Minden idők 20 legjobb rendezője, rangsorolt

Milyen Filmet Kell Látni?
 
  • Jordan Peele rendezői debütálása a „Get Out” című filmben bemutatta kivételes forgatókönyvírói képességeit és azt a képességét, hogy egy izgalmas műfaji történetben elmélyüljön a társadalmi kommentárban.
  • Ryan Coogler átmenete az indie filmekről a franchise kasszasikerekre, mint például a „Creed” és a „Black Panther”, rávilágít tehetségére, hogy egyensúlyt teremtsen a stílusos szórakozás és a hatásos karakteres pillanatok között.
  • Chloé Zhao azon képessége, hogy hatékonyan alkalmazzon nem színészeket filmjeiben, mint például a „Nomadland”, bizonyítja képességét érzelmileg erőteljes történetek megalkotásában és egyedi vizuális stílusát.

A mozi panteonjában, minden idők legjobb rendezői kitörölhetetlen nyomot hagytak a művészetben, új magasságokba emelve a történetmesélést és a vizuális kifejezésmódot. Ezek a látnoki filmesek átlépték a határokat, feszegették a médium határait, és generációkat inspiráltak. Hozzájárulásaik nemcsak a filmkészítés tájképét formálták, hanem kulturális örökségünket is gazdagították, munkájukat a filmművészek és az ipari szakemberek számára egyaránt nélkülözhetetlen tanulmányokká tették. Ezeknek az ikonikus rendezőknek megvannak a maguk egyedi elemei, amelyek meghatározzák filmes örökségüket.





Az úttörő narratív technikáktól a technológia úttörő használatáig minden rendező sajátos hangot és perspektívát hozott a képernyőre. Filmjeik, amelyeket innováció, mélység és az emberi állapot mélyreható megértése jellemez, továbbra is elbűvöli a közönséget világszerte. Munkájuk során bonyolult témákat fedeztek fel, felejthetetlen karaktereket alakítottak ki, és olyan pillanatokat hoztak létre, amelyek még sokáig elhúzódnak a kreditek után. Minden idők legjobb rendezői a mozi mesterei, akiknek zsenialitása és kreativitása örökre megváltoztatta a filmről alkotott élményünket.






Összefüggő
A 10 legjobb egymás utáni film híres rendezőktől
Bár ezek a híres rendezők rengeteg fantasztikus filmet készítettek, ezeknek a filmpároknak a rendezése nagy teljesítmény.

húszJordan Peele

A Modern Suspense Crafting Cinematic Gold mestere

Olyan vidám, mint Jordan Peele a szkeccs-vígjátékában Key és Peele , nem sokan voltak, akik megjósolhatták volna, hogy milyen filmrendező lesz belőle. Peele azonban sokkolta a világot minden idők egyik legfelvillanyozóbb rendezői debütálása a horrorfilmmel Kifelé . Peele forgatókönyvírói készségei megmutatják, milyen zseniálisan tud belemerülni a társadalmi kommentárokba, miközben izgalmas műfajú mesét mesél.



Bár Peele csodálatos írása ellophatta a show-t Kifelé , a következő két filmje bemutatta, milyen igazán tehetséges rendező. Minket furcsa koncepciót választott, és egy igazán hátborzongató thrillert hozott létre, amely hihetetlen feszültséget tartott fenn. Azonban, Dehogy volt Peele kasszasiker filmje a kiállításon , nagy, merész és eredeti moziélményt teremtve. Mivel Peele közelgő negyedik filmje már égető kérdéseket inspirál, azon ritka rendezők egyikévé vált, aki egyedül a nevére tud filmet eladni.

19Ryan Coogler

Látnivaló mesemondó, aki újradefiniálja a hollywoodi kiválóságot

Ryan Coogler mindenkinél jobban kezelte az átállást.






