az első film a rendező, Alan J. Pakula paranoia-trilógiájában, Klute Az akkoriban gyakorlatilag nem látott mértékű európai stilisztikai érzéket és felforgatást juttatta az amerikai filmgyártásba ezzel a felületesen egyértelmű történettel Donald Sutherland zsaruja, aki újonc nyomozó lett, és Jane Fonda zaklatott hívólánya.
mi történt Daario naharis-szal a 3. évadból
Legmaradandóbb öröksége Fonda nagyon megérdemelt díja a legjobb női főszereplőnek járó Oscar-gálán, de gyakran borzasztó hangulata lehetővé teszi, hogy az idő előrehaladtával egyre jobban kitűnjön, mint egy film, amely jóval megelőzte korát.
Winter’s Bone (2010)
A missouri Ozark-hegység látszólag poszt-apokaliptikus szegénységében játszódik, Daniel Woodrell regényének Debra Granik adaptációja a felszínen úgy néz ki, mint egy lassú vagy üres történet, de tele van részletekkel minden véletlenül heverő tételben és minden magányos szóban. ez van és nem a szereplők beszélnek.
KAPCSOLÓDÓ: 10 nagyszerű modern horrorfilm, amelyekről valószínűleg még soha nem hallottál
Jennifer Lawrence-t Oscar-díjra jelölték főszerepéért, mint egy fiatal nő, aki kénytelen volt felkutatni az óvadékot átugoró apját, és csak a hűtlen nagybátyját, „Teardropot” szövetségeseként egy ellenséges világban, amelyet szigorúan kikényszerített hallgatás ural. de talán John Hawkes (a szerepéért Oscar-díjra is jelölték) igazán ellopja a show-t, mint lenyűgöző és félelmetes Könnycsepp.
Mélyvörös (1975)
Amikor a legendás filmrendező, Dario Argento csúcspontjáról beszélünk, akit fénykorában gyakran „olasz Hitchcockként” emlegetnek, a leggyakrabban az 1977-es film a legnagyobbjaként emlegetett film. Sóhajt de erős érv szólhat amellett, hogy előző filmje az igazi magnum opusa.
Mélyvörös , angol nevén Mélyvörös vagy néha A Hatchet-gyilkosságok (annak ellenére, hogy a filmben senkit sem gyilkoltak meg csatabárddal), leginkább horrorfilmként emlegetik, ami szintén az, de a rendező érzéke a híres Giallo alműfaj detektív-rejtélyelemeihez soha nem volt olyan erős, mint itt. A cselekmény sok tekintetben Argento első három filmjének ötvözete, és tökéletes példája Giallo alapvető trópusainak, de emellett tökéletesíti a hal a vízből főszereplőjét David Hemmings finnyás angol zongoristájával.
egyszer hollywoodi filmzene listán
The Chaser (2008)
Na Hong-jin rendező berobbant a globális filmszíntérbe bemutatkozó játékával, Az üldöző , 2008-ban, és azóta minden filmmel csak nőtt az ismertség; teljesen egyedi horrorfilmjével végre betört a mainstream siker kezdetei közé A Jajgatás .
Ugyanolyan felkavaró és kiszámíthatatlan történet, Az üldöző egy eltűnt szexmunkás keresése körül forog, miközben egy pszichotikus sorozatgyilkos ütközik stricijének, aki egykor nyomozó volt. A dél-koreai mozi mindazokkal a megnyugtató módszerekkel teli, amelyekkel a dél-koreai mozi megfelel az elvárásoknak és meg is szegi azt, ez erősen ajánlott azoknak, akik szeretik az olyan rendezők sötétségét, mint David Fincher és Park Chan-wook, és kötelező Bong Joon-ho modern klasszikusának rajongóinak. A gyilkosság emlékei .