Hollywoodban manapság bevett gyakorlattá vált, hogy a stúdiók felkapják az ígéretes független rendezőket, és óriás sátorfafilmek élére állítják őket. Ryan Coogler azonban mindenkinél jobban kezelte az átállást. Coogler debütáló játékfilmje, Fruitvale állomás egy kicsi és meghitt történet volt, amelyet Coogler lebilincselő stílusában meséltek el . Gyorsan bebizonyította, hogy nem ijesztik meg a nagy franchise-ok, elkészítette saját verzióját a Sziklás filmet Hitvallás .



Az a képessége, hogy stílusos szórakoztatást zsonglőrködjön hatásos karakteres pillanatokkal megnyitotta az utat, hogy csatlakozzon az MCU-hoz Fekete párduc . Az úttörő kasszasiker, a Coogler a szuperhősök világának világépítő aspektusait, valamint az érzelmi és erőteljes emberi üzeneteket kezelte a középpontjában. Bár Fekete Párduc: Wakanda Forever egy újabb sláger volt számára, sokan izgatottan várják, hogy a Coogler mit tud majd szállítani a Marvel világán kívül.






18Chloe Zhao

Egy úttörő szerző forradalmasítja a mozi táját

Chloé Zhao egy másik független filmes, aki bekerült az MCU-ba, de érdekes módon kisebb filmjei kiterjedtebbek, mint szuperhős munkái. Sokan először az indie drámával vették észre Zhao tehetségét A lovas . Bár kitalált narratíva, a film tele van vele nem színészek, akikből Zhao igazi és erőteljes előadásokat tudott kihozni .



Egy rendező bizonyítéka, amikor olyan hatékonyan tudják használni a nem színészeket, és még lenyűgözőbb, amikor ezeket a nem színészeket felismerhető tehetségekkel tudják keverni, ahogy Zhao tette a filmben. Nomadland Frances McDormand főszereplésével. Zhao filmje elnyerte a legjobb film díját, és ő lett a második nő, aki elnyerte a legjobb rendezőnek járó Oscar-díjat. Bár a válasz arra Örökkévalók vegyes volt, merész kilépés volt a Marvel számára, és valószínűleg több dicséretet fog kiérdemelni, ahogy öregszik.

17Bong Joon-ho

Rekordok megdöntése

Noha nehéz lehet rávenni a modern amerikai közönséget, hogy leüljenek és megnézzenek egy idegen nyelvű filmet, Bong Joon-ho az egyik filmes, akinek briliáns munkájával sikerült áttörnie a nemzetközi piacon. Joon-ho lett az első koreai rendező, aki elnyerte a legjobb rendező díját az Oscar-gálán míg a filmje Élősködő lett az első idegen nyelvű film, amely elnyerte a legjobb film díját. Joon-ho azonban már jóval korábban is készített fantasztikus filmeket Élősködő .

Először a sötét és kísérteties igazi bűnügyi rejtélyével hívta fel magára a figyelmet A gyilkosság emlékei csak hogy kövesse a vad szörnyfilmet A gazda majd adj le egy lebilincselő thrillert Snowpiercer . A Joon-ho sima és gyönyörű filmeket készít, amelyek kiegyensúlyozzák a versengő hangokat jobban, mint bármely más mai filmes. Filmjei nemcsak vizuálisan lenyűgözőek, hanem mély társadalmi kommentárral is át vannak itatva, gyakran az osztálykülönbségekre és az emberi állapotra reflektálva, egyetemes visszhangot keltő módon.

Egyedülálló mesemondó, magával ragadó vizuális stílussal.

16Kathryn Bigelow

Forradalmasító akciómozi és nemi normák

Kathryn Bigelow egy úttörő filmrendező, az első nő, aki elnyerte a legjobb rendezőnek járó Oscar-díjat háborús filmjéhez A bombák földjén . Ennek a filmnek a sikere lehetővé tette Bigelow számára, hogy olyan nagy presztízsű címek címére kerüljön, mint a modern háborús thriller Nulla sötét harminc valamint a korabeli krimi Detroit . Bigelow filmrendezői tehetsége azonban évtizedekkel az Oscar-díj előtti múltra tekint vissza.

Bigelow az 1980-as és 1990-es évek egyik nagy akciófilm-rendezője, aki igazságtalanul nem kapott olyan elismerést, mint férfi kollégái. Korai filmjei, mint Sötét közelében és Kék Acél kavicsos, de energikus stílust mutatott, azonban az volt Holtpont ez megmutatta, milyen jól felemelte a stúdióakciófilmet. A filmben szereplő lábhajsza a 90-es évek egyik nagyszerű akciósorozata. Még az ő állítólagos gyújtáskihagyása is, mint pl Furcsa napok Az idő múlásával egyre jobban felértékelődött, ahogy Bigelow újra feltalálta magát megalapozott és intenzív, valós életű thrillerekkel.

Összefüggő
10 női rendező és a legikonikusabb filmjük
Ezek a hihetetlenül tehetséges nők számos kiváló filmet mutattak be a közönségnek pályafutásuk során, de csak egy számít a legikonikusabb filmjüknek.

tizenötGuillermo Del Toro

Mesteri mesemondó, aki fantasztikus meséket sző a szívről és a sötétségről

Guillermo del Toro filmjei gyakran ötvözik a horrort a mágia érzésével, tükrözi a filmrendező különös és magával ragadó stílusát . Horror bizonyítványait olyan spanyol filmjeivel szerezte meg, mint Cronus és Az ördög gerince , del Toro hibátlanul beköltözött a szuperhősfilmek világába, ritka filmrendezővé vált, akinek a saját hangja olyan filmekkel ragyog át a műfajban, mint pl. Levelek II és Pokol fajzat .

Del Toro akkor van a legjobban, amikor átöleli a fordulatos tündérmesék szerelmét, mint a sötétben, mégis gyönyörű Pán labirintusa . Del Toro olyan filmrendező, aki magabiztosan képes a történetmesélést különös területekre terelni és bízik benne, hogy a közönség követni fogja őt . Ez a merészség elvezetett első Oscar-díjához a legjobb rendező kategóriában, és az egyik legegyedibb legjobb film díjazottja lett A víz alakja . A közelmúltban del Toro bebizonyította, hogy az Oscar-díjas filmmel még mindig el tudja mesélni azokat a kísérteties, gyönyörű és furcsa történeteket az animációban is. Pinokkió .

14David Fincher

Az emberi psziché mélységeit feltáró filmes rejtély

David Fincher filmes karrierje nem indult túl nagy sikerrel, hiszen ő segítette a rosszul fogadottakat Alien 3 , a filmet a mai napig tagadja. Azonban még a film legkeményebb kritikusai is láthatták Fincher tehetségét a stúdió minden beavatkozása alatt. Szerencsére a folytatásos filmje Se7en hagyja, hogy ez az intenzív merészség átragyogjon Fincher sötét és precíz látásmódjával.

Fincher aprólékos rendező hírében áll, aki végtelenül sok munkát követel. Az eredmények azonban magukért beszélnek filmjeinek minden képkockája tele van információval és jelentéssel, amely az ő világába vonzza a közönséget . Bár sötét és erőszakos történeteiről ismert, A közösségi háló tökéletes példája annak, hogy Fincher sötét víziója milyen remekművet festhet bármilyen típusú történetben. Ez az aprólékosság túlmutat vizuális stílusán, és mélyen befolyásolja a narratív struktúrát és a karakterfejlődést filmjein belül, amelyek gyakran a megszállottság, az irányítás és az emberi természet sötétebb oldalait kutatják.

13Greta Gerwig

Modern narratívák újradefiniálása kecsességgel és szellemességgel

Greta Gerwig olyan sikereket és elismeréseket ért el, amelyekről a legtöbb filmes csak álmodhat.