Törött virágok (2005)
Sokkal könnyedebb fajta amatőr detektívrejtély, de még mindig tele van a maga megmaradt tulajdonságaival, Törött virágok nagyszerűen hasznosítja Jim Jarmusch író és rendező affinitását a hagyományos, hosszú formájú narratívákkal szembeni matricák iránt.
A közönség nyomon követi Bill Murray depressziós és idősödő Lothario-ját, amint múltbéli szerelmeseinek útjára indulnak, hogy megpróbálják felfedezni egy rég elveszett fia állításának érvényességét, valamint a furcsa jelenetek gyűjteményét Jarmusch jellegzetesen eklektikus, felismerhető arcaival. egy furcsa utazásra, amely szinte leírhatatlan érzelmekkel van tele, amelyek mindegyike tökéletesen közvetítődik Murray valaha volt egyik legszebb és legbelsőbb filmes előadásán.
kathy bates amerikai horror történet 1. évad
Kóbor kutya (1949)
Akira Kurosawának nincs hiánya a nevéhez fűződő remekművekben, amelyek mindegyike a populáris kultúra ikonjává vált világszerte, valamint magának a filmművészetnek a pillérei, ennek ellenére ez a briliáns zsaruthriller a viszonylagos homály megmagyarázhatatlan állapotában maradt. sok más együttműködése Toshiro Mifune sztárral.
ÖSSZEFÜGGŐ: 10 klasszikus horrorfilm, hogy lenyűgözze a filmrajongókat
Háború utáni bűntudattal tele, és eszeveszett feszültségtől forrva, Kóbor kutya Látja, hogy Mifune újonc zsaruja elveszíti fegyverét egy különösen forró nyár során Tokióban, és a kétségbeesett keresés, hogy megtalálják, önmagában is lebilincselő noir cselekményként szolgál, de valójában hátteret jelent egy város és egy konfliktusok által dúlt nép érzelmi vizsgálatához.
Snake Eyes (1998)
Talán az egyetlen amerikai rendező, aki Argento állítását Hitchcock örökségének árnyoldalára tudta felhozni, Brian De Palma számos ikonikus filmről ismert, annak ellenére, hogy a 21. században kissé kiesett a divatból.
Noha ritkán száll síkra, 20. századi utolsó filmje vitathatatlanul az egyik legnagyobb filmje, és minden bizonnyal az egyik leginkább alulbecsült filmje. Egyedül a filmművészet Kígyó szemek Ez elegendő ahhoz, hogy elkápráztassa a filmrajongót, ha figyelembe vesszük a hosszú filmek felépítésének koordinációját és sajátosságait, amelyek némelyike extrák hatalmas tömegével jár. Bár lehet, hogy nem így hangzik, a történet – amely Nicolas Cage piszkos zsaruját követi, amint egy politikai gyilkosság kellős közepébe taszítják őket egy jelentős bokszeseményen – minden bizonnyal a legkonvencionálisabb eleme, és talán túl régi kalap volt a későn. 90-es évek. De ez nem mentség arra, hogy figyelmen kívül hagyjuk De Palma kameramesterségét és Cage előadói féktelen energiáját.
Fekete szén, vékony jég (2014)
Diao Yinan neo-noir detektívtörténete egy alaposan kimosott egykori zsarut követ, amint egy titokzatos femme fatale figura vonzásába esnek, aki több eltűnés középpontjában áll, amelyek közül az egyik továbbra is az egyik megoldatlan ügye.
mikor él utoljára ember a földön
Ritka és érzelmileg jéghideg, az író/rendező névjegykártyás döntése, hogy szinte teljesen diegetikus hangzást használ, Jingsong Dong gyakran fájdalmasan gyönyörű operatőri munkáival párosulva, csak fokozza a nézők figyelmét a világra vonatkozóan, hogy a történet játszódik, és mélyen beszippantja őket a karakterekbe. Sok probléma van ebben a gazdag portréban a modern kínai életről.
KÖVETKEZŐ: 10 észbontó pszichológiai thriller a 2010-es évekből (ez napokig kitart majd)