Greta Gerwig mindössze három rendezői erőfeszítéssel olyan sikereket és elismeréseket ért el, amelyekről a legtöbb filmes csak álmodhat. Miután éveken át színészként dolgozott, és filmeket írt Noah Baumbachcal, Gerwig rendezőként debütált az édes, vicces és megalapozott felnőttkorú filmmel. Lady Bird . Gerwig Oscar-jelölést kapott rendezőként és íróként, azonnal bebetonozta magát, mint egy hatalmas figyelemre méltó tehetség .

Ezt követte a regény szívszorító, mégis gyönyörű adaptációja Kis nők . Továbbá megmutatta Gerwig tehetségét egy érzelmileg lenyűgöző történet megalkotásában, de nagy ugrást mutatott filmrendezői tehetségében is. Barbie zavarba ejtő harmadik választásnak tűnt Gerwig számára, amely hatalmas sikernek bizonyult. Gerwig érzelmi maggal öleli fel ezt az édes történetmesélést ez van a korábbi filmeiben, de egy csodálatosan ostoba nagy költségvetésű vígjáték is készült. Ez egyben az egyik legszembetűnőbb kasszasiker a közelmúltban, és Gerwig lett a rendező, akit a jövőben nézni kell.

12Quentin Tarantino

A filmes provokáció mestere

Quentin Tarantino nagy hírnevet szerzett magának, mert elsajátította a kemény témákkal kevert bombaművészetet. Második rendezői munkája, Ponyvaregény az 1990-es évek egyik legbefolyásosabb filmje volt, amely fiatal filmesek új hullámát szülte, akik megpróbálták megörökíteni. egyedi stílusa a mozi, az erőszak és a humor, de csak bebizonyította, hogy nincs olyan, mint maga Tarantino.

Tarantino folytatta az általa kedvelt műfajok felfedezését, például a kung-fu akciófilmeket Kill Bill , háborús kalandfilmek in Becstelen Brigantik , és Spagetti Westerns in Django elszabadul miközben hozzátette a saját fellángolását. Tarantino 10 filmet készített, mielőtt úgy döntött, hogy a közelgő filmekkel visszavonul a kamera mögül A filmkritikus utolsó projektje rendezőként. Bármilyen szomorú is egy ilyen karrier végét látni, a Tarantino által hátrahagyott filmográfia lenyűgöző teljesítmény.

tizenegyOrson Welles

Látnivaló szerző újradefiniálja a filmkészítés művészetét

A néhai igazgató Orson Welles a médium és az ipar történetének egyik legjelentősebb része. Pályafutása során Welles filmekben, színházban és rádióban dolgozott, és ez volt az első filmje is Polgár Kane - melynek producere, rendezője és főszereplője volt - mérföldkőnek számító projekt volt. Gyakran emlegetik a valaha készült egyik legjobb filmként, Wellest pedig a szakma egyik legjobb rendezőjeként.

Még az első film az önéletrajzában, már Oscar-díjra jelölték. Azonban olyan filmekről is ismert volt, mint pl A Gonosz érintése . A filmben nyújtott zseniális gonosz teljesítménye mellett Welles bebizonyítja, hogy képes egy B-filmes krimit remekművé varázsolni. Hihetetlen innovációs filmrendező volt, aki merész víziójával megváltoztatta Hollywoodot. Welles hatása túlmutat bizonyos műfajokon; úttörő volt az olyan filmes technikák alkalmazásában, mint a mélyfókusz és a nem lineáris történetmesélés, amelyek számtalan filmkészítőre hatással voltak, és a modern moziban is szabványossá váltak.

10Sofia Coppola

Költői mesemondó álmokat készít a képernyőn

Ellenáll annak esélye, hogy egy család két minden idők nagyszerű filmesét tudjon előállítani, de Sofia Coppola zseniális látnokká vált elismert apjától eltekintve. Debütáló filmjével A szűz öngyilkosok , Coppola bemutatta sajátos stílusát, amely a képernyő szépségét keverte az alatta lévő sötétséggel és melankolikussal. Ez csak a kezdet volt ennek a lenyűgöző filmesnek.

Coppola első három rendezői munkája gyönyörűen felvett és magával ragadó történetekkel erősíti meg szerzői látásmódját az intimitásról és a magányról. Elveszett a fordításban valóban felhívta az emberek figyelmét a tehetségére, de érdekes módon ez a leginkább félreértett filmje, Marie Antoinette , amely bemutatja filmjei vizuális mesteri, mégis személyes érintését. Coppola azóta is kiváló minőségű filmeket készít még ha nem is vált mindegyik ikonikussá . Az a képessége, hogy színészeiből árnyalt teljesítményeket meríthet, valamint sajátos narratív hangja és esztétikai érzékenysége kiemeli őt a szakmában.

9James Cameron

Epikus látvány és felejthetetlen Adventuresfting álmok a képernyőn

Lehetetlen figyelmen kívül hagyni a tehetségét egy rendező, aki önmagát felülmúlva minden idők legtöbb bevételt hozó filmjét szállította . James Cameron felrobbant a helyszínen A Terminátor , amely olyan merészséget és kidolgozottságot mutat az akciófilmek készítése iránt, amely az 1980-as években nagyrészt hiányzott a hollywoodi filmekből. Ez a merészség késztette arra, hogy magabiztosan vegye át a Idegen franchise Ridley Scotttól, és változtassa meg a feszes thrillert egy gung-ho akciótúrává.

Cameron felfedező, a való életben éppúgy, mint rendezőként. Folyamatosan nyomja a médiát, a technológiát és az ipart hogy utolérje, ahol van. Ő egy filmes, akinek ambíciói miatt kételkednek benne, a folytatástól kezdve a túlköltekezésig Óriási epikus a régóta halogatottaknak Avatar franchise. Cameron eddigi eredményei azonban azt sugallják, hogy kételkedni benne bolond játék.

Összefüggő
Miért nem tért vissza James Cameron soha az Alien Franchise-hoz?
A legtöbben nem veszik észre, hogy James Cameron társszerzője és rendezője volt az Aliensnek, Ridley Scott Alienjének folytatásának. Azonban soha nem tért vissza, hogy másikat rendezzen.

8Christopher Nolan

A filmes komplexitás észbontó mestere

Az egyik ilyen modern név és a rajongók kedvenc rendezője Christopher Nolan. A rendező kisebb léptékben kezdett, ami még korán megmutatkozott nyugdíja észbontó telkekért olyanokkal, mint Emlékeztető . Csak onnan nőtt ki, sőt franchise projektekkel is bővült, köztük az egyik legkedveltebb filmtrilógiával. A sötét lovag trilógia .

Tekintettel Batman lenyűgöző pszichológiájára, Nolan jól csinálta a legintenzívebb történetek némelyikét A sötét lovag . Utána és közben tovább mélyült a gondolatébresztő, vizuálisan izgalmas és tudományos-fantasztikus filmekben, mint pl. Az elismertség , Kezdetben , és Csillagközi . Nolant a filmes élmények megteremtésére irányuló merészsége kiemeli a modern filmes világból val vel Dunkerque hogy egy lebilincselő háborús film . Oppenheimer számos kritikus Nolan eddigi legjobb filmjeként méltatta, és sikere nagyrészt a kamera mögött álló embernek köszönhető.

7Spike Lee

Merész látnok, aki a társadalmi igazságosságért filmen keresztül győz

Spike Lee minden idők egyik leghatározottabb és legmerészebb szerzői víziójával lépett a színre.

Az 1980-as évek végén felbukkanó Spike Lee együtt lépett színre minden idők egyik leghatározottabb és legmerészebb szerzői víziója . Ultra alacsony költségvetésű vígjátékokkal kezdte, mint pl Meg kell kapnia és School Daze amely fekete kapcsolatokról és szerelemről mesélt. Aztán Lee elkészítette minden idők egyik legnagyobb filmjét A jó dolgot csinálni . A film megragadja Lee tehetségének hihetetlen sokoldalúságát, feltárva humorát, színes karaktereit, társadalmi kommentárjait és egyedi filmkészítési stílusát.

Innentől kezdve a rendező bebizonyította, hogy minden Spike Lee-film különbözhet az előzőtől, és epikus hangulatú életrajzokat ad. Malcolm X , egy visszatérő krimi Belső ember , egy New York-i életszelet dráma a 25. óra , és egy korabeli detektívtörténet BlackKkKlansman . Lee továbbra is újra feltalálja magát, és minden film magában hordozza a lehetőséget, hogy a következő remekműve legyen.

6Francis Ford Coppola

Francis Ford Coppola maradandó öröksége

Olyan rendezőkkel együtt, mint Martin Scorsese, Francis Ford Coppola részben felelős volt a maffiózó krimi műfajának csúcsáért. Coppola ezt úgy tette, hogy a valaha készült legnagyobb maffiózófilmet adta át a médiumnak. A Keresztapa és A keresztapa II. rész általánosságban is a valaha készült legjobb filmek közé tartoznak, a második pedig különösen lenyűgöző a folytatás ritka bravúrja, amely felülmúlja elismert elődjét.

Ezek a filmek adták Marlon Brando egyik legimpozánsabb alakítását, és az egekbe szöktették a tisztelt Al Pacino karrierjét. Coppola irányította a problémás produkciót Apokalipszis most , amely egy katasztrófát egy újabb remekművé változtat, és a valaha készült legnagyszerűbb filmek közé tartozik. Még Coppola figyelmen kívül hagyott filmjei is, mint pl A beszélgetés A legtöbb rendező csak remélni tudta, hogy elérheti.

5Akira Kurosawa

Akira Kurosawa időtlen hatása

Annak ellenére, hogy Hollywoodot akkoriban a nyugati filmesek uralták, Akira Kurosawa ihletett eposzai felhívták a globális közönség figyelmét. Elismert filmje 1951-ben Rashomon Ez az, ami megnyitotta a kaput számára és a japán film számára, hogy belépjen a nyugati piacokra, és ez volt a kezdete annak, ami az iparág egyik legbefolyásosabb rendezői örökségévé vált. De Kurosawáé Hét szamuráj magnum opusaként szokták emlegetni.

Arthur darvill holnap legendái 2. évad

A ~3,5 órás szamurájdráma a japán filmgyártás és az amerikai western műfaj gyönyörű ötvözete volt. Kurosawa magába foglaló és emberi történeteket mesélt, néha hatalmas léptékben azzal a gyönyörű képi nyelvvel, amely számtalan amerikai filmkészítőt inspirált. Kurosawa lenyomata a Csillagok háborúja Az univerzum csak egy példa maradandó örökségére. Az a képessége, hogy átlépi a kulturális és nyelvi korlátokat, és olyan történeteket hoz létre, amelyek a becsület, az erkölcs és az emberi szellem egyetemes témáival rezonálnak, megerősítette úttörő státuszát a mozi világában.

4Steven Spielberg

A Spielberg-mágia felfedezése

Ami a puszta mainstream vonzerőt illeti, Steven Spielberg sokféle filmet mutatott be a közönségnek, amelyek megragadják a „hollywoodi varázslat” érzését. Spielberg státusza az „Új Hollywood” egyik alapvető rendezőjeként olyan nagy kalandjainak köszönhető, mint pl E.T. és az ikonikus Indiana Jones a feszültséggel teli horror thrillerekhez, mint pl Pofák . Ez utóbbi megváltoztatta a játékot, ha különösen a horror- és thrillerfilmekről volt szó.

Filmjei általában különösen jól öregednek, mint az 1993-as klasszikus Jurassic Park félelmetes kaland és képzelet keveréke volt, a horror néhány ízléses megvalósításával együtt. Spielberg gyakorlati effektusainak bonyolult felhasználása is nagy részét képezi filmjei időtlen elemeinek. Ez a történetmesélés mestere, párosulva a filmkészítés innovatív megközelítésével, különösen a speciális effektusok és a hangok használatával, Spielberget a mozi evolúciójának sarokkövévé tette.

3Alfred Hitchcock

A feszültség mestere: Alfred Hitchcock időtlen öröksége

Alfred Hitchcock munkája kétségtelenül az egyik legtöbbet tanult tárgy a filmes órákon a világon keresztül. Hatása a filmekben valamilyen formában a mai napig áthatott, amikor olyan dolgokról van szó, mint az operatőr és a hangulatteremtés. Míg Spielberg már említette Pofák mérföldkő volt a horror számára, Hitchcocké A madarak a műfaj korábbi mérföldköve volt.

Hitchcock más thrillerterületeken végzett munkái is figyelemre méltó bejegyzések voltak a filmtörténetben, mint például intenzív pszichológiai thrillerei. Szédülés és Psycho . Az elrettentő jelenlétnek köszönhetően az évek során mindketten nagyra értékelték őket rendezése, operatőr munkája és a színészek teljesítménye hozta létre . Úttörő technikái a feszültség és pszichológiai feszültség megteremtésében nemcsak a thriller műfaját határozták meg, hanem számtalan rendezőre is hatással voltak a történetmesélés és a vizuális kompozíció megközelítésében.

2Stanley Kubrick

Látnivaló szerző

Stanley Kubrick a filmipar egyik legjobb rendezője az egyedi forrásanyagok hatékony adaptálásában. Ez arra késztette, hogy különféle műfajokat rendezzen filmekben, és műveit túlnyomórészt a komor realizmus és a sötét humor jellemezte. Kubrick azon képessége, hogy túllépjen a műfaji konvenciókon, lehetővé tette számára, hogy olyan filmeket készítsen, amelyek nemcsak vizuálisan lenyűgözőek, hanem intellektuálisan is ösztönzőek voltak, és ezzel kivívta a látnoki filmrendező hírnevét.

Kubrick adaptációit készített pszichológiailag idegtépő filmekhez.

Kubrick adaptációkat készített pszichológiailag idegtépő filmekhez, mint pl 2001: Űrodüsszeia - amelyet az egyik legjobb sci-fi filmként méltattak - és kifejezetten zavaró disztópiák, mint pl. Egy óramű narancs . Kubrick aprólékos és perfekcionistaként is ismert volt, ami az operatőri és díszlettervezés bonyolult részletességi szintjét figyelembe véve munkáiban is megmutatkozott. Kubrick öröksége nemcsak a filmtechnika elsajátításában rejlik, hanem abban is, ahogy filmjei továbbra is vitára és elemzésre inspirálnak, megerősítve a modern mozi titánja státuszát.

1Martin Scorsese

Martin Scorsese filmes ragyogásának leleplezése

A maffiózó műfaj-szakértő, Francis Ford Coppola utódja Martin Scorsese. Felvette a fáklyát a műfaj megőrzéséért (valamint a pszichológiai karaktertanulmányokért, mint pl Taxisofőr ). Valahányszor Scorsese bejelent és kiad egy új projektet, az önálló filmes eseménnyé válik. A rendező egyik legnagyobb kincse, hogy mennyire következetes a minőségi munkák kiadásában.

Scorsese az egyik nagy filmkészítő, ha egy film vizuális nyelvéről van szó. A kamerával annyit tud kommunikálni, amit a szereplők ki nem mondanak. Ahogy Scorsese egy kényelmetlen telefonbeszélgetés közben elsodorja a kamerát Travis Bickle-től Taxisofőr vagy hogyan filmezi le a bokszmeccsek brutalitását Dühöngő bika mutassa be verhetetlen képességeit vizuális történetmesélőként. A híres hosszú felvétel sorozat Jófiúk nem csupán egy bemutatkozó filmrendező, hanem egy szándékosan hatásos választás, amely annyit elmond a történetről abban a pillanatban